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Categoria: Arte e Cultura

  • Edizioni XII: al via il Karma Tournament e i suoi concorsi letterari

    In contemporanea con il lancio del nuovo concorso mensile gratuito, ULAM – Un Libro al Mese, e della terza edizione del celebre Circo Massimo, Edizioni XII dà il via al Karma Tournament, una delle sue iniziative più ambiziose ed elaborate.

    Il Karma Tournament è un vero e proprio torneo stagionale a punti, comprendente un lotto di concorsi letterari organizzati o selezionati dalla casa editrice lecchese che si terranno nel periodo gennaio-luglio 2011.
    Non è necessaria alcuna iscrizione: partecipando a uno qualsiasi dei concorsi inseriti nel circuito, si ha automaticamente diritto all’assegnazione dei Punti Karma in caso di vittoria o “piazzamento”.
    Il vincitore, colui che, alla chiusura della stagione avrà più punti Karma, verrà nominato Scrittore dell’anno e sarà ampiamente pubblicizzato e ospitato sui siti e blog del network di Edizioni XII, in più avrà una valutazione di un suo manoscritto da parte della Redazione Editoriale.

    I concorsi che faranno parte di questa stagione saranno:
    USAM – Una Storia al Mese: edizioni 2011 di gennaio, febbraio, marzo, aprile, maggio, giugno.
    Minuti Contati: edizioni 2011 di gennaio, febbraio, marzo, aprile, maggio, giugno.
    NeroPremio: edizione Invernale (1 gennaio – 31 marzo 2011) ed edizione Primaverile (1 aprile – 30 giugno 2011)
    ULAM – Un Libro al Mese: edizioni 2011 di febbraio, marzo, aprile, maggio, giugno.
    Fun Cool: edizione unica a marzo 2011
    Circo Massimo 2011: edizione unica 2011, si terrà da aprile a luglio.

    Per ulteriori informazioni si veda l’annuncio ufficiale sul sito di Edizioni XII.

    Fabrizio Vercelli
    Direzione Distribuzione e Ufficio Stampa
    Edizioni XII

  • Al via la seconda edizione di Cinema di Migrazione

    Il Centro Sperimentale di Cinematografia – Cineteca Nazionale collabora al progetto Cinema di migrazione organizzato dall’ associazione di cultura cinematografica Il Labirinto e finanziata dalla Provincia di Roma nell’ambito del Piano provinciale 2010/2011 per l’integrazione dei cittadini immigrati che finanzia più di 100 interventi di assistenza e di integrazione sotto la direzione dell’Assessorato alle Politiche Sociali e per la Famiglia.

    L’Iniziativa, giunta quest’anno alla seconda edizione, prende il via il 24 gennaio 2011 alle ore 17,00 presso il Nuovo Cinema Aquila di Roma con una rassegna di film e documentari curata da Alessandra Guarino e realizzata in collaborazione con Cinecittà Luce, Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia – Cineteca Nazionale e Aiccre.

    La rassegna, a ingresso gratuito, si articola in una prima fase, dal 24 al 28 Gennaio 2011, al Nuovo Cinema Aquila (via L’Aquila 68), accanto ad alcuni eventi speciali, quali: la proiezione del film in 3D di Wim Wenders “Il volo” (lunedì 24 gennaio alle ore 18,30), l’omaggio a Costantin Costa Gavras, con la proiezione del film “Verso l’Eden”, (lunedì 24 Gennaio alle ore 20,30) e l’omaggio a Mario Monicelli, in collaborazione con la Cineteca Nazionale, con la proiezione del film “La ragazza con la pistola”, (giovedì 27 gennaio alle ore 22,30).

    Da giovedì 3 febbraio, e per i successivi quattro giovedì, la rassegna si sposta al Cineclub KINO (via Perugia, 34 zona Pigneto) dove le proiezioni, due per ogni film: alle ore 18 e alle ore 21, saranno arricchite dalla presenza degli autori e dei produttori in sala e dal dibattito con il pubblico. Infine, da giovedì 10 marzo e per i successivi quattro giovedì, Cinema di Migrazione si terrà presso l’Aula Agostini dell’INMP (Istituto Nazionale per la promozione della salute delle popolazioni Migranti ed il contrasto delle malattie della Povertà), ex Ospedale San Gallicano (via di S. Gallicano 25/A)

    Il progetto Cinema di Migrazione, oltre alla rassegna di film, prevede l’attivazione di 10 laboratori didattici, in altrettante scuole di Roma e Provincia, di argomento interculturale e sulla migrazione, proprio perché nasce dalla necessità di offrire alle istituzioni scolastiche, ai docenti, agli studenti e ai genitori percorsi di didattica interculturale per contribuire non solo alla diffusione e alla sensibilizzazione dei temi legati alla migrazione e all’intercultura, ma anche a valorizzare la funzione culturale che il cinema, come strumento di formazione del pubblico, assume ancora oggi.

    Programma delle proiezioni:

    Nuovo Cinema Aquila via L’Aquila, 68

    dal 24 al 28 gennaio 2011

    Lunedì 24 Gennaio

    Ore 17.00

    Tornando a casa di Vincenzo Marra (Italia 2001 – dur. 88’)

    copia proveniente dalla Cineteca Nazionale

    Ore 18.30

    Il Volo di Wim Wenders (Italia, 2010 – dur. 32’) proiezione in 3D

    Ore 19.00

    Presentazione della rassegna e degli ospiti.

