Categoria: Arte e Cultura

Sabato 29 ottobre alle ore 17 al Museo “Giuseppe Gianetti” di Saronno (Via Carcano, 9) aprirà al pubblico la mostra “Monocromo” di Tommaso Chiappa, a cura di Mara De Fanti.

Si tratta di un progetto artistico innovativo che prevede tre inaugurazioni in rapida successione, a distanza di una settimana l’una dall’altra, in tre diverse sedi al Nord e al Sud dell’Italia.

Si comincia dal Museo Gianetti di Saronno, dove le opere dell’artista siciliano saranno esposte dal 29 ottobre al 19 novembre. E si prosegue a Palermo, dove la mostra sarà ospitata dal 6 novembre al 6 dicembre nella sede dell’Associazione culturale Stanze al Genio (Via Garibaldi 11) e dal 12 novembre al 3 dicembre nella Galleria La Piana arte contemporanea (Via Isidoro La Lumia 79).

Le tre mostre sono legate da un unico progetto, caratterizzato da un’originale ricerca estetica e da una dimensione dinamica e innovativa dell’evento.

Il titolo della mostra deriva dalla tecnica utilizzata dall’artista che dipinge a olio o ad acrilico con un solo colore. Una scelta, la sua, che è insieme concettuale ed esistenziale nella misura in cui quel colore diventa il filtro per rileggere la realtà. Al centro della ricerca artistica di Tommaso Chiappa c’è la volontà di ripensare il rapporto tra l’uomo e la natura. Sotto la spinta di una crisi mondiale che erode le basi del benessere materiale, l’artista avverte l’esigenza di un ritorno alla semplicità e all’essenzialità della natura, intesa come sorgente di spiritualità universale. «La natura – afferma Chiappa nell’intervista realizzata per il catalogo della mostra – rappresenta metaforicamente un desiderio, un volersi riappropriare degli istinti, dei modi di vivere sani che nell’era dei non-luoghi abbiamo quasi perso o non abbiamo mai approfondito».

Alla ricerca estetica l’autore della mostra abbina una dimensione dinamica e tecnologica che crea nuovi percorsi di senso. Dinamica, perché la successione e la simultaneità delle mostre nel tempo e nello spazio esprimono il divenire dei luoghi e degli uomini, in una perenne dialettica di identità e mutamento. Il visitatore, viaggiando realmente o idealmente, potrà ammirare un’unica mostra in tre luoghi diversi.

Tecnologica, in quanto la mostra comprende, oltre l’esposizione di opere pittoriche e la presentazione del libro “Monocromo” in cui l’artista racconta il proprio viaggio nell’arte, la proiezione di un video realizzato con lo studio “Pixel” di Palermo che crea un’interazione tra pittura e tecnologia, tra superfici apparentemente piatte e statiche e immagini virtualmente mobili e tridimensionali.

Tommaso Chiappa (Palermo, 1983), una laurea all’Accademia di Brera, vive e lavora tra Palermo e Milano. Ha al suo attivo diverse mostre personali e collettive che hanno ottenuto l’attenzione del pubblico e della critica (www.tommasochiappa.it).

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Si parla spesso della crisi della critica, del problema dello scarso spazio in cui è relegata sui giornali, e dell’assenza di prospettive. Eppure ogni giorno nascono nuove testate che osservano con interesse e passione il teatro, il cinema, la musica e le arti in genere, specie sul web. Si assiste ad un grande fermento non solo sulla stampa online, ma anche nel proliferare di laboratori e festival che regalano sempre maggior spazio alle riflessioni e agli approfondimenti culturali.

Il nuovo panorama induce a pensare che il lavoro del critico, illustre per gran parte del Novecento, stia vivendo una nuova primavera, germogliata con l’avvento delle nuove tecnologie e incoraggiata dai molteplici canali d’informazione, che ha bisogno di figure preparate e non improvvisate, all’altezza di questi continui cambiamenti.
Formarsi come critico, oggi, significa dunque non solo saper leggere il cinema, il teatro o la musica e saperne scrivere, ma anche essere in grado di capire i mutamenti in atto nell’universo dei linguaggi audiovisivi per poter svolgere un ruolo di vero e democratico divulgatore culturale in grado di mantenere vivo il rapporto tra arte e pubblico.

Tenuto conto di queste trasformazioni e delle diverse esigenze formative, l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio D’Amico” ha indetto il nuovo bando pubblico per l’ammissione al Master di Primo Livello in Critica Giornalistica di Teatro, Cinema, Televisione e Musica, istituito dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca e patrocinato dal Consiglio Internazionale dell’UNESCO per il Cinema, la Televisione e la Comunicazione Audiovisiva e dal Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani.
Il Master, volto a creare i giornalisti critici del futuro e gli addetti agli uffici stampa del mondo dello spettacolo, è giunto alla sua settima edizione, rinnovando il carattere prettamente pratico del progetto didattico.

