area-press.eu

Categoria: Musica

  • Federica Fornabaio “Christmas tales”

    su I-Tunes e sui principali digital store

    Nella migliore tradizione natalizia, Federica Fornabaio, giovanissima e affermata direttrice d’orchestra, pianista, compositrice pluri-premiata di colonne sonore cinematografiche di successo, allieva di Ludovico Einaudi, pubblica un EP dal titolo “CHRISTMAS TALES”,. nel quale rivisita al pianoforte con stile moderno e sensibile alcuni classici della tradizione natalizia, come “Silent Night” e “Marry Christmas Mr. Lawrence”.
    Federica Fornabaio il 31 gennaio 2016 si esibirà in concerto nella prestigiosa cornice dell’Auditorium Parco della Musica Roma (Sala Gianni Borgna). I biglietti sono già disponibili on line su Ticket One.
    Federica Fornabaio, pugliese di Andria, diplomata in composizione e pianoforte, grazie alle sue qualità, è riuscita in pochi anni a ritagliarsi un posto di rilievo fra i più originali e apprezzati compositori italiani. Molte le collaborazioni che hanno contraddistinto la sua attività. Tra queste quella con Roberto Vecchioni.Un saggio del suo talento di compositrice è presente anche in “Christmas Tales” attraverso una composizione inedita, scritta appositamente per essere inserita in questo EP: “La Notte Delle Campane”, uno straordinario e suggestivo brano musicale in grado di immergerci nella più dolce atmosfera natalizia.

    Federica è allieva di Ludovico Einaudi (prima al suo stage ‘Musica per Film’ del 2006) ed è una eccezionale compositrice / direttore d’orchestra (ha diretto due volte al Festival di Sanremo, vincendo in entrambe le occasioni, con Marco Carta e Arisa). Ha composto già diverse colonne sonore (è stata finalista nel 2011 al Festival Internazionale del Cinema di Venezia e ai Nastri d’Argento e nel 2015 al Festival del BFI (British Film Industry) di Londra, la più importante manifestazione cinematografica britannica).
    Federica ha pubblicato il suo primo omonimo CD con la Warner Italia e attualmente sta lavorando al suo secondo album, la cui uscita è prevista per l’autunno 2016.

    Hanno scritto di lei:
    ‘AL PIANO CREA IMMAGINI…. OGNI BRANO E’ UN CORTO’ (Corriere della Sera)
    ‘LA SUA MUSICA E’ UN TACCUINO D’APPUNTI PER FILM A VENIRE, SCRITTO SULLA TASTIERA…’ (Internazionale)
    ‘LA RICCHEZZA DI CALORE E ARMONIA DELLE SUE COMPOSIZIONI ARRIVA, SENZA PAROLE, DRITTA AL CUORE…’ (Musica & Dischi)
    ‘IL PIANOFORTE DELLA FORNABAIO E’ UNO SCRIGNO STRACOLMO DI ARMONIA E EMOZIONI…’ (Famiglia Cristiana)

    Press, radio, Tv Agency
    DCOD Communication
    [email protected]
    [email protected]

  • Festival della fiaba 2016, presentata a Milano la nuova edizione

    Festival della Fiaba anche quest’anno conferma la sua vocazione di evento unico sul territorio nazionale per originalità e target di riferimento.

    La terza edizione, in programma a Giugno 2016, e presentata nei giorni scorsi a Milano con una conferenza stampa esclusiva al Ristorante Marta presso Rossana Orlandi, si presenta ancora più ricca di ospiti, eventi e spettacoli.

    Festival della Fiaba nasce nel 2014 da un’idea originale di Nicoletta Giberti che, collaborando con un gruppo di professionisti, indaga attraverso linguaggi eterogenei, il genere FIABA, destinato da tempo unicamente ai bambini.

    Lo scopo principale del Festival e del Progetto Briciole, è stato in questi anni, quello di ridare al genere la sua originale utenza attraverso la filosofia del filatoio (Rokenphilosophie), seguendo un filo conduttore che accompagna l’uomo dalla notte dei tempi.

    La fiaba apre la via verso l’inconscio creando un prezioso incontro con gli aspetti incerti, difficili, ombrosi ed ambivalenti della vita.
    Le fiabe mettono in scena da sempre la stessa storia: l’identificazione del sé. Ogni volta che una fiaba della tradizione viene raccontata , qualcosa di prezioso viene condiviso e compreso da tutti in un’epifania personale e collettiva.

    Quello della terza edizione è la ridefinizione dell’evento: Festival Nazionale della Fiaba e una nuova location, Villa Sorra, una delle più importanti ville storiche del territorio modenese. Nel suo parco troviamo quello che è considerato l’esempio più rappresentativo di giardino “romantico” dell’Ottocento estense ed è da molti, ritenuto il più considerevole tra i giardini informali presenti in Emilia-Romagna.

    immagini:
    https://www.dropbox.com/s/mobhjq87hoqr5cc/FestivalFiaba2015_01.jpg?dl=0
    https://www.dropbox.com/s/gkjuu7rin29cns4/FestivalFiaba2015_04.jpg?dl=0
    https://www.dropbox.com/s/0sj0uzubersjxgn/FestivalFiaba2015_07.jpg?dl=0

    www.festivaldellafiaba.com

  • Happy Hour e musica per Emergency in Barona

    Un happy hour con gli amici e un po’ di musica, dopo giorni di stress e fatica, sono il modo migliore per chiudere la settimana lavorativa. Se poi i soldi finiscono a sostegno del Centro Chirurgico di Emergency “Tiziano Terzani” di Lashkar-gah in Afghanistan, molto meglio. Si unisce l’utile al dilettevole, il divertimento con un piccolo – ma molto utile – contributo a favore di chi soffre negli ospedali a causa della più stupida e dannosa invenzione dell’uomo: la guerra.

    L’appuntamento è quindi venerdì 4 novembre al Barrio’s Cafe di via Barona (angolo via Boffalora) Milano, dalle ore 19,30, con l’Emergency Night. Una birra, uno spuntino, un cocktail, e poi tanta musica con la Real Band, gruppo con un ampio repertorio di cover pop, rock, soul, il rapper Seme e i Lookin’ for the Sun.

    La serata, a offerta libera, è organizzata dal Gruppo Milano zona 7 di Emergency.

  • “Il Segreto” nuovo singolo di Andrea Tortolano su tutti i Digital Store

    Già in uscita su tutti gli Store digitali il singolo musicale di Andrea Tortolano “Il Segreto” con Blu & Blu Music, etichetta discografica di Michele Schembri.

    Andrea Tortolano è cantautore/interprete 20 anni, di origine romana ospite e vincitore di più concorsi musicali, protagonista dello spettacolo premio “Volare in Alto” di Gino Piccialuti dell’Associazione “Vita Volontari per Vocazione”, che da sempre valorizza il talento dei giovani. L’evento si è tenuto il 14 novembre 2015, lo stesso Andrea durante la serata è riuscito a coinvolgere il pubblico presente, facendosi accompagnare in alcune delle sue esibizioni dagli allievi ballerini della scuola “Il Ramo” di Milano. I ballerini sono stati diretti dal coreografo di successo Cesar Jose Piombo.

    Oggi “Il Segreto” viene ascoltato in alcune radio italiane, che hanno definito questo singolo orecchiabile già dalle prime note. Il nuovo singolo musicale di Andrea Tortolano, canzone ispirata alla storia de “Il piccolo principe”, è stato scritto dalla giovane cantautrice Laura Di Giorgio, mentre la direzione Artistica è di Gianni Errera.

    Michele Schembri, produttore di successo, dopo aver scoperto l’artista in una semifinale del Festival di Castrocaro nell’ultima edizione, l’ha voluto fortemente produrre, con la sua etichetta discografica Blu & Blu Music di Milano definendo Andrea: “Giovane talentuoso con una voce potente, calda, corposa, ben impostata, in grado di sostenere per molti secondi anche le note più acute”.

    Il singolo “Il Segreto” già presente sui digital store, è accompagnato da un video musicale, girato sul litorale tarantino dal fotografo e regista Vittorio Pedone. L’immagine e la comunicazione dello stesso artista è stata curata da Vita Livia Bradascio. L’artista racconta che per questo singolo si è sentito più coinvolto rispetto ai precedenti, perché oltre alle musiche ha partecipato attivamente all’idea crescendo professionalmente. Per Andrea è stato importante il lavoro di squadra in quanto sacro, perché collaborare con professionisti come Schembri e Errera lo ha stimolato nell’entusiasmo, dandogli l’energia giusta per proseguire con loro nel progetto che porterà alla realizzazione del suo primo album che uscirà a fine aprile 2016.