    Ore 20.30

    Verso l’Eden di Costantin Costa Gavras (Grecia, Francia 2009 ‐ dur. 111’ )

    Ore 22.30

    Welcome di Philippe Loriet (Francia 2009, dur. 110’)

    Martedì 25 Gennaio

    Ore 18,00

    Documenti RAITECHE

    Ore 18.45

    Come l’ombra di Marina Spada (Italia 2006 – dur. 87’)

    Ore 20.30

    Riparo di Marco Simon Puccioni (Italia 2007 ‐ dur. 100’) copia proveniente dalla

    Cineteca Nazionale

    Ore 22,30

    14 Kilómetros di Gerardo Olivares (Spagna 2007 ‐ dur. 95’)

    Mercoledì 26 Gennaio

    Ore 18,00

    Documenti RAITECHE su Don Di Liegro – Roma Straniera

    Ore 18.45

    Come un uomo sulla terra di Riccardo Biadene, Andrea Segre, Dagmawi Yimer

    (dur. 60’) Premio Don Luigi Di Liegro 2008

    Ore 20.00

    Teza di Hailè Gerima (Etiopia, Germania, Francia 2008 – dur. 140’)

    Ore 22.30

    Good Morning Aman di Claudio Noce (Italia 2009 ‐ dur. 105’)

    Giovedì 27 gennaio

    Ore 18.00

    Documenti RAI TECHE

    Ore 18.45

    Mar Nero di Federico Bondi (Italia, Francia, Romania 2008 – dur. 95’)

    copia proveniente dalla Cineteca Nazionale

    Ore 20.30

    Affetti e dispetti di Sebastián Silva (Cile, Messico 2009 ‐ dur. 95’)

    Ore 22.30

    Omaggio a Mario Monicelli

    La ragazza con la pistola di Mario Monicelli (Italia, 1968 – dur. 102’)

    copia proveniente dalla Cineteca Nazionale

    Venerdì 28 gennaio

    Ore 18.00

    Documenti RAITECHE

    Ore 18.45

    Francesca di Bobby Paunescu (Romania, 2009 – dur. 94’)

    Ore 20.30

    Cover Boy di Carmine Amoroso (Italia 2006 ‐ dur. 97’)

    Ore 22.30

    Brucio nel vento di Silvio Soldini (Italia, Svizzera 2002 – dur. 118’)

    copia proveniente dalla Cineteca Nazionale

    Cineclub KINO Via Perugia, 34

    dal 3 Febbraio al 3 Marzo 2011,

    ogni giovedì doppia proiezione ore 18.00 e 21.00

    3 Febbraio

    Ore 18.00 e Ore 21.00

    Fratelli d’Italia di Claudio Giovannesi (Italia, 2009 – dur. 90’)

    10 Febbraio

    Ore 18.00 e Ore 21.00

    Valentina Postika in attesa di partire di Caterina Carone (Italia 2008 – dur. 77’)

    17 Febbraio

    Ore 18.00 e Ore 21.00

    Cargo di Vincenzo Mineo (Italia, 2009 – dur. 48’)

    24 Febbraio

    Ore 18.00 e Ore 21.00

    Chi non rischia non beve champagne di Enrica Colusso (Italia, 2002 – dur. 90’)

    3 Marzo

    Ore 18.00 e Ore 21.00

    Giallo a Milano di Sergio Basso (Italia, 2009 – dur. 74’)

    Aula Agostini INMP

    (Istituto Nazionale per la promozione della

    salute delle popolazioni Migranti ed il contrasto delle malattie della

    Povertà Antico Ospedale San Gallicano) Via di S. Gallicano 25/a

    dal 10 Febbraio al 7 Aprile 2011,

    ogni giovedì ore 17.00

    10 Marzo

    Ore 17.00

    14 Kilómetros di Gerardo Olivares (Spagna 2007 ‐ dur. 95’)

    17 Marzo

    Ore 17.00

    Incontro e tavola rotonda (omaggio a Don Luigi Di Liegro)

    a seguire

    Roma Straniera (Documenti RAI TECHE) e

    La chiusura del ghetto di via Anelli di Padova di Marco Segato (Italia, 2008)

    24 Marzo

    Ore 17.00

    Fratelli d’Italia di Claudio Giovannesi (Italia, 2009 – dur. 90’)

    31 Marzo

    Ore 17.00

    Non è ancora domani (La pivellina) di Tizza Covi, Rainer Frimmel (Italia, Austria 2009

    dur. 100’)

    7 Aprile

    Ore 17.00

    Il grande cocomero di Francesca Archibugi (Italia 1993 – dur. 96’)

    Tutte le proiezioni sono a ingresso gratuito

    Ufficio Stampa Centro Sperimentale di Cinematografia: Susanna Zirizzotti – Valentina Contessi tel. 0672294260- cell. 3391411969 [email protected] [email protected]