L’Accademia ha già siglato accordi di partnership, che consentiranno di offrire opportunità di stage agli allievi, con: RAI, Adnkronos, Agis-Anec Lazio, Film Commission Torino-Piemonte, Cinecittà-Luce, Gruppo Editoriale SitCom, DocLab Productions, Teatro Eliseo e Sistina, Il Piccolo Teatro di Milano e l’Elfo Puccini, il Teatro San Carlo di Napoli, il Teatro Massimo e il Biondo di Palermo, lo Stabile di Torino, Radio Città Futura, Tiziana Rocca Comunicazione, numerosi uffici stampa della Capitale e varie testate giornalistiche (come Musica Jazz, Roma C’è, Europa e Cultframe).

Con il supporto della testata Recensito, inoltre, a tutti gli allievi del master è riservato un tirocinio giornalistico che consentirà loro di sperimentarsi nell’attività giornalistica e nel ruolo di critico teatrale, cinematografico, televisivo e musicale seguendo in anteprima stampa, eventi e manifestazioni nei maggiori teatri e nelle sale cinematografiche italiane. Sarà poi possibile assistere alle conferenze stampa di Rai e Mediaset, nonché presenziare ad eventi internazionali come la Biennale di Venezia, il Festival del Cinema di Roma, l’Umbria Jazz Festival, il Napoli Teatro Festival, il tutto in perfetta sintonia con la nostra convinzione che un mestiere lo si impara sul campo, vivendolo e sperimentandolo quotidianamente.

“L’obiettivo principale del nostro master, giunto con successo alla sesta edizione, è quello di offrire ai corsisti una preparazione non solo teorica, ma soprattutto pratica” dichiara il Direttore dell’Accademia, Lorenzo Salveti. “Raggiungiamo questo scopo sia nella didattica frontale, dove i docenti sono professionisti affermati nei vari settori d’insegnamento, sia nell’attività pratica che i ragazzi sono chiamati a svolgere. Il tirocinio giornalistico con Recensito.net e le possibilità di stage con aziende leader nel panorama dell’editoria e della comunicazione” conclude Salveti “sono infatti un’opportunità preziosa che mettiamo a disposizione degli allievi per cimentarsi concretamente in questo affascinante mestiere”.

www.criticagiornalistica.it

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Sabato 8 ottobre 2011 si inaugura alle ore 18.30 presso lo spazio Vista Arte e Comunicazione, in Via Ostilia 41 (Colosseo) a Roma, la mostra Ma…donne delle artiste Valentina Adamo, Martina Buzio, Jutka Csakanyi, Linda D’Arrigo, Maddalena Di Gregorio, Maria Elena Giannobile, Maria Carla Mancinelli, Elisa Roggio, Titti Romeo, Gloria Tranchida, Ramona Zordini.

Soqquadro & Vista
Presentano

Ma…Donne
Mostra collettiva
Esposizione inserita tra gli eventi della Giornata del Contemporaneo indetta dall’A.M.A.C.I.
(Ass. Musei di Arte Contemporanea Italiani)

DURATA: dal 8 al 21 ottobre 2011
INAUGURAZIONE: sabato 8 ottobre 2011 ore 18.30
ORARI: dal lunedì al venerdì 15.30-20.00, sabato 17.00-19.30
LUOGO: VISTA Arte e Comunicazione, Via Ostilia 41, Roma (zona Colosseo)
CURATRICE: Marina Zatta
COLLABORATRICI: Alessandra Parrella, Silvia Cicio
INFO: tel. 06.45449756, cell. 333.7330045, 349.6309004
@mail: [email protected] www.soqquadro.eu

“Vista” è un centro dedicato all’arte ed alla comunicazione che nasce dall’esperienza di alcuni giornalisti da sempre impegnati nell’organizzazione di eventi d’arte e cultura. Uno spazio espositivo che si rivolge ai giovani talenti esordienti ma accoglie anche esperienze confermate all’ombra della splendida cornice del Colosseo.