     

     

  • FABIO SANTINI Senza vento né aquiloni

    dal 20 novembre disponibile su youtube e nei digital store

    Senza vento né aquiloni è il terzo singolo inedito di Fabio Santini, realizzato con la produzione artistica di Riccardo Parravicini e Alberto Bianco.

    Un ritratto d’amore a tinte pastello, che traccia i confini entro cui si muoverà l’intero album d’esordio, previsto per i primi mesi del 2016.

    Senza vento né aquiloni è un piano sequenza di istantanee, capaci di richiamare ricordi intimi e personali in chi ascolta.

    Le distanze, le piccole incomprensioni che a volte ci allontanano, ricucite all’improvviso dalla linea dell’orizzonte. E poco importa se nella mente davanti a noi c’è un mare d’autunno o delle cime innevate. Non importa se sia un pomeriggio senza vento né aquiloni. Le parole di Fabio scorrono via leggere come i pensieri, liberi di frugare nei ricordi. E d’improvviso il viaggio, il ritorno, quando capisci che il tuo posto è là e non vuoi perdere più neanche un minuto.

  • Malika Ayane in concerto al Perla di Nova Gorica

    Calda, sensuale e inconfondibile: la splendida voce di Malika Ayane sarà protagonista al Perla Casinò & Hotel di Nova Gorica venerdì 20 novembre 2015, in occasione di una tappa speciale del Naïf Tour.

    Con due dischi multiplatino, nove dischi di platino e quattro dischi d’oro all’attivo, Malika Ayane è una delle Artiste più amate, tanto dal pubblico quanto dalla critica. La sua preparazione musicale affonda le radici negli anni trascorsi nel coro delle voci bianche del Teatro alla Scala di Milano e nello studio del violoncello al Conservatorio. I primi successi arrivano nel 2008, con l’album “Malika Ayane”: il secondo singolo estratto “Feeling Better” è rimasto per più di 4 mesi ai vertici delle classifiche radiofoniche, diventando un vero e proprio tormentone. Da allora, Malika ha inanellato una serie di hit memorabili e ha partecipato a 4 Festival di Sanremo, conquistando 2 volte il podio e ottenendo 2 premi della critica Mia Martini: il primo nel 2010 con “Ricomincio da qui” e il secondo nel 2015 con “Adesso e qui (nostalgico presente)”.

    In scaletta, tutti i più grandi successi compresi gli ultimi singoli “Senza fare sul serio” e “Tempesta”, tratti da “Naïf”, il quarto album già disco d’oro. Romantiche e struggenti ballate, testi ironici e disincantati, atmosfere ricercate e suggestive per un risultato sempre elegante e raffinato: Malika sarà accompagnata sul palco da una band di 9 elementi e proporrà anche alcuni pezzi tratti dal suo personale bagaglio musicale, rivisitati in modo unico e originale.

    E dopo Malika Ayane, da non perdere Riccardo Fogli al Park Casinò & Hotel venerdì 11 dicembre e le serate di Capodanno con I Camaleonti al Park e Mietta al Perla.
    Venerdì 18 dicembre, inoltre, sarà inaugurato il nuovo Casinò Drive-in a Vrtojba (Šempeter pri Gorici) realizzato all’interno della precedente sala da gioco, ampliata con 4 tavoli per Black-Jack e American Roulette e nuove slot-machine.

  • Gli HEAR ME OUT in radio con il singolo “HARDCORE”

    Su iTunes e i principali digital store

     

    Hardcore è un brano che non passa di certo inosservato per le tematiche accattivanti e il mood innovativo.
    A proporlo sono gli HEAR ME OUT [HMO], un gruppo trevigiano rock-EDM formatosi nel 2010.
    La band muove i primi passi nel genere screamo ma si apre presto alla scena commerciale sperimentando synth elettronici in una matrice alternative.
    Il risultato li porta nel febbraio 2012 alla realizzazione del primo disco autoprodotto a dodici tracce Move like this, del quale The Reason Why, Nothing But Yours e Gaia diventano i primi videoclip ufficiali.
    Nell’estate 2012 gli Hear Me Out effettuano il primo tour promozionale suonando nelle principali piazze d’Europa in versione acustica, tornando nel dicembre 2013 ad Amsterdam, città loro cara per il notevole entusiasmo dimostrato dal pubblico.
    Ad aprile 2014, proseguendo con la promozione live di Move Like This, partecipano al Rock Contest di Radio Marilù, arrivando alla finale nazionale dopo essersi aggiudicati il primo posto nella classifica di qualità e dividendo il palco con band tra cui i The Bastard Sons Of Dioniso.
    Nell’ultimo periodo, dopo alcuni cambiamenti a livello di formazione, gli Hear Me Out abbracciano il mercato musicale italiano e si spingono sul versante dance, senza però trascurare l’originalità underground/crossover delle loro composizioni. Gruppi e cantanti di riferimento sono Bluvertigo, Breathe Carolina e Kesha.

    Hardcore nasce all’inizio del 2015 in collaborazione con il producer romano Francesco “Katoo” Catitti, di cui viene realizzato il videoclip con la regia di Claudio Di Biagio, Cane Secco, l’intera troupe Slim Dogs e l’attrice Stella Sabbadin.
    Notata dal produttore italiano David Marchetti, la band firma il suo primo contratto discografico con la Ghiro Records: il brano dal 16 ottobre verrà trasmesso in radio, e sarà disponibile su iTunes e i principali digital store.

    Attualmente gli Hear Me Out sono impegnati alla realizzazione di un nuovo EP, che verrà promosso nel 2016 con un tour in Italia e all’estero.

    Hear Me Out: la nascita di un nuovo fenomeno musicale

    facebook.com/hearmeoutband
    youtube.com/user/hearmeoutband/videos

    Press, radio, Tv Agency
    DCOD Communication
    [email protected]
    [email protected]

  • Gianluca Terranova“RECITAL”

    nuovo album – Warner Music Italy
    nei negozi e sui digital store

    Gianluca Terranova, noto al grande pubblico come protagonista della fiction “Caruso” è oggi uno dei cantanti lirici più richiesti della scena internazionale. Di rientro dagli Stati Uniti dove ha ottenuto uno strepitoso successo con Boheme (Puccini), Il giovane tenore romano, ai primi posti delle classic charts con il suo nuovo album “Recital”, nel quale interpreta classici tra i quali “Che Gelida Manina” (Puccini) e “Mattinata” (Leoncavallo) si conferma come importante realtà anche nel settore discografico.

    Richiesto e applaudito dai maggiori teatri del mondo tra i quali la Scala di Milano, l’Arena di Verona, la Los Angeles Opera, La Deutsche Oper di Berlino, Il New National Theatre di Tokyo, l’Opera di Hong Kong, il giovane Tenore romano Gianluca Terranova, protagonista su RAI Uno della Fiction “Caruso”, è oramai uno dei cantanti lirici italiani più noti e apprezzati della scena internazionale. In Australia dove si esibisce da anni per L’Opera Australia, incarna incontrastato il simbolo del tenore italiano “old style”. Una voce potente ed espressiva la sua, capace del cosiddetto “squillo”, caratteristica dei grandi tenori del passato. Recentemente, alla Atlanta Opera, ha infiammato il pubblico americano ne La Boheme di Puccini, riscuotendo ad ogni performance calorose e spontanee standing ovation, tanto da essere stato riconfermato per le prossime stagioni anche in altri prestigiosi teatri statunitensi. Un successo tanto strepitoso quanto genuino quello scaturito dal tour degli States, dove la critica, la cui eco è rimbalzata anche in Italia, ha sottolineato il suo ruolo di punta di diamante nel cast di Boheme mettendo in evidenza la crescita artistica e vocale dell’Artista italiano. Presenza scenica, sicurezza tecnica, qualità dell’interpretazione, dizione perfetta, carisma: queste le caratteristiche che hanno colpito pubblico e critica. Una crescita davvero esplosiva che scaturirà entro il 2016 nel debutto in Don Carlo di Verdi e nella Norma di Bellini. Terranova è attualmente impegnato (dal 22 al 31 0ttobre prossimi) al Carlo Felice di Genova in una eccezionale edizione del Simon Boccanegra di Verdi che, il 22 ottobre alle 20.10, sarà trasmessa in diretta streaming su www.carlofelicestreaming.com . Con il suo nuovo album “Recital” – Warner Music Italy, ai primi posti delle classic charts, Gianluca Terranova si conferma una realtà anche nel settore discografico. Una track list interessante e piacevole, che propone un repertorio di brani e arie celebri tra le quali “Che Gelida Manina” (Boheme –Puccini), “Mattinata” (Leoncavallo) , fino alla celeberrima “Nessun Dorma” sempre di Puccini. Un album nel quali le grandi doti Vocali del tenore emergono in maniera scintillante ma in una versione più intima, accompagnato al pianoforte dal pianista Sergio La Stella nella maggior parte dei brani, al flauto da Fabio Angelo Colajanni in “Plaisir D’Amour” e Fabio Massimo Colasanti alla chitarra in “Lolita”. Un album per gli appassionati e per tutti coloro i quali amano la bella musica e il “Bel canto”