  • Smartarea presenta Luca Lisci

    Le elaborazioni digitali tratte dalle performance di Luca Lisci (Milano, 1970) sono le opere che inaugurano la nuova sezione di arte digitale di Smartarea.
    Le prime opere proposte (http://is.gd/MG4qJv) sono stampe digitali tratte dalla performance “The Gang Bang Project”, orchestrata il 15 dicembre 2010 da Lisci nel “Voom Hotel” (http://voomhotel.com/), l’architettura da lui creata in Second Life e teatro permanente di sperimentazioni artistiche di ogni tipo, come “Laundry Hall”, ospitata il 7 gennaio 2011 dalla Sim dei Musei di Roma Capitale (http://is.gd/8nMxh7).
    L’avatar di Lisci, Vive Voom, ha plasmato, ripreso e fotografato gli avatar di una dozzina di volontari. Le immagini catturano le pose assunte dai partecipanti, in parte preordinate dall’artista e in parte frutto delle scelte dei singoli.
    Smartarea aveva già inserito Lisci nella propria collettiva d’esordio “Art Happens Now” (http://is.gd/nNovX2). Ora lo presenta in esclusiva, dopo aver individuato in Lisci una non comune capacità di dare corpo a visioni personalissime, ma accessibili e modificabili al pubblico attraverso gli strumenti della partecipazione in internet e nei metaversi. Lisci affianca alla produzione artistica una multiforme carriera di creative director e video maker. Per la sua attività artistica, che Smartarea documenterà nei prossimi mesi, si confronta anche con il disegno, la poesia, la pittura, i software di modellazione, il video, le animazioni, la proiezione multimediale su sculture.

    BIO:
    Luca Lisci è nato a Milano nel 1970, dove attualmente vive e lavora. Ha iniziato a disegnare e dipingere sin da piccolissimo, guidato dal padre pittore. Innamoratosi da ragazzino dei primi personal computer ha orientato la sua personale ricerca artistica verso l’uso degli elaboratori elettronici come strumenti di rappresentazione.
    Ha studiato informatica e architettura ed ha lavorato come illustratore ed acquarellista nel campo dell’editoria e dei giochi in scatola per l’infanzia.
    Approdato nella pubblicità come art director, si è specializzato in comunicazione digitale, approfondendo l’utilizzo degli strumenti di interaction e web design.
    Dal 2006 lavora sui metaversi e sull’arte digitale procedurale.
    Diventato direttore creativo, collabora con il teatro, inaugurando la sua attività con Peter Greenaway nella creazione di personaggi e scenografie virtuali per lo spettacolo “The Blue Planet”, presentato nei teatri d’Europa in Italia, Spagna e Francia.
    Dopo aver esposto in diverse gallerie d’arte virtuali, collabora ora con VisionLAB, il laboratorio permanente del Museo della Triennale di Milano.
    Lisci ha vinto diversi festival di machinima (videoarte prodotta con il solo uso di mondi virtuali), come ad esempio il FILE Festival di San Paolo del Brasile e il MachineExpo di Los Angeles.
    Ha pubblicato nel 2010, in un volume a cura di Mario Gerosa, un contributo dal titolo ‘Lo specchio di Narcissus’, esponendo il suo pensiero artistico fra mondi virtuali, storytelling e neomitologia.

    CHI È SMARTAREA:
    Smartarea, nata agli inizi del 2008 da un gruppo di appassionati, è una galleria di arte contemporanea che promuove su internet giovani artisti emergenti o già affermati.
    A differenza di molte vetrine virtuali, Smartare lavora dentro il sistema dell’arte: produce mostre originali, come la nostra collettiva d’esordio “Art Happens Now” (a cura di Fabiola Naldi e Mario Gerosa), o come la personale di Stefano Abbiati, curata da Gianluca Marziani nel 2010.
    I progetti della galleria sono sostenuti da una conoscenza capillare del web e si propone come il punto d’incontro ideale per chi vuole avvicinarsi a un collezionismo di tipo nuovo: sicuro, trasparente, e con un coinvolgimento diretto degli artisti.
    Per i giovani collezionisti che si stanno avvicinando al mondo dell’arte, ma anche a chi già coltiva da anni questa passione, Smartarea offre consulenze approfondite e personalizzate, nonchè la garanzia di poter offrire i migliori artisti italiani a prezzi accessibili.

    Smartarea ha selezionato alcuni giovani artisti emergenti e li propone ai suoi collezionisti affiancandoli a nomi già affermati del panorama italiano, che collaborano con noi. Al momento Smartarea lavora con Stefano Abbiati, Andy, Silvia Argiolas, Antonio Bardino, Matteo Basilè, Alessandro Bellucco, Stefano Bolcato, Stefano Cagol, Andrea Chiesi, Roberto Coda Zabetta, Paolo Consorti, Andrea Contin, Vanni Cuoghi, Marco Demis, Emanuele Dottori, Eloisa Gobbo, Marco Grassi, Federico Guida, Pierluigi Lanzillotta, Luca Lisci, Davide Nido, Lorenzo Puglisi, Agostino Rocco, Michael Rotondi, Giuliano Sale, Mr. Wany.