Soqquadro propone con Ma…Donne un’esposizione interamente dedicata all’arte al femminile esplorata con uno sguardo autoironico. Le artiste donne sono spesso confinate nelle mostre dedicate all’8 marzo che è diventata quasi una data-ghetto. In realtà le differenze di genere nelle espressioni artistiche sono marginali, esistono molte più ampie differenze tra artisti bravi o mediocri, tra intellettuali capaci di un pensiero forte e altri capaci di dire solo banalità, piuttosto che tra generi sessuali. Soqquadro ha quindi deciso di dare voce alle artiste donne che vogliono raccontare la propria idea dell’arte e del femminile, inteso non come svenevole languore o leziosa sensualità, ma come potenza arcaica e, perché no, anche come sessualità carnale.

L’esposizione delle opere sarà resa itinerante con l’esposizione presso la Galleria Metamorfosi – Piazza Antonio Fontanesi 5/A, Reggio Emilia – dal 21 gennaio al 3 febbraio 2012.

Sabato 8 ottobre 2011 s’inaugura alle ore 17.30 presso la Galleria Metamorfosi, in piazza Antonio Fontanesi 5/a a Reggio Emilia, la mostra ContemporaneaMente degli artisti GERMANA BARTOLI, FRANCO DALLA POZZA, ENZO FORLETTA, FRANCESCO GRANELLI, ANDREA LUCCHETTA, FABIO MARIGO, RAFFAELE MISCIONE, SILVIA PERAZZI BELLENTANI, MAURIZIO PICCIRILLO, SIMONA REI, ANGELA SCAPPATICCI, JESSICA SIEFF, MIRTA TAGLIATI BELLENTANI, MAURO ZUCCHI

Soqquadro & Metamorfosi
Presentano
ContemporaneaMente
Mostra collettiva

DURATA: 8 – 28 ottobre 2011
INAUGURAZIONE: sabato 8 ottobre ore 17:30
ORARI: martedì, mercoledì, venerdì e sabato 10/13 – 16-20
LUOGO: Galleria Metamorfosi – Piazza A. Fontanesi 5/A – (RE)
CURATRICE: Anna Paglia, Marina Zatta
COLLABORATRICI: Alessandra Parrella, Silvia Cicio
INFO: 333.7330045 – 0522-1530876
@mail: [email protected] – [email protected]
Web: www.soqquadro.eu – www.artemetamorfosi.it

Quest’esposizione è nata in modo estemporaneo tra alcuni degli artisti che hanno recentemente esposto ad Arteinfiera a Scandiano (RE); la disponibilità della galleria Metamorfosi ha permesso il realizzarsi di questa collettiva che è una specie di proseguimento espositivo della fiera; gli artisti presenti in mostra sono stati selezionati da Marina Zatta, Direttrice Artistica dell’Ass. Cult. Soqquadro, che ha scelto tra i vari stand coloro nelle cui opere ha ravvisato i concetti stilistici di ricerca e tecnica che contraddistinguono gli artisti che collaborano con quest’associazione; astratto, figurativo, pop art, informale, per Soqquadro non è l’appartenenza all’una o all’altra corrente artistica che conta, ma la ricerca di una narrazione inusuale per segno, colore, materia e tematica. In questo senso le opere degli artisti non deluderanno gli spettatori per l’alto grado di professionalità e ricerca sia tecnica che narrativa.

Esistono tantissime tecniche da lungo tempo utilizzate per dominare sia il tempo che il destino, così come variegati sono i poteri che permettono di determinare fenomeni fisici che nella maggior parte dei casi risultano inspiegabili. Quindi conoscere il vasto mondo della magia, dei poteri di un sensitivo o di un veggente, significa accedere ad un mondo ai più sconosciuto nel quale si verificano fenomeni eccezionali. I ricercatori che hanno studiato questo tipo di fenomeni li hanno chiamati PK, ovvero psicocinesi in quanto legata per tanti aspetti alla percezione extrasensoriale. La PK è in grado di assumere forme diverse; alcuni medium la manifestano nel corso di sedute spiritiche, sostenendo la presenza di spiriti che agiscono tramite il loto corpo, compiendo atti eccezionali.

Ci si chiede quindi a questo punto chi possieda la PK.

In linea di massima non esistono tipi eccezionali che posseggono la PK, sebbene si sia associato un dato; ovvero il fatto che il primo manifestarsi dei poteri PK coincida con un forte shock. Le ricerche sul paranormale sono condotte dalla parapsicologia che diede inizio ad un approccio sperimentale a questa materia negli anni ’30 con Joseph Rhine, mentre tra gli anni 50 e ’70 furono numerosi i centri di ricerca che si svilupparono anche all’interno delle Università. Le ricerche che vennero condotte all’interno di questi laboratori ed in linea generale dalla parapsicologia non portarono ai risultati sperati, così negli anni gli insuccessi uniti all’opposizione dei colleghi accademici portarono al progressivo abbandono della materia e anche alla chiusura di importanti poli di studio come il Princeton Engineering Anomalies Research Laboraty che ha chiuso i battenti definitivamente nel 2000.