    Il suo talento di attore, unito alle sue qualità vocali, lo hanno reso uno dei tenori più richiesti della scena Lirica internazionale. Gianluca canta regolarmente nei Teatri d’Opera più prestigiosi, fra cui la Scala di Milano, il Teatro dell’Opera di Roma, l’Arena di Verona, il San Carlo di Napoli, La Fenice di Venezia, il Regio di Torino, il Comunale di Bologna, il Massimo di Palermo, solo per citarne alcuni in Italia. All’estero è ospite regolare nelle stagioni della Sydney Opera House, della Melbourne Opera, della Deutsche Oper di Berlino, della Deutsche Oper Am Rehin di Dusseldorf e Duisburg, dell’Opéra Royal De Wallonie di Liegi, della Grange Park Opera UK e della Atlanta Opera USA.

    Beniamino del pubblico per l’innato carisma e le doti di interprete generoso e appassionato, Terranova ha seguito un percorso di studi che, dopo il diploma in pianoforte, l’ha portato al canto lirico conseguendo riconoscimenti in vari concorsi, fra cui il “Riccardo Zandonai” di Rovereto.

    I ruoli in cui eccelle e per cui è maggiormente richiesto sono il Duca di Mantova nel Rigoletto di Verdi, Rodolfo ne La Bohème di Puccini, Edgardo nella Lucia di Lammermoor di Donizetti, Alfredo ne La traviata di Verdi.

    http://www.gianlucaterranova.it

    Press, radio, Tv Agency
    DCOD Communication
    [email protected]
    [email protected]

  • Edoardo Bennato “pronto a salpare” da Nova Gorica

    In concomitanza con l’uscita in tutta Italia dell’album “Pronti a Salpare”, venerdì 23 ottobre Edoardo Bennato si esibirà all’Arena del Perla Casinò & Hotel di Nova Gorica, presentando al pubblico una selezione di brani tratti dal nuovo lavoro, tra cui il primo singolo estratto “Io vorrei che per te”.

    Non mancheranno anche i successi di sempre, che hanno fatto di Edoardo Bennato uno degli artisti più apprezzati della musica italiana. In questo show esclusivo dedicato agli ospiti del celebre casinò di Nova Gorica, Bennato ripercorrerà più di cinquant’anni di carriera costellata di evergreen: dalle struggenti “L’isola che non c’è” e “Un giorno credi”, contenuta nel primo LP del 1973, allo swing rock de “Il Gatto e la Volpe”, “Sono solo canzonette” e “Viva la mamma”.

    La scaletta promette una serata ricca di energia, all’insegna dell’inconfondibile stile romantico, ironico e dissacrante del cantante di Bagnoli – quartiere di Napoli – che è riuscito ad amalgamare con grande maestria e creatività il rock’n roll, il blues e il pop di matrice americana con le sonorità melodiche di origine partenopea. Tra le cifre distintive della sua musica anche il frequente utilizzo dell’armonica a bocca, che regala un’atmosfera del tutto particolare e riconoscibile a gran parte dei suoi pezzi.

    L’autunno in musica firmato Hit Casinos continua con Malika Ayane al Perla Casinò & Hotel il 20 novembre, e Riccardo Fogli, che parteciperà ai festeggiamenti per il 31° anniversario del Park Casinò & Hotel l’11 dicembre. Già svelati infine gli ospiti in programma per i grandi party di Capodanno: al Park suoneranno I Camaleonti, mentre al Perla ad augurare buon anno sarà la calda e sensuale voce di Mietta, che si esibirà sia la notte del 31 dicembre che la sera del 1° gennaio.

  • Il terzo singolo di Allen Centeno è “Bravery”

    Dopo i precedenti due singoli “Who Are You?” e “Touch Ground” singolo da cui prende il nome anche l’album dell’artista esce “Bravery” terzo estratto dal primo lavoro in studio di Allen Centeno.

    Il cantautore Allen Centeno di origini filippine, rilascerà nei prossimi giorni il nuovo singolo intitolato “Bravery” nuovo estratto dall’album “Touch Ground”; primo lavoro in studio dell’artista registrato a New York presso gli stessi studi di Lana Del Rey, Britney Spears e Lorde.
    A pochi giorni dall’uscita, l’artista a commentato cosi la decisione di rilasciare questo singolo:“Questo brano, rappresenta per me, il desiderio di poter trovare una persona che accetterebbe, nonostante tutto il mio cuore per quello che è incluse le cicatrici del mio passato; è questo che mi aspetto da una futura relazione”.
     
    Il nuovo singolo sarà lanciato sul mercato mondiale il 30 Ottobre 2015 e sarà disponibile i tutti i digital store sotto etichetta Boxtune-Believe Digital; il singolo sarà rilasciato alle radio italiane a partire da Dicembre, mentre le riprese del video saranno affidate a Vittorio La Fata e Paolo Montuori.

  • Daimon | Misplaced: Punk-hard-rock dal sapore anni settanta

    EnZoneRecords presenta L’esordio discografico dei Daimon “Misplaced”, acquistabile dal 12 Ottobre sia negli store digitali che durante i concerti della band.

    L’etichetta “EnZoneRecords” presenta la sua nuova produzione discografica, questa volta dedicata al sound intrigante del punk e dell’hard Rock dei “Daimon”, giovanissima band Bolognese, dal titolo “Misplaced”.

    L’album (prodotto da Giuseppe Barbera e Daimon, edizioni FRIDGE e distribuito da Audioglobe) è composto da 9 brani inediti firmati dagli stessi Daimon (testi e musiche) più una cover dei Cure (Love song).

    Il titolo “Misplaced” (fuoriposto), più che descrivere i brani, estrinseca il senso di posizione dei Daimon; le difficoltà di una band di ventenni nel confrontarsi con tutta la musica già prodotta, e nella ricerca di un suono ed una linea compositiva originale.

    I Riferimenti personali dei componenti infatti sono tra I più vari, si possono citare I Black Sabbath, I Nirvana, I Cure, iBeatles, Flaming Lips, Fugazi e non solo.

    Da qui partono le idee originali della band, che con un sound asciutto a cavallo tra gli anni settanta e gli ottanta, cercano di farsi spazio con la loro originale liricità fatta di riff punk dal suono hard rock, ritornelli cantabili misti a ritmiche grunge, chitarre acustiche morbide che lasciano spazio a batterie potenti e asciutte.

    Il Disco è stato realizzato senza l’uso di riverberi artificiali su nessuna traccia, tutti gli ambienti sono il risultato della ripresa della “Room” di registrazione (disco ripreso, mixato e postprodotto da Giuseppe Barbera).

  • Le crew di breakdance

    Ballano scendendo fino a terra, si muovono in modo incredibile e offrono uno spettacolo senza eguali: sono i ballerini di breakdance, la danza acrobatica nata nel Bronx nel 1968.

    La breakdance, ballata sul ritmo della musica hip hop e di altri generi musicali in cui è presente un beat, ha come protagonisti i b-boy e le b-girl, abili ballerini e ballerine che si esibiscono sia singolarmente che in crew, ossia in gruppo, sfidandosi nelle cosiddette battle. (altro…)

  • il Secondo singoIo dei Daimon: “K&R”

    Su youtube e su tutti i social media, Dal 28 Settembre online il videoclip del singolo “K&R” dei Daimon, prossima produzione discografica dell’etichetta indipendente EnzoneRecords

     “K&R” Il secondo singolo dei bolognesi “Daimon” sarà in vendita su tutte le piattaforme digitali da Ottobre, mentra sarà possibile visualizzarlo sul canale youtube dell’etichetta indipendente EnZoneRecords.

    “K&R”: secondo singolo ufficiale.