    I NOSTRI PUNTI DI FORZA:

    • Solo arte originale, creata per noi da giovani artisti emergenti, italiani e internazionali. Smartarea, a differenza di altre “gallerie online”, è una vera galleria d’arte: abbiamo un rapporto reale e concreto con gli artisti, perchè vogliamo crescere con loro, non a loro spese. Smartarea è uno spazio che seleziona, aggrega, valorizza, fa conoscere e vende.
    • Una filosofia che rompe gli schemi: arte giovane diffusa e sostenuta con gli strumenti più adatti, sia online che nel sistema dell’arte. Non ci poniamo il problema della distinzione tra “virtuale” e “tradizionale”: Smartarea ragiona in termini di qualità, trasparenza, facilità di accesso e supporto ad artisti e collezionisti.
    • smARTnews, informazioni costantemente aggiornate sui giovani artisti, le loro carriere e performance in asta e sul mondo dell’arte in generale. Gli utenti iscritti al sito possono scegliere di ricevere periodicamente una newsletter con approfondimenti e segnalazioni di nuove opere in vendita.
    • …e soprattutto smARTshows, le mostre dei nostri artisti. Ogni smARTshow è corredato da un catalogo curato da un critico d’arte. Ci siamo affidati in particolare a Fabiola Naldi e Gianluca Marziani, che hanno scritto per noi testi critici originali e densi di spunti di riflessione. E siccome siamo nel 2010, le nostre mostre si svolgono prima in spazi fisici che scegliamo di volta in volta, senza limitarci al “mondo dell’arte” (uffici o altre gallerie), e poi sul web (twitter, facebook, youtube, gallerie di immagini, contenuti multimediali), dove invitiamo tutti a vedere, votare, commentare.
    • L’arte è per tutti, non solo per i ricchi. Smartarea è anche smARTshop, una bottega di gadget artistici ispirata al mitico pop-shop di Keith Haring in cui proponiamo opere originali, multipli ed edizioni di grande qualità ma a prezzi accessibili.

      CHI SONO I NOSTRI ARTISTI?
      Sono pittori, videoartisti, fotografi di grande qualità: molti di loro sono già presenti con forza sul mercato, altri stanno iniziando ora ad affermarsi, altri ancora prediligono da sempre un percorso più orientato alla ricerca e alla sperimentazione.
      Quello che li accomuna è la bravura, il talento e il fatto di essere in piena e crescente attività ed è solo per questo che li abbiamo scelti. Per comodità abbiamo individuato due categorie: gli over 35 e gli under 35.
      Smartarea presenta anche artisti ancora non entrati nel sistema dell’arte: le nostre nuovissime scommesse, che proprio con noi iniziano a proporsi e a confrontarsi con chi ha un percorso più solido. Smartarea li premia con la stessa visibilità degli artisti più noti, nella convinzione che il talento debba affermarsi liberamente.

    Per informazioni:
    Email: [email protected]
    Tel.: +39 02 45074757
    Cell.: +39 331 7784459
    Skype: smartarea.it
    Web: www.smartarea.it
    Twitter: http://twitter.com/smartweet
    Facebook: http://www.facebook.com/pages/Smartarea/14010374506
    YouTube: http://www.youtube.com/user/smartareaTV
    Sede legale della galleria:
    Via Savona, 94 20144 – Milano
    Tel.: + 39 0245074757
    P.Iva: 06101180963

  • Naturacultura – madre terra

    La Galleria Marconi e l’Amministrazione Comunale di Cupra Marittima (Assessorato alla Cultura) domenica 23 gennaio alle 18.00 presentano Naturacultura, un percorso in tre collettive che vuole porre l’attenzione al controverso ed affascinante rapporto tra natura e cultura.
    La prima mostra propone i lavori di Roberto Cicchinè, Paolo Consorti, Armando Fanelli, Giovanni Manunta Pastorello, Josephine Sassu e Gabriele Silvi, a curare l’evento e i testi della collettiva è Dario Ciferri.
    Naturacultura è il terzo appuntamento della rassegna Troppo! (La Galleria Marconi esagera), ed è un invito a riflettere sul futuro della nostra specie, del nostro mondo e del nostro stile di vita. L’arte osserva la contemporaneità e dà voce e forma a speranze, paure, inquietudini e sogni. Lo sguardo di Naturacultura a tratti è limpido e a tratti onirico, non esiste un percorso unico né una verità assoluta, bensì mille percorsi possibili per ricreare un rapporto di rispetto e un domani sul nostro pianeta, che è anche l’unico che abbiamo a disposizione.

    “Le civiltà antiche consideravano la terra come madre, la natura era vista come portatrice di ricchezza e prosperità, fornitrice di messi e cibo. L’umanità ha sempre guardato con nostalgia al ritorno a una mitica età dell’oro in cui la terra elargisca le sue ricchezze senza che l’uomo debba lavorare. Eppure a questa visione idilliaca si è da sempre accostata anche una visione della natura come forza incontrollabile e irrazionale, capricciosa e crudele. L’essere umano da sempre ha lottato con la natura e cercato di asservirla alle sue necessità.
    Natura e cultura si avvicinano e distanziano continuamente, è un rapporto profondo e radicale, l’arte ha attinto e attinge al concetto naturale in modo costante. L’idea di natura non può essere intesa solo come ambiente naturale, perché va a toccare molteplici aspetti, dall’animo umano al cosmo, dall’ecosistema alla vita e alla sofferenza che gli essere viventi subiscono e fanno subire. L’essere umano fa parte di questo complesso intreccio, non può dominare la natura né subirla passivamente. È nella ricerca di un equilibrio con la madre terra che si esplicita la possibilità della vita per l’uomo e per tutte le altre creature che con lui condividono l’universo. Naturacultura racconta tutto questo attraverso i diversi linguaggi dell’arte e i percorsi di ricerca degli artisti che espongono”.
    (Dario Ciferri)