Oggetto di studio della parapsicologia fu soprattutto la levitazione che venne considerata una forma di psicocinesi. Il comparire di questo fenomeno accompagnerebbe spesso casi di medianità come la trance sciamanica, la presenza di spiriti e il rapimento mistico. Altro polo importante di ricerca la telepatia che venne considerata come una qualità comune a tutte le persone ma che solo alcuni erano in grado di controllare e sviluppare.

Da sempre attenti alle iniziative del territorio, Centro Porsche Brescia e Centro Porsche Brescia Città parteciperanno alla Notte Bianca che si svolgerà a Brescia il prossimo 1° ottobre, a sugello di una settimana intrisa di arte e di cultura, esponendo in Corso Zanardelli, all’angolo con Via Mazzini, una Porsche 911 Carrera dipinta dal designer di fama internazionale Cleto Munari e da Mimmo Palladino, Cesar Pelli, Alessandro Mendini e Ettore Sottsass. A Palladino si deve la macchia nera sul cofano bianco; Pelli è l’autore dello schizzo con le Torri Gemelle di Kuala Lumpur sul tetto; Mendini e Sottsass si sono occupati del disegno dei fianchi, mentre a Munari stesso si deve la decorazione del paraurti e dello spoiler posteriore. Si tratta di un’opera unica progettata per unire Porsche al mondo dell’arte contemporanea e realizzata in occasione della mostra “La figura delle cose” che si svolse a Roma in Castel S. Angelo dal 13 ottobre al 6 gennaio del 2000, dove la vettura fu presentata come “l’opera d’arte più veloce al mondo”.

La stessa auto è già stata esposta nelle giornate di martedì, mercoledì e giovedì nella piazzetta Benedetti Michelangeli, antistante l’Auditorium San Barnaba, nel corso della Settimana dell’Arte di Brescia iniziata lo scorso 24 settembre. Questa iniziativa, evoluzione di quella Notte Bianca dell’Arte che tanto successo ha avuto negli anni passati, è un evento che riesce a portare la cultura per le strade della città, avvicinandola ai cittadini tramite mostre, conferenze ed altre proposte di più ampio respiro. E il Gruppo Saottini, con la sua partecipazione, dimostra come sempre di essere parte e anima di questa città.

L’evento della Notte Bianca sarà ripreso da Serena Cappelletti di Porsche Live, il notiziario televisivo sul mondo Porsche in onda su Class TV e Class CNBC, e messo in onda in uno speciale su Porsche e Cultura.

Design Porsche e arte contemporanea: un connubio da non perdere.

Un sito dedicato al capoluogo di provincia della Lombardia, una piccola ed accogliente città situata sulla riva destra del fiume Adda ricca di storia e di antiche tradizioni, una cittadina che ha molto da offrire a chi desidera visitarla ed è assai piacevole da vivere.

Il sito elenca quelle che sono le strutture ricettive situate in città ed in provincia: hotel, agriturismi che si trovano nella lussureggiante campagna della zona circostante, B&B e, per i più golosi, tanti ristoranti dove gustare le specialità della zona. Sono elencate anche le pizzerie ed i ristoranti che propongono cucina internazionale, dalla cinese alla messicana.

Per il tempo libero da trascorrere in città vengono proposti musei (si può scegliere fra il Museo Civico, il Museo Agricolo od il particolare Museo del Pane; ben tre i musei dedicati all’agricoltura ed alla civiltà contadina) e la pinacoteca Civica, nonché monumenti come basiliche, chiese e palazzi.

Se inseguite le occasioni di shopping con un occhio al risparmio senza voler rinunciare alla qualità consigliamo di recarvi a fare acquisti negli spacci aziendali ed outlet della zona inerenti le più disparate categorie merceologiche: sul sito trovate indirizzi, orari e recapiti nella voce apposita della sezione tempo libero.

Se invece siete amanti dello sport e del fitness l’offerta di impianti sportivi nella provincia consente inoltre di trascorrere alcune ore nella natura andando a cavallo o giocando a golf.

Il sito viene completato da informazioni “di contorno” come numeri telefonici utili in caso di emergenza, biblioteche, librerie e scuole di lingue oltre a recensioni di altri siti riguardanti il turismo e link utili a completamento del sito lodi-web.net

Avete mai avuto la sensazione di essere osservati? Magari siete soli sul divano di casa e improvvisamente vi sentite come se ci fosse qualcuno con voi? A Sofia Riccaboni, questo accade da quando era piccola. Non volendo soccombere e passare per