    I DAIMON band punk-alternative-hard rock di Bologna che ha recentemente firmato per l’etichetta indipendente siciliana EnzoneRecords, hanno scelto K&R come secondo videoclip ufficiale.

    Online dal 28 settembre, questo secondo videoclip anticipa l’uscita del CD d’esordio “Misplaced” prevista per il 12 Ottobre 2015 (Produzione EnzoneRcords/Daimon, Edizioni: Fridge, Distribuzione: Audioglobe/The orchard).

    Punk rock nervoso quello di K&R, che esprime attraverso un riff sporco ed un ritornello cantabile, questa sensazione di trovarsi fuoriposto dal punto di vista emozionale ed esistenziale. Le immagini rappresentano esattamente queste impressioni, conducendoci attraverso un mondo inespressivo ed omologato. I Daimon, che osservano, sentendosi decisamente “Misplaced”, hanno la loro soluzione per liberarsi della propria maschera, ed è la musica. Ognuno può scegliere poi di reindossare o no il sacchetto .

     

    I Daimon sono:

    Corrado Pizzolato – voce, chitarra

    Francesco Ritucci – basso

    Andrea Fontanarosa – batteria

     

     

    Questo il link al video: https://youtu.be/YmXT-np-RWE

  • “Arcobaleno” il nuovo singolo di Federica Morrone

    radio date – 9 ottobre 2015
    su I-tunes e i principali digital store
    Official Video

    https://youtu.be/Zrt76nAUf6c

    “ARCOBALENO” è il secondo singolo della cantautrice salernitana Federica Morrone, considerata dagli addetti ai lavori uno dei più promettenti talenti del panorama musicale italiano. Sedicenne, terza liceo classico, Federica è capace di finezze letterarie e musicali davvero sorprendenti. Una vena pop rock energica, fresca , accattivante e piena di sorprese melodiche. Alle registrazioni del brano hanno partecipato alcuni dei più prestigiosi musicisti italiani. Tra questi Valter “Valterino” Sacripanti (Nek, Simone Cristicchi, Frankie Hi NRG, Mario Lavezzi), David Pieralisi (Michele Zarrillo, Alessandra Amoruso etc). Contemporaneamente sarà pubblicato un video realizzato da due giovanissimi e promettenti videomaker provenienti dai corsi di specializzazione in Cinema dell’Università “La Sapienza” di Roma: Dalila Orefice alla regia e Antonio Capocasale al montaggio che hanno utilizzato tecniche innovative e uno stile davvero originale.

    Finalista alle due ultime edizioni del “Tour Music Fest” su oltre 5000 partecipanti, Federica nell’ultima edizione si aggiudicata il secondo posto nella sua categoria ma prima tra i cantautori. E la giuria era presieduta da un certo Mogol.

    Citiamo, sempre nel 2014, la vittoria a Singer Inside Academy, con una giuria presieduta tra gli altri da Claudio Buja (Presidente Universal Music Publishing) , Rossana Casale (cantante, docente di Conservatorio e tutor di X-Factor), Andrea Lo Vecchio (storico autore italiano tra l’altro con Roberto Vecchioni). Federica, oltre agli studi liceali, studia pianoforte, arrangiamento ed è seguita da Lorenzo Maffia (tastierista con Laura Pausini, Michele Zarrillo e molti altri).

    Desideriamo citare i giudizi assolutamente spontanei di alcuni prestigiosi professionisti che hanno avuto modo di ascoltare e seguire la giovane cantautrice salernitana:

    Giampaolo “Lillo” Rosselli (produttore artistico tra gli altri con Lucio Dalla, Antonello Venditti e Simone Cristicchi) – “ … Nella mia carriera raramente mi è capitato di trovare tanta sensibilità e maturità creativa in un artista esordiente. Federica a 16 anni è molto più che una promessa… è un talento dichiarato”.

    Walter Sacripanti ( produttore e musicista con Nek, Simone Cristicchi, Mario Lavezzi. Loredana Bertè e molti altri) “… Federica quando canta illumina il palco. Anzi, il palco è la sua casa. E’ dotata di una personalità e una sensibilità davvero inconsuete per la sua età… ha margini di crescita praticamente illimitati”.

    Luca Pitteri (docente e tutor a X-Factor e Amici) – “… Federica è dotata di una musicalità e di mezzi artistici fuori dal comune. Ha una vocalità moderna e intelligente, costantemente alla ricerca di una chiave artistica originale… con il tempo potrà solo migliorare e sviluppare il suo talento…”.

    “Arcobaleno ” Prodotto da Paolo Cassiano (Nek, Michele Zarrillo tra gli altri) e arrangiato da Walter Sacripanti è un brano energico, originale nella sua struttura di chiara marca anglosassone, ricco di spunti melodici, di riff vocali e strumentali che lo rendono davvero indimenticabile.

    Grazie a MITE GRAFICA (SA) per l’immagine di copertina

    Press, radio, Tv Agency
    DCOD Communication
    [email protected]
    [email protected]

  • Coupon

    Coupon

    Nel territorio Italiaano il 18 dicembre dell’anno 2013 alcuni giovani Siciliani decisero di dar vita a questa splendida idea innovativa  PrenotaOra, non immaginavano nemmeno il benessere che avrebbero portato ai Italiani, partendo da tre semplici parole: risparmio, qualità e massima sicurezza negli acquisti, ma anche benessere e felicità.
    L’obiettivo del team è dare massima visibilità ad aziende che non possono permettersi costi pubblicitari esorbitanti, creare una realtà lavorativa che faccia la differenza.

    Link utili

    Offerte

    B&B

    Offerte Ristoranti

    Offerte Pizzerie

    Offerte Viaggi

    Offerte voli

    Preventivo assicurazione

    PrenotaOra.com è meritevole di attenzione, sta nel fatto che, la Alexa Traffic Rank (uno dei autorevoli fonti del settore statistico), colloca la realtà del gruppo d’acquisto di Prenotaora.com, nelle prime posizioni tra i migliori network nazionali del coupon per visualizzazioni giornaliere.

    La piattaforma di prenotaora conta oggi oltre 5.000 aziende Italiane convenzionate, 350.000 utenti registrati e iscritti alla newsletter e 7 nuove offerte giornaliere di diverse categorie commerciali.

    PrenotaOra.com nasce per distribuire felicità alla gente intese sia come consumatori sia come aziende. Gli utenti di PrenotaOra, riacquistano il sorriso perché possono permettersi tanti piaceri alla quale,  visto il momento poco brillante dell’economia, avrebbero rinunciato.

    Le attività grazie a PrenotaOra.com hanno ritorni economici esponenziali:
    • Aumentano soprattutto i volumi di vendita
    • Moltiplicano le loro recensioni sul web
    • Accrescono esponenzialmente il passaparola
    • Favoriscono extra da parte del cittadino, che arrivando a prezzo scontato si sente in debito
    • Riempiono le fasce orarie vuote, capitalizzando l’invenduto certo.Stimolano la domanda d’acquisto
    • Stampa, Radio, TV, affissioni… Nulla ti potrà aiutare ad ottenere nuovi utenti con la stessa potenza di una campagna PrentoaOra.com. Non ci sono costi iniziali e i risultati sono garantiti nel tempo.
    • Stimolano la domanda
    Punti di forza PrenotaOra:
    • Località, con uffici in tutta l’Italia, aperti al pubblico dal lunedì al sabato.
    • Last Minute della ristorazione, del tempo libero e dei centri bellezza e benessere
    • Prenotaora investe tantissimo nella relazione con esercente e consumatore siamo sempre al loro servizio.  Puoi contare sul nostro supporto dalla consulenza iniziale alla gestione dei coupon finale, troverai sempre un team al tuo servizio 24 ore su 24.

  • LE SCENOGRAFIE VIRTUALI DI 4DODO ILLUMINANO LO SHOW DI CLAUDIO BAGLIONI E GIANNI MORANDI “CAPITANI CORAGGIOSI”

    Le scenografia Virtuali di Federico Cautero e Stefano Vidoz, creatori del progetto 4DODO, impreziosiscono lo show “Capitani Coraggiosi” di Claudio Baglioni e Gianni Morandi illuminando con effetti scenografici 3D l’immensa curva retrostante al palco del Foro Italico di Roma dove i due big della musica italiana si sono esibiti per tutto il mese di settembre e che ottobre porteranno il loro show in prima serata su Rai Uno.