    «[…] che la natura del mondo non è stata per nulla disposta
    dal volere divino per noi: di così grande difetto essa è dotata.
    In primo luogo, di quanto copre l’ampia distesa del cielo,
    una grande parte è occupata da monti e selve
    dominio di belve, la posseggono rupi e deserte paludi
    e il mare che vastamente disgiunge le rive delle terre.
    Inoltre, quasi due terzi il bruciante calore
    e l’assiduo cadere del gelo li tolgono ai mortali.
    Ciò che resta di terra coltivabile, la natura con la propria forza
    lo coprirebbe tuttavia di rovi, se non le resistesse la forza dell’uomo,
    per i bisogni della vita avvezzo a gemere sul robusto
    bidente e a solcare la terra cacciandovi a fondo l’aratro».
    (Tito Lucrezio Caro De rerum natura – Libro V)

    Una nuova rassegna per il sedicesimo anno di attività, in una Galleria Marconi rinnovata nella forma ma fortemente radicata nella sostanza del proprio percorso di ricerca, già questo sembrerebbe Troppo. Ma non ci può bastare. La speranza è lavorare ancora con la coerenza, la testardaggine e la voglia di crescere, restando sempre al passo con i tempi, cogliendo idee e mutamenti della nostra epoca, e anche questo sembrerebbe Troppo. Non c’è arroganza, né immodestia, ma la rassegna 2010 2011 si intitola proprio Troppo (la Galleria Marconi esagera), perché in un mondo dove la crisi è presente e tocca purtroppo la vita di milioni di persone, dove tutti noi siamo sottoposti a tagli e a restrizioni dei diritti fondamentali, abbiamo avvertito il desiderio di debordare, non solo fisicamente.

    scheda tecnica/technical card

    curatore/curator by Dario Ciferri
    testo critico/art critic by Dario Ciferri

    traduzione di/translation by Patrizia Isidori

    relazioni esterne e promozione delle attività/ external relationship and promotion of activities Stefania Palanca
    fotografia/photography Marco Biancucci©
    riprese video/video shooting Stefano Abbadini
    allestimenti/preparation Marco Croci
    progetto grafico/graphic project maicol e mirco

    webmaster http://www.siscom.it

    dal 23 gennaio al 20 febbraio
    from 23th january to 20th february
    orario: lunedì-sabato dalle 16 alle 20
    opening time: Mon-Sat 4 to 8 p.m.

    Galleria Marconi di Franco Marconi
    C.so Vittorio Emanuele, 70
    63012 Cupra Marittima (AP)
    tel 0735778703
    e-mail [email protected]
    web http://www.siscom.it/marconi

  • “Mujer Naturalezza” di Silvia Denti, Roberto Ioannilli e Rossella Cea, Rupe Mutevole Edizioni

    “Prendi/ questa notte di nastri e di bolle di cewingum/ su mari di nuvole/ bianco e nero su pezzetti di luce sull’acqua/ mordono i morbidi passaggi del mio corpo/ fatto d’onde/ Prendi a piene mani il raggio più nascosto/ che mi gioca sul ventre/ e riassetta le mie labbra sparse nel cielo a fiotti/ abita il senso delle galassie e di quei percorsi verticali/ del mio sangue/ sempre incontrollato e pulsante/ adula i miei silenzi rossi sciolti in brocche di fuoco/…” – “Abitami” – Silvia Denti

    Il poetare di Silvia Denti è ritmico, ogni verso quasi si scioglie nel successivo in un amplesso di parole-sensazioni che rimandano ai grandi stili del passato, gli stili poetici dell’animo incurabile. La forza con la quale l’autrice propone le sue risolutezze non scuote il lettore, ma lo abbaglia in mondi immaginifici nei quali la natura padroneggia in armonia con i sentimenti prettamente umani, quasi come se fosse un tutt’uno con il pensiero.

    “Mujer Naturalezza”, edito nel 2009 dalla casa editrice Rupe Mutevole Edizioni nella collana “La Quiete e l’Inquietudine” è una silloge che vede l’unione di tre pensieri, di tre autori che insieme hanno collaborato poeticamente nello scindersi e completarsi riguardo diverse tematiche. I tre autori sono Silvia Denti, Roberto Ioannilli e Rossella Cea, in arte rispettivamente Divinafollia, Scrittore dei sensi e Ross. “Mujer Naturalezza” consta di 98 pagine e vede al suo interno dei brevissimi capitoli ognuno dei quali introduce un argomento sul quale i tre autori discutono, una sorta di studio sui massimi topos che ricorrono nella storia della letteratura. I capitoli sono così denominati: “Donna”, “L’anima”, “Passione”, “Amore”, “Poesia”, “I ricordi”, “Sole”, “Terra”, “Luna”, “L’orizzonte”, “Acqua”, “Il mare”, “Aria”, “Il vento”, “Il fuoco”.