    Il progetto scenografico realizzato da 4DODO prevede l’utilizzo degli spalti retrostanti al palco, animati da una scenografia virtuale realizzata sulla curva dello Stadio del tennis e formata da 1720 seggiolini, per una lunghezza totale di 50 metri ed un’altezza di 18. Per la realizzazione della scenografia virtuale l’intera curva è stata scansionata in 3D e digitalizzata tridimensionalmente. Ognuno dei 1720 seggiolini è stato animato per la realizzazione degli effetti grafici e di luce che accompagnano le 30 canzoni eseguite ogni sera dai due big della musica Italiana.

    4DODO propone un nuovo modo di concepire la realizzazione di scenografie virtuali attraverso la videoproiezione, che si differenzia profondamente rispetto al video mapping tradizionale, in quanto il contenuto viene costruito ed animato appositamente per lo spazio dove verrà proiettato. Questo è possibile – spiegano Federico e Stefano – grazie all’utilizzo delle più sofisticate tecnologie per la proiezione, la modellazione e la gestione live dei contenuti tridimensionale, sincronizzati con l’audio e le luci dello spettacolo attraverso sistemi di ultima generazione appositamente realizzati.

    Il progetto 4DODO di Federico e Stefano è specializzato in allestimenti scenografici virtuali ed interattivi per lo spettacolo, l’intrattenimento e la comunicazione, dove le più moderne tecnologie in campo visivo si uniscono a competenze artigiane, dando vita così alla nuova figura di “artigiani tecnologici”.

    Questo li ha portati ad importanti collaborazioni con realtà nazionali ed internazionali quali Videlio HMS, MSC Crociere, Telecom Italia, ma anche la realizzazione di un parco tematico a Macao dedicato a Batman con la Warner Bros e l’esperienza ad Expo 2015 dove i due hanno curato tre installazioni a Palazzo Italia e al Children Park. Il tutto senza dimenticare le origini, quelle della scenografia tradizionale, dalla quale Federico ha iniziato come scenografo e che insieme a Stefano ha reinterpreto attraverso l’utilizzo della tecnologia. Un nuovo modo per fare teatro, che ha portato diverse collaborazioni con il Teatro Stabile del Veneto e diversi registi nazionali ed internazionali.

    Le ultime due date dello show di Baglioni e Morandi “Capitani Coraggiosi” sono previste il 25 e 26 settembre. Alle 10 date iniziali si sono aggiunti due appuntamenti speciali, l’1 e il 2 ottobre, durante i quali verranno effettuate le riprese dello show che verrà trasmesso il 6 e il 7 ottobre in prima serata sulla Rai Uno. (http://www.baglionimorandilive.it/).

    PER INFORMAZIONI: Dott.ssa Giulia Totis / Ufficio stampa e comunicazione 4DODO / [email protected] / www.4dodo.com

  • La Piccola Orchestra Malarazza al PalaMoncada di Porto Empedocle Giorno 25 Settembre

    Grande attesa per il frizzante evento di venerdi’ 25 Settembre al PalaMoncada di Porto Empedocle (Ag) arriva il concerto live della Piccola Orchestra Malarazza .

    La talentuosa  band palermitana capitanata da Alessandro Adamo  avrà il piacevole compito di scaldare la platea per un concerto che avrà inizio alle ore 21,00 circa e precederà l’esibizione delle 22,30  di Roy Paci e gli Aretuska.

    Dopo un’esibizione trionfale  che li ha visti ospiti del  padiglione italiano che illustrava al mondo  le  meraviglie della  biodiversita’ all’Expo’ di Milano a fine agosto, i musicisti palermitani supportati dalla voce graffiante del cantautore Eugenio Panorm tornano a calcare un palco importante, come quello del PalaMoncada all’interno  dell’Enjoy Village una tre giorni di musica, gastronomia birra  e arte.

    In mezzo  una breve capatina al Cici Film Festival di Castellamare del Golfo, gara internazionale di cortometraggi d’autore.

    I 5  musicisti  sono Eugenio Panorm voce e chitarra , Alessandro Adamo chitarra e portavoce del gruppo ,Danilo Impastato basso,Mirko Adamo percussioni,Giuseppe Sanfilippo fisarmonica.

    Sul sito dell’organizzazione  www enjoyvillage.it i punti vendita dove acquistare i biglietti per le tre giornate.

    Elvira Dragonia Vernengo

  • “Abbracciami” il nuovo singolo di Filippo Ferrante

    In radio il nuovo lavoro del cantautore Filippo Ferrante dal titolo “Abbracciami”

    Lyric Video
    https://www.youtube.com/watch?v=l-NxskJZzBs

    “Abbracciami” è un brano scritto per esaltare la bellezza della diversità di ogni individuo in un’epoca in cui, siamo sempre più spesso influenzati da una “forma mentis” che tende all’omologazione e all’appiattimento culturale e che sfiducia l’unicità…
    “Perché il tuo valore è generosità da rendere…”… il brano suggerisce di guardare alla diversità non come un limite ma come a un grande valore della vita umana. Dalla comprensione di quelle che sono le opportunità che si nascondono dietro le diversità emerge un naturale senso di unione che favorisce il progresso della società a tutti i livelli. L’autore fa suo questo sentimento e lo dipinge come un fresco “giro-giro-tondo” sulle note allegre della spensieratezza, un abbraccio che si staglia sulle macerie oscure e “monotone” della in-differenza.
    Il concetto, nel brano, viene esteso a tutte le forme di diversità e invita al rispetto dell’essere umano e della sua storia personale portando a profonde riflessioni, soprattutto in vista dei recenti eventi di immigrazione di massa.
    “Abbracciami se sai, che siamo diversi…”Oggi l’integrazione tra popoli diversi per cultura, razza e religione e la loro convivenza assieme si rende estremamente necessaria per il progresso umano, civile e culturale dell’umanità.

    Il brano è stato registrato a Verona (Orange Studios). Fresco, ritmato e ballabile con sonorità dance/pop melodico, vede la produzione artistica di Alberto Rapetti nome illustre nel panorama produttivo musicale italiano. Autore della hit “La canzone del capitano” e collaboratore per anni di Claudio Cecchetto, ha lavorato come produttore artistico in diversi progetti musicali che hanno visto coinvolti: Finley, Dj Francesco, Max Pezzali e tanti altri artisti.
    Sito: www.filippoferrante.it
    Official Facebook: https://www.facebook.com/filiferrante

    Press, radio, Tv Agency
    DCOD Communication
    [email protected]
    [email protected]

  • InCanto Tv: prosegue il nuovo talent show della Coop. Sociale In Mente Onlus

    Dopo l’esordio dello scorso 4 settembre in anteprima nazionale, prosegue il nuovo talent show artistico InCanto Tv, interamente ideato e realizzato dalla Cooperativa Sociale In Mente Onlus.

    Il programma nasce col preciso intento di valorizzare il talento di artisti emergenti provenienti da molteplici ambiti come ballerini, cantanti, attori, circensi e tanti altri, e vede sfidarsi a suon di note e passi di danza tutti i partecipanti di fronte ad un’apposita giuria di qualità che ne decreterà il vincitore nel corso della puntata finale del 30 ottobre.

    Condotto da Max Loriga (voce e attuale leader dello storico gruppo dei Los Marcellos Ferial) e Roberto Calligaro (presentatore, attore e Presidente della Cooperativa), il programma ha ricevuto un notevole riscontro anche da parte delle emittenti televisive che hanno deciso di ospitarlo all’interno dei propri palinsesti.

    Oltre infatti all’anteprima nazionale su LA9NAZIONALE (canale 169 del digitale terrestre e canale 877 di SKY, dove è possibile seguire il programma ogni venerdì alle ore 22), sono oltre 20 le emittenti regionali e locali che garantiscono una notevole copertura e visibilità al programma ed a tutti i suoi partecipanti, nonché repliche sui canali associati all’emittente principale (LA9 sul canale 76 e LA9ITALIA sul canale 151 del digitale).

    Forte di questi riscontri la Cooperativa ha già aperto le selezioni per la nuova edizione del programma: per partecipare basta compilare l’apposita scheda sul sito della Cooperativa (www.inmenteonlus.org/partecipa).

    Sulla pagina Facebook ufficiale (www.facebook.com/InCantoTV), oltre naturalmente ai canali twitter (inmenteonlus), google+ e youtube, è possibile seguire tutte le news, e sempre dalla stessa pagina si potranno votare i partecipanti a partire dalla quarta puntata.

    InCanto Tv non è che il primo di diversi progetti televisivi che vedranno impegnata la giovane Cooperativa nei prossimi mesi. Oltre alla già citata seconda edizione infatti, è prevista per il mese di dicembre l’edizione per i più piccoli “InCanto Baby” che porterà sul piccolo schermo bambini dai 6 ai 12 anni col talento del canto e del ballo. Tutti i brani presentati dai piccoli verranno incisi su un’apposita compilation il cui ricavato di vendita verrà interamente devoluto per scopi benefici ad un ente che si occupa appunto di malattie e ricerche infantili.

    Le iniziative a scopo benefico non sono una novità per la Cooperativa già protagonista di molti altri eventi improntati alla solidarietà, come la recente camminata non competitiva dello scorso 14 giugno il cui ricavato è stato devoluto per la ricerca su attività motorie di pazienti affetti dalla SLA del reparto di neurologia dell’Ospedale San Gerardo di Monza.

    Sempre all’insegna della solidarietà , l’incisione del brano “Pensando a te…Genova” di Max Loriga che è possibile scaricare da iTunes a poco più di un euro e sostenere così la città colpita dalla pesante alluvione dello scorso ottobre.

  • Uno spettacolo musicale per raccontare le emozioni dei nostri migranti “Italy loves America”

    Uno spettacolo per raccontare in musica le emozioni dei nostri migranti negli Usa. “Italy loves America – Le più belle note sulle rotte del Nuovomondo” è una iniziativa realizzata dalla Fondazione Banca del Monte di Lucca insieme all’Associazione Lucchesi nel Mondo ed a Rockopera, che si terrà venerdì 11 settembre alle 21, al Teatro del Giglio.

    A presentarlo, martedì 1 settembre nella sede della Fondazione Banca del onte di Lucca, il vicepresidente della Fondazione Banca del Monte di Lucca, Giuliano Nieri, la presidente dell’associazione Lucchesi nel Mondo, Ilaria Del Bianco, e Vivien Hewitt, direttrice artistica dell’associazione. Lo spettacolo si compone di due tempi e vede ospite d’onore Franc D’Ambrosio, per un viaggio che, da Puccini, ci accompagna fino alla musica moderna e pop, per rendere omaggio a canzoni, opere e musiche che hanno saputo narrare le vicende degli italiani, e anche dei lucchesi, partiti per cercare fortuna lontano da casa, e nelle quali intere generazioni di emigrati si sono riconosciute. Franc D’Ambrosio, nato a New York da genitori italiani, ha studiato all’accademia di canto realizzata dal maestro Lorenzo Malfatti, si è perfezionato con Pavarotti ed è conosciuto in tutto il mondo per la sua indimenticabile interpretazione del “Fantasma” nel musical di Andrew Lloyd Webber “Il Fantasma dell’Opera”, di cui eseguirà alcuni brani. Come lo scorso anno, il concerto è dedicato alla memoria di Bernardo Romei, giovane lucchese nel mondo scomparso prematuramente. D’Ambrosio si propone come testimonial di eccezione dell’Accademia Vocale Lorenzo Malfatti, che in memoria del compiano maestro porta ogni anno a Lucca promettenti musicisti e cantanti americani per perfezionare i propri studi. La parte della programmazione creata della direttrice artistica dell’associazione Lucchesi nel Mondo, Vivien Hewitt, raggruppa brani d’opera come quelli de’ La Wally di Catalani, passando per La fanciulla del West di Puccini che unisce la melodia italiana ai ritmi e suoni del Nuovo Mondo; con le più belle canzoni italiane del ‘900, con le quali artisti come Carlo Buti, Beniamino Gigli, Feruccio Tagliavini, Gino Bechi e Tito Gobbi conquistarono il pubblico internazionale. L’accento è su Cesare Antonio Bixio, autore di “Mamma”, “Voglio vivere così”, e “La strada nel bosco”, ma non mancheranno né Cardillo, autore di “Cor n’grato”, né l’italo americano Henry Mancini, autore di “Moon River” immortalata da Audrey Hepburn in “Colazione da Tiffany”, né Harburg, autore di “Somewhere over the Rainbow” dal Mago di Oz. Ci sarà la musica struggente del padre del musical moderno, Leonard Bernstien, compositore di “West Side Story” che anticipa i rock opera e musical di Lloyd Webber, e infine Morricone, che per “The Mission” che ha creato la magnifica melodia “Gabriel’s Oboe”, diventato poi la canzone “Nella fantasia”. Gli artisti sono tutti giovani che stanno già facendo parlare di loro: il tenore Oreste Cosimo è vincitore del Concorso Voci Verdiani di Busseto, la soprano taiwanese Han Ying Tso, che si è perfezionata al Teatro alla Scala e il baritono Franco Cerri, che ha debuttato in vari ruoli e collabora con l’Accademia del Festival Puccini. Al pianoforte Anna Cognetta.  Ci saranno anche brani da “Evita” e “Jesus Christ Superstar”, che grazie alla Compagnia RockOpera saranno portati in scena dagli interpreti solisti dei musical che hanno fatto il giro d’Italia: Terry Horn, Stefano Pardini, Mara Mazzei e Matteo Giusti, accompagnati dai musicisti Gabriele Landucci alle tastiere, Antonio Gori e Giampiero Morici alle chitarre, Michele Grazzini alla batteria e Alessandro Nottoli al basso. Nella seconda parte dello spettacolo, sul palco proprio la guest star Franc D’Ambrosio, per uno spettacolo d’eccezione che porterà in scena alcuni suoi cavalli di battaglia, tratti dal musical de “Il Fantasma dell’Opera”, come “The phantom of the Opera”, “Past the point of no return” e “Music of the night” insieme ad altri brani che appartengono al suo repertorio come “Almost like being in love” (Brigadon), “Anima Core”, “Bring him home“ (I Miserabili), “Parla più piano” (Il Padrino), “Impossible dream” (Man of la Mancha). I biglietti sono a disposizione presso la sede dei Lucchesi del Mondo, dal lunedì al venerdì , dalle 9,30 alle 12,30, o presso la biglietteria del Teatro del Giglio.

  • Con UNI TRE MILANO l’estate continua con corsi gratuiti fino al 30 settembre 2015

    Proseguono i corsi estivi all’UNITRE MILANO L’Università delle Tre Età  –(Segreteria – Via San Calocero n. 16 – 20123 Milano – tel. 02 58102458 – 02 89415017 – 02 89422307) che si presenta per l’anno 2015-2016 notevolmente arricchita di corsi e di programmi, liberamente frequentabili, nel numero che si desidera, dagli iscritti in base ai propri interessi culturali e con il solo pagamento della quota associativa per rimborso spese (€ 250,00* all’anno ridotto ad € 230,00 per gli iscritti all’anno accademico 2014-2015 all’UNITRE MILANO) , con la quale si possono frequentare liberamente senza ulteriori oneri tutti i corsi (mattutini, pomeridiani e serali) che si desidera, scegliendoli fra le oltre 1.000 proposte. (altro…)

  • I Daimon in concerto alla festa de L’unità a Bologna

    i Daimon Band bolognese giocano in casa, presentando Il 3 Settembre sul palco del Parco Nord, i Brani del cd d’esordio “Misplaced”.

    A pochi giorni dall’uscita del Singolo “Bind”, primo estratto dal Cd d’esordio “Misplaced”, i Daimon Band suoneranno i brani del Disco in uscita per l’etichetta indipendente Siciliana EnZoneRecords per la festa provinciale de “L’unità” a Bologna

    La band bolognese si misura con il pubblico di casa, al ritmo dei brani dal sapore punk-stoner, con influenze anni settanta, dividendo la scena con un’altra band: gli “About:blank”.

    L’uscita del disco “Misplaced” è prevista per il 12 Ottobre, (edizioni Fridge Italia, distribuzione fisica e digitale Audioglobe/TheOrchard).

    L’uscita del CD sarà anticipata da due videoclip ufficiali, “Bind” il 7 Settembre e “K&R” il 29 Settembre.

    Allora vi aspettiamo il 3 Settembre alle 21:30 sul palco del Parco Nord, stand dei Giovani Democratici, Bologna.

    La Daimon band è composta da:

    Corrado Pizzolato, Chitarra e voce
    Francesco Ritucci al Basso
    Andrea Fontanarosa alla Batteria.