    Un colloquio tra autori con esperienze diverse ma anche un colloquio tra lingue diverse, infatti, in “Mujer Naturalezza” la lingua italiana incontra quella spagnola. Rossella Cea, per l’appunto, propone anche la traduzione di alcune poesie racchiuse nella raccolta cercando di rispettare la lingua d’origine e quella d’arrivo. Liriche come “Sole nero” avranno una corrispondenza in spagnolo perché la lirica stessa si presta ad una brillante traduzione che non deforma l’originale.

    “Sublime, austero/ sfumato dal vento si staglia all’orizzonte/ un sole nero./ Precordio di bruno splendore/ di sguardi che narrano di ancestrali fuochi reconditi/ e sfavillanti misteri./ Non sa della luce che è intorno/ ciò che brilla e divora nel suo sacro fuoco scuro./ Trafiggono l’aria parole soavi,/ riecheggiano nei meandri di stanze dell’animo/ ancora inesplorate/ in un brivido allocromatico di ebbro splendore.” – “Sole nero” – Rossella Cea

    E l’animo ancestrale e misterioso di Ross si plasma completamente nel motivo predominante dello Scrittore dei sensi. Roberto Ioannilli, infatti, dona completamente le sue liriche al suo più grande amore, a ciò che ogni mattina respira di vivo accanto a lui, a sua moglie Tiziana. Oltre alla dedica iniziale ci accorgiamo di questo grande amore in quanto, per ogni tematica proposta dal trio, la forza dell’amore dell’autore si palesa limpida senza suggestioni d’abitudine.

    “Tristi invasori di mari conosciuti,/ ostili ai sogni,/ trasformatori di felicità in melanconia/ cari mentitori di gioie lontane,/ prendetemi!/ Ma solo quando il mio sorridere diverrà malinconia/ … solo allora!/ Che sia breve la vostra vittoria!/ Solo gli attimi necessari per divenire altro,/ voi sarete il mio “io sono stato” ma oltre la morte,/ per riporre a scaldare i miei cari nel ricordo/ del mio amare,/ felici sguardi alla mia donna,/ dolce tocchi alla mia femmina,/ tenere carezze ai miei figli,/ …” – “Ricordi” – Roberto Ioannilli

    Lascio link utili per visitare il sito della casa editrice e per ordinare il libro.

    http://www.rupemutevoleedizioni.com/

    http://www.reteimprese.it/rupemutevoleedizioni

    http://www.poesiaevita.com/

    http://www.facebook.com/pages/Ufficio-Stampa-Rupe-Mutevole/126491397396993

    Alessia Mocci

    Responsabile Ufficio Stampa Rupe Mutevole Edizioni

  • La Cineteca Nazionale collabora alla retrospettiva incrociata che il Bif&st dedica a Suso Cecchi D’amico e Mario Monicelli

    A Suso Cecchi D’Amico e a Mario Monicelli, la grande sceneggiatrice e il Maestro recentemente scomparsi, verrà dedicato un doppio omaggio.

    La D’Amico nel 1988, su proposta di Felice Laudadio, fu insignita dall’Università di Bari della laurea honoris causa nell’ambito del festival EuropaCinema, in occasione di una grande retrospettiva a lei dedicata, accompagnata da un volume monografico. Lo stesso festival ha più volte celebrato l’arte di Mario Monicelli dedicandogli, prima a Rimini poi a Viareggio, due grandi retrospettive e, nel 2005, il Premio Fellini 8½ in occasione dei suoi 90 anni.

    Questi i film in programma, in collaborazione con la Cineteca Nazionale della Fondazione Centro Sperimentale di Cinematografia e la Casa del Cinema di Roma:

    LADRI DI BICICLETTE di Vittorio De Sica, 1948, 90’

    PROCESSO ALLA CITTA’ di Luigi Zampa, Italia, 1952, 98’

    LE AMICHE di Michelangelo Antonioni, 1955, 106’

    NELLA CITTÀ L’INFERNO di Renato Castellani, 1958, 92’

    ROCCO E I SUOI FRATELLI di Luchino Visconti, 1962, 170’

    SALVATORE GIULIANO di Francesco Rosi, 1962, 107’

    OCI CIORNIE di Nikita Michalkov, 1987, 113’

    SUSO – CONVERSAZIONI CON MARGHERITA D’AMICO di Luca Zingaretti, 56’

    CARO MICHELE di Mario Monicelli, 1976, 108’

    SPERIAMO CHE SIA FEMMINA di Mario Monicelli, 1986, 114’

    PARENTI SERPENTI di Mario Monicelli, 1992, 101’

    PANNI SPORCHI di Mario Monicelli, 1998, 108’

    Il programma dettagliato è pubblicato su www.bifest.it

  • FILTRI DI PELLE

    “FILTRI DI PELLE”

    Mostra Fotografica di Laura Visigalli

    a cura di Indira Fassioni

    VENERDì 21 GENNAIO 2011 dalle 19.00

    c/o Bastioni di Porta Volta, 15, Milano

    Venerdì 21 Gennaio Atm Bar propone un aperitivo artistico di eccellenza, dove poter gustare con gli occhi le “conturbanti visioni filtrate” della fotografa Laura Visigalli.

    Laureata in Architettura al Politecnico di Milano, Laura nutre un interesse particolare nei confronti di fotografia e cinema, discipline significative per la sua formazione culturale.