    Contatti:
    http://daimonofficial.altervista.org/

     

  • Mr. Fabians e il suo singolo d’esordio “Cambiare”

    Mr. Fabians si presenta agli ascoltatori radiofonici con il brano dal titolo “Cambiare”
    Video Ufficiale
    https://www.youtube.com/watch?v=FeczSTmk2Nw

    Il giovane rapper aretino Marco Fabianelli in arte Mr. Fabians si presenta ufficialmente con il suo singolo d’esordio dal titolo “Cambiare”
    Un rap dalle influenze Pop Dance in cui musica e voce si amalgamano divenendo un unico elemento.
    Parole che esprimono concetti carichi di contenuti con tanto di metafore in ottima chiave poetica che incastonate in un giusto ritmo creano piacevoli melodie con un notevole timbro e “Flow”
    Questo è l’inizio di Marco , una palestra in cui voglia e passione lo spronano ad affinare sempre più la penna e a curare la sua evoluzione artistica .
    Un test radiofonico importante per proporsi e per intraprendere con crescente professionalità quello che lui stesso definisce la sua strada e la sua vocazione .
    “Cambiare” chiude con una frase che riassume tutto il punto di vista di Mr Fabians “ Quello che è importante non è in fondo ma in cima …”

    Marco si avvicina al mondo del Rap all’età di 16/17 anni grazie al dono e alla capacità di saper riportare in rima i suoi pensieri, le sue emozioni e sensazioni vissute.
    Inizialmente sono solo dei semplici sfoghi in rima riguardanti tematiche sociali, esprimendo i propri pensieri sulla vita e sul mondo provando cosi a trasmettere valori,ideali tutte cose che attualmente nella società moderna sembrano offuscarsi un pò e addirittuta messi in secondo piano dalla massa, che mette in primo piano solo l’apparenza e il materialismo.
    Marco continua per la sua strada, un percorso puramente da autodidatta. Comincia ad affinare sempre più la tecnica di scrittura e da semplici sfoghi di vita iniziano a divenire veri e propri testi con una metrica che comincia a migliorare,con una struttura ritmica che comincia a prendere forma, cosi che Marco capisce e intuisce che questa è la sua strada la sua vocazione, il suo dono che deve sfruttare e sulla quale può puntare.
    Restando sempre con i piedi per terra si avvicina ai primi studi di registrazione ed i suoi sfoghi iniziano a trasformarsi in canzoni “Rap”.
    Inizialmente lui si sente un “Lupo solitario” e si distacca dalla scena Rap e dal suo mondo non rispecchiandosi in certi valori di canzoni che alcuni artisti riportano nelle loro composizioni. Sempre devoto ai sani principi e il suo modo umile di affrontare le cose, dopo essersi divertito a registrare, smonta per un pò il suo personaggio che si era creato, capendo che se voleva fare della musica il suo lavoro occorreva studiare e impegnarsi tanto.
    Quindi comincia a seguire lezioni di Batteria per quanto riguarda la parte ritmica e successivamente lezioni di solfeggio ritmico cosi da poter gestire meglio la propria arte .
    Comincia le sue prime esibizioni locali che da subito riscuotano un buon successo con grande impatto con il pubblico che apprezza la spontaneità dell’artista e il suo saper essere intraprendente sul palco mostrando sicurezza e presenza scenica.
    Gli studi continuano con tanto sacrificio ed impegno e si inizia a sentire nella sicurezza nella tonalità e nel timing.
    Oggi , grazie alla conoscenza del produttore David Marchetti della Ghiro Records, Marco in arte Mr.Fabians firma il suo primo contratto discografico con una Etichetta indipendente,iniziando cosi una nuova avventura alla realizzazione del suo sogno, quello di diventare un Cantante di Professione e far della propria passione un lavoro.

    https://www.facebook.com/pages/Mr-Fabians/228163217255370?fref=ts

    Press, radio, Tv Agency
    DCOD Communication
    [email protected]
    [email protected]

  • LA SELVA DEGLI HOBBIT – seconda edizione

    Domenica 30 agosto dalle ore 17.00 presso la  Selva Dei Pini a Pomezia, parte la seconda edizione de ” La Selva degli Hobbit. Una serata fuori dal tempo dove ottima musica, danze, stands, gastronomia, laboratori vi incanteranno con un’atmosfera di familiarità,condivisione e gioia, per conoscere qualcosa in più sulla storia della bellissima terra d’Irlanda e sulla cultura celtica.
    All’interno della magica selva, si esibiranno:  Green Clouds , Eventide,
    City of Rome Pipe Band ,  Gens d’Ys – Accademia Danze Irlandesi,  Sbandieratori Teatrali di Borgo Spante …Gufi e Civette
    Novita’  di quest’anno Torneo di HOBBIVILLE a La Selva degli Hobbit 2015  una serie di giochi all’aria aperta per i nostri avventori più “adrenalinici” e sportivi, dai 14 ai 99 anni di età.
    Inizio del Torneo alle ore 11.00 am
    –INGRESSO LIBERO e  all’interno esposizione di rapaci.
    Presenta la serata Lady Galadriel (Nini Russo)
    Insomma non mancate!
    Ricordandovi che  “La Selva degli Hobbit”  è un evento creato da privati ed associazioni senza alcun scopo di lucro e con un piccolo finanziamento da parte del comune di Pomezia che copre solo una parte dei costi dell’evento. Le donazioni sono per noi importanti al fine di garantirti una piacevole festa ricca di eventi che speriamo di migliorare di volta in volta. Non esitare a contattarci, per qualsiasi domanda o suggerimento, tramite la pagina CONTATTIdel sito.
     – PROGRAMMA SERATA e Info
    https://www.facebook.com/laselvadeglihobbit?fref=ts
    Partners
    http://www.frequenzazerocommunications.it/
    Ufficio Stampa
    http://www.frequenzazerocommunications.it/

     

    a cura di

    Lara Ferrara

  • LA SELVA DEGLI HOBBIT – II^ edizione

    Domenica 30 agosto dalle ore 17.00 presso la  Selva Dei Pini a Pomezia, parte la seconda edizione de ” La Selva degli Hobbit. Una serata fuori dal tempo dove ottima musica, danze, stands, gastronomia, laboratori vi incanteranno con un’atmosfera di familiarità,condivisione e gioia, per conoscere qualcosa in più sulla storia della bellissima terra d’Irlanda e sulla cultura celtica.
    All’interno della magica selva, si esibiranno:  Green Clouds , Eventide,
    City of Rome Pipe Band ,  Gens d’Ys – Accademia Danze Irlandesi,  Sbandieratori Teatrali di Borgo Spante …Gufi e Civette
    Novita’  di quest’anno Torneo di HOBBIVILLE a La Selva degli Hobbit 2015  una serie di giochi all’aria aperta per i nostri avventori più “adrenalinici” e sportivi, dai 14 ai 99 anni di età.
    Inizio del Torneo alle ore 11.00 am
    –INGRESSO LIBERO e  all’interno esposizione di rapaci.
    Presenta la serata Lady Galadriel (Nini Russo)
    Insomma non mancate!
    Ricordandovi che  “La Selva degli Hobbit”  è un evento creato da privati ed associazioni senza alcun scopo di lucro e con un piccolo finanziamento da parte del comune di Pomezia che copre solo una parte dei costi dell’evento. Le donazioni sono per noi importanti al fine di garantirti una piacevole festa ricca di eventi che speriamo di migliorare di volta in volta. Non esitare a contattarci, per qualsiasi domanda o suggerimento, tramite la pagina CONTATTIdel sito.
     – PROGRAMMA SERATA e Info
    https://www.facebook.com/laselvadeglihobbit?fref=ts
    Partners
    http://www.frequenzazerocommunications.it/
    Ufficio Stampa
    http://www.frequenzazerocommunications.it/

     

    a cura di

    Lara Ferrara

  • Antonello De Pierro di nuovo al Todi Festival per Mita Medici che canta Califano

    Il presidente dell’Italia dei Diritti, dopo aver apprezzato la serata inaugurale con Giampiero Ingrassia, è tornato  in Umbria per l’omaggio al grande cantautore scomparso

    Roma  – Entusiasta dello spettacolo di inaugurazione, che ha visto uno strepitoso Giampiero Ingrassia esibirsi nella pièce broadwayana Cabaret, insieme a Giulia Ottonello e ad altri  bravissimi attori, il giornalista presidente dell’Italia dei Diritti Antonello De Pierro è ritornato al Todi Festival. L’occasione è stata fornita da un altro gioiello della programmazione approntata dall’ottimo direttore artistico Silvano Spada, “Mita Medici canta Califano”, che ha visto l’effervescente ex ragazza del Piper esibirsi al Teatro Comunale in un omaggio al celebre cantautore scomparso, di cui in passato era stata la compagna. La Medici, con la regia dello stesso Spada, ha cantato alcuni dei più grandi successi estratti dal fertile cilindro creativo del Califfo, di altri ne ha solo recitato i versi per far meglio godere il pubblico della sua profonda poesia, altri brani sono stati invece diffusi in versione originale, accompagnati dal suggestivo e impeccabile contorno coreografico di Luca Bruni, su cui hanno danzato i ballerini Mario Ferrari, Michele Umberto Fuso e Veronica Nieddu della compagnia Danza Oplas. Ad accompagnarla nella sua performance sono stati cinque eccezionali musicisti, Federico Codini al sax, Andrea Cardoni alla chitarra, Andrea Caprini, assessore tuderte alla Cultura, al basso, Francesco Piantoni alle tastiere e Gabriele Giovenali alla batteria, che hanno suonato magistralmente le note di brani indimenticabili, scritti anche per altri artisti, come “Minuetto”, Un grande amore e niente più”, “La nevicata del ‘56” e “Tutto il resto è noia”. Il risultato è stato eccelso. Emozioni a pioggia, applausi scroscianti e interminabili che hanno invaso a più riprese la protagonista e i suoi collaboratori in scena, scandendo i frangenti suggestivamente più intensi, da parte di un pubblico in visibilio che ha cantato in coro ogni brano. E modulando la voce sulle note di un indimenticabile repertorio musicale, recitandone alcuni strofe e incisi o pronunciando poche parole per rammentare la personalità e il pensiero di Califano,  la Medici, bella e imponente sulla scena, non è riuscita a celare la sua incontenibile commozione.

    De Pierro, che in sala ha incontrato gli amici Laura Lattuada, grande protagonista a Todi lo scorso anno, il re dei pierre Angelo Ciccio Nizzo e la cantante Giò Di Sarno, da sempre si batte per una maggiore valorizzazione del patrimonio culturale italico, con un occhio sempre rivolto al teatro, settore al quale ha dedicato da anni molto tempo prodigandosi per promuovere anche gli spettacoli nelle sale minori, prima da direttore e voce storica di Radio Roma e ancora da direttore di Italymedia.it.

    “Non ero mai venuto al Todi Festival — ha dichiarato soddisfatto —, ma quest’anno, dopo aver visto la qualità della programmazione proposta dal direttore Silvano Spada, ho deciso di inserire in agenda qualche spettacolo da vedere nell’ambito di questa manifestazione e credo che se il livello, come credo resterà tale, ne diventerò un assiduo frequentatore. Dopo aver partecipato alla serata inaugurale non potevo mancare per l’omaggio a Franco Califano per vari motivi. Per prima cosa conosco e stimo Mita Medici da moltissimo tempo e più volte l’ho intervistata negli anni. Poi, anche se negli ultimi anni ci eravamo persi di vista, Franco ha fatto parte di quella cerchia amicale che ha segnato un periodo importante del mio percorso professionale. Lo spettacolo di stasera, che è stato una coraggiosa sfida, brillantemente vinta soprattutto da parte di Mita, mi ha riacceso i file mnemonici di un’epoca in cui muovevo i primi passi nel duro mestiere giornalistico, con note amarcord che hanno fatto vibrare non poco le mie corde emozionali. Mita ha recitato i versi di alcune canzoni contenute nell’album “Uomini”, che io ricordo molto bene. Infatti intervistai Franco, recensii la sua fatica discografica e successivamente, quando diventai direttore a Radio Roma, lo ospitai in diretta per uno speciale di due ore, e oltre ai suoi storici successi, tenni a fare ascoltare più canzoni di quell’album, che mi piacevano tantissimo. E poi quelle musiche sono state composte e arrangiate dal mio caro amico Alberto Laurenti, che all’epoca era anche il suo produttore. E proprio nel locale capitolino dove Alberto tutte le sere suonava e cantava, il Ciak di Antonio Caruzzi, ho i più bei ricordi di Franco. Ogni volta che gli veniva chiesto non si tirava mai indietro per regalare al pubblico presente due o tre brani cantati. Era un grande artista, uno straordinario paroliere che somministrava valori sotto forma di poesia, nutrendo i suoi versi al banco di spaccati di vita vissuta, spesso controcorrente, ma con una granitica e inoppugnabile convinzione concettuale di matrice socio-filosofica, piuttosto difficile da controbattere. Ricordo che il grande Pino Daniele lo chiamava “maestro”. Amava la notte, ne coglieva ogni sfaccettatura e ne traeva ispirazione. Lanciava i suoi strali contro chi la criminalizzava. Diceva spesso che ‘chi criminalizza la notte in genere va a letto alle 8 di sera e non la conosce’. Era un personaggio vero ed esprimeva il suo pensiero liberamente senza mai usare filtri di facciata. Il destino gli aveva riservato spesso momenti dolorosi che si portava dietro cuciti addosso, strappando l’ago e il filo a inevitabili rinunce e sacrifici che l’avevano segnato profondamente, ma al contempo l’avevano reso saggio e voglioso di elargire agli altri, soprattutto ai giovani, i suoi preziosi consigli per affrontare le avversità che la cinica sorte poteva catapultare davanti lungo il cammino biologico. Ci manca molto. Ringrazio Mita e il direttore Spada per averci regalato questa serata magnifica”.

  • Qual è il corso di ballo più adatto a te?

    Succede sempre così. Abbiamo voglia di sperimentare qualcosa di nuovo, di metterci in gioco, e amiamo ballare. Vorremmo seguire un corso ma l’indecisione che ci appartiene ha spesso prevalso! Siamo rapiti dal ritmo e dalle melodie, invidiamo chi riesce a danzare in coppia e da solo con facilità ed eleganza. L’estate poi rappresenta un vero e proprio richiamo per uno spirito come il nostro. Ci sentiamo più dinamici e aperti alla possibilità di poter utilizzare il tempo libero ritrovato per imparare qualcosa di nuovo o più semplicemente fare qualcosa per noi stessi e per il partner. Ma da dove cominciamo?

    Senza dubbio, se ci rechiamo in una scuola di ballo, la domanda a cui non possiamo sottrarci una volta varcato l’uscio è: ma quale tipo di corso intende seguire? (altro…)

  • Due Big della musica si avvicinano per un progetto unico

    Il nuovo singolo di Joe T Vannelli, Need Somebody, si avvale di un featuring d’eccezione: Eugene G, ovvero Eugenio Finardi. Da questo connubio, che avvicina la forza dirompente tipica del Rock al groove trainante e raffinato caratteristico della House Music di J.T.V., nasce un brano coinvolgente e ricco di energia.

  • OperAdvisor, Opera to love. Il made in Italy nel mondo! La prima APP al mondo dedicata all’Opera lirica disponibile gratuitamente per Apple App Store e Android Market

    Modena, 29 luglio 2015 – La prima APP al mondo dedicata all’Opera lirica disponibile gratuitamente per Apple App Store e Android Market

    Disponibile gratuitamente dal 5 agosto prossimo, OperAdvisor mette a disposizione degli appassionati, melomani e operatori del settore un’applicazione interamente dedicata all’opera lirica.

    Le produzioni dei teatri più importanti, i cantanti, i direttori d’orchestra, i registi, le orchestre e tanto altro… ma, soprattutto, la possibilità per gli utenti registrati di scrivere le proprie recensioni.

    I giudizi degli utenti daranno vita alla TOP20 dei cantanti. Inoltre, i pareri e i commenti dei melomani del panorama musicale internazionale animeranno le serate all’opera… è proprio il caso di dirlo: opera to love!

    Per ulteriori informazioni:

    http://operadvisor.com

    [email protected]

  • Jazz Sunrise alla Torre del Cerrano

    Martedì 18 Agosto alle ore 6.00 il duo Elena&Fabio composto da Elena Pallotta alla voce e Fabio Di Berardino al pianoforte presenterà un concerto con un repertorio tratto dalla tradizione del jazz classico e del latin per accompagnare il suggestivo nascere del Sole sul mare, sulla terrazza della Torre del Cerrano.

    Elena&Fabio, duo musicale eclettico, propone un repertorio musicale interamente eseguito al pianoforte o con arrangiamenti in pianoforte e voce, attingendo dalle più belle melodie di tutti i tempi della tradizione jazzistica e popolare internazionale.

    Non perdete l’occasione di godere di un momento dedicato alla natura, alla musica e al relax, ancora prima che la giornata abbia inizio!