    I suoi scatti esprimono grande curiosità e voglia di sperimentazione: da un lato strizzano l’occhio alle avanguardie artistiche del Novecento, dall’altro sono un vero e proprio studio del soggetto umano da sempre preponderante nelle sue opere.

    Tra i lavori più significativi dell’artista vi è l’indagine sull’esplorazione di realtà parallele, oniriche, condotta utilizzando il fenomeno del riflesso (nell’acqua, nel vetro, nello specchio).

    Le sue fotografie sono immagini dal forte contenuto simbolico ed emozionale.

    Lavori di pancia, più che d’ intelletto, fatti di getto, scatti come fossero azioni e performances; è la visione personale che Laura ha del mondo.

    FILTRI DI PELLE

    Filtri di pelle è una raccolta di immagini realizzate utilizzando diaframmi naturali, quali vetro, plastica ed altri materiali trasparenti che l’artista pone tra la macchina ed il soggetto dando vita ad un universo parallelo, sconosciuto ed immaginario.

    Laura Visigalli ci introduce in un processo mentale, iniziato molto tempo addietro, di stratificazione, in cui si sono sommati milioni di segmenti emozionali, restituiti in seguito sotto forma di racconto unitario. Un romanzo storico poi dipanato in contesti attuali o attualizzanti grazie all’ausilio di inquadrature di natura intimistica.

    Il racconto è lasciato al non detto, alla sensibile intuizione, a supposizioni ed immaginazione. Figure appena accennate, dettagli di corpi, sguardi, guidano l’osservatore verso un mondo segnico in cui la texture, frutto dei diaframmi, sovrapponendosi e fondendosi al soggetto, diviene un velo filtrante tra il mondo narrato e la realtà, una porta semiaperta per permettere a chi guarda di sbirciare un’intimità immaginata e far così scorgere impronte ed intrecci.

    Allo spettatore non rimane che divenire protagonista della trama del racconto secondo la propria personale visione, dialogando con ciò cui allude, indica o suggerisce l’artista; un dialogo che rimane aperto, arricchito non appena si scorgono nuovi dettagli e significati.

    Lo spazio fisico diventa spazio mentale e simbolico, in cui oltre la trama si scorge un racconto femminile, pregno di immagini allusive, azioni colte in presa diretta; le fotografie di Laura Visigalli sono degli interrogativi a cui lo spettatore cerca di rispondere.

    “Filtri di Pelle”: Non è dato sapere, ma solo lasciarsi condurre fiduciosi in un sentiero tutto da esplorare.

    In Mostra fino al 4 Febbario 2011

    Vernissage Venerdì 21 Gennaio 2011, ore 19.00

    Ad accompagnare la serata una selezione musicale ad opera di Evan, creatore ed editor in chief del magazine & factory COMMONUNCOMMON.

    Proporrà una selezione musicale a base di new wave, dream pop, shoegaze, indie & lo-fi, accompagnando l’aperitivo con un soundscape in grado di evocare emozioni nascoste tra il mondo delle opere esposte. Ha collaborato con DJ Per Signora e diverse gallerie d’arte.

    La serata proseguirà alle 22.00 con “Vain-Il Club”, protagonista assoluto il vinile grazie al Dj set firmato “Radiomarelli”, sonorità house, deep e tech-house per una piacevole “serata-salotto” tra amici .

    In console “Radiomarelli” una delle più interessanti e fresche novità del panorama milanese. Il duo è composto da Pier G.P. e Claudio G. che conducono la parte Techno di “guida nella giungla” trasmissione cult di Radio Popolare. All’attivo diverse collaborazioni con label e produttori: Gasoline Records e Mussen Project.

    Venerdì all’Atm Bar potrete gustare arte e bontà in un’unica soluzione, non perdete quest’occasione culturalmente stimolante per elevare il concetto di “aperitivo”, qui divertimento e arte vi aspettano!

    Atm Bar

    Bastioni di Porta Volta, 15 – 20100 Milano

    Tel. 02/89454988

    [email protected]

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto

    Indira Fassioni

    [email protected] [email protected]

    +39/3338864490

  • DETTAGLI URBANI_urban painter Sabrina Rocca

    Mostra_
    DETTAGLI URBANI_urban painter Sabrina Rocca
    20 gennaio – 11 febbraio 2011 presso La Giardinera -sede di CASARTARC – via Italia 90 bis Settimo Torinese

    sabato 15.30 /19.00 domenica 10.30/12.30 -15.30/19.00 mercoledì 15.30 /19.00 visite guidate su appuntamento
    Ingresso gratuito
    Vernissage_
    giovedì 20 gennaio 2010 ore 18.00

    15/01/2011 – Luccicanti e multicolor, le opere di Sabrina Rocca seducono chi le guarda per il loro appeal accattivante e patinato. Paragonarle alle immagini cui ci ha abituato la pubblicità oggi sarebbe però un grosso errore, perché attraverso la riproduzione pittorica l’artista riflette sulla società contemporanea penetrandola in profondità al fine di carpirne le dinamiche interne, dinamiche che a una visione superficiale e frettolosa rischiano di sfuggire. Quello di Sabrina è infatti un occhio attento e critico, che però non rinuncia a sottolineare l’aspetto ludico e giocoso della vita metropolitana, cogliendo il fascino dei suoi colori, delle sue vetrine, della sua malia ipnotica, ci insegna infatti ad assaporare la bellezza di piccoli dettagli che nella frenesia delle nostre corse quotidiane non notiamo o per farci riflettere anche su come cambiano in fretta le cose che abbiamo sotto gli occhi tutti i giorni e di cui ci nutriamo quotidianamente. Figlia d’arte, ha ereditato l’amore per il continente americano dal padre, noto per le sue vedute di New York, ma ha poi saputo trasformare questo immaginario attraverso una rielaborazione soggettiva e personale che si è completamente emancipata dall’iniziale input famigliare, approdando a opere di grande suggestione e pregnanza concettuale.
    L’evento è organizzato da CASARTARC – Casa delle Arti e dell’Architettura – con il sostegno della Città di Settimo Torinese e Fondazione ECM
    Ufficio Stampa CASARTARC – Barbara Salomone 011.8028391 – 349.7658218

  • Pìcame Party Meet your favourite artists.

    Atm Bar, Rosaspinto e Rock in a Box presentano

    Venerdì 28 Gennaio ore 22

    c/o Atm Bar

    Bastioni di Porta Volta, 15

    Milano

    Pìcame Party

    Meet your favourite artists.

    Venerdì 28 gennaio 2011 Pìcame, progetto editoriale che dal 2008 indaga il mondo della

    creatività internazionale, oltrepassa il muro del virtuale, trasformandosi da piattaforma di scambio digitale a luogo di incontro reale e dando la possibilità ai propri lettori di conoscere i quattro protagonisti di Pìcame Mag 14: Mauro Gatti, Marco Mucig, Alessandro Gottardo e Riccardo Guasco.

    In occasione dell’evento verrà presentato in anteprima il nuovo Pìcame Mag 14, la cui cover è stata realizzata per l’occasione da Mauro Gatti. Sarà una serata all’insegna della creatività e del divertimento, un momento di incontro e di scambio con i lettori e gli amici e un’occasione per conoscere di persona alcuni dei talenti italiani che Pìcame promuove quotidianamente attraverso il blog e il magazine.

    Con la partecipazione di:

    Mauro Gatti

    Mauro Gatti, 32 anni, vive e lavora a Milano, di giorno come Creative Director in Mutado, studio creativo aperto 5 anni fa insieme a Lorenzo Manfredi e di notte come illustratore. Il suo lavoro si basa su uno stile semplice ed essenziale mirato ad un solo scopo: far sorridere. Come recita la header del suo sito “Benvenuto straniero, durante la tua permanenza nel mio territorio nessun pensiero noioso passerà per la tua testa”. Tra i suoi clienti ci sono Nike, Mtv, Comedy Central, Disney, Nickelodeon, Toyota e Diesel.

    www.maurogatti.com

    Marco Mucig

    Ha 31 anni e viene da Udine, dove da piccolo correva nudo nei prati. Era libero e felice, ma un giorno è stato catturato. Non si è lamentato però, i suoi rapitori sono stati buoni: gli hanno dato carta e pennarelli, una macchina fotografica e una telecamera.

    Eppure, la sua anima è rimasta selvaggia, e da allora compie viaggi regolari verso le montagne. Ma non preoccupatevi per lui, non è solo, fa parte di una comunità di persone a lui affini. Insieme fanno grigliate e si lanciano palle di neve.

    www.snowgroup.net

    Alessandro Gottardo

    Trentatrè anni, vive e lavora a Milano dove realizza illustrazioni per numerosi clienti internazionali tra i quali: TIME magazine, New York Times, Esquire, Le Monde, GQ,Wired, Penguin, Random House, Volkswagen, Lloyds, AMEX.

    Il suo lavoro ha ricevuto numerosi riconoscimenti tra i quali Gold e Silver Medals dalla SI di NY, SPD Gold Award, e la Gold Medal dal Magazine 3×3. Nel 2010 è uscito il suo ultimo libro “Mono Shout” edito da 27_9.

    www.alessandrogottardo.com

    Riccardo Guasco

    Illustratore, pittore, e graphic designer nato ad Alessandria nel 1975, attualmente vive e lavora a Casale Monferrato immerso tra colline e risaie. Da sempre Influenzato da personaggi come Picasso, Munari, Rodari fa del “disegnare” una forma di poesia e dall’inizio del millennio, con pochi colori, è alla ricerca della leggerezza della forma e del calore cromatico. Adora le balene, gli uccelli migratori, le nuvole e i ciclismo eroico dei vecchi tempi.

    www.riccardoguasco.com

    Durante la serata:

    Esposizione di stampe da Pìcame Mag Issue 14

    Live painting by Riccardo Guasco (su toy Senor Blanco di Atom Plastic)

    Dj set by AER & Radiomarelli

    Pìcame Party

    Venerdì 28 Gennaio – Ore 22,00

    c/o ATM BAR – Bastioni di Porta Volta 15 – Milano

    Ingresso libero

    Ufficio Stampa Rosaspinto

    Indira Fassioni

    [email protected] [email protected]

    +39/3338864490

  • BLACK STROBE’S

    28 Gennaio 2010 | h. 22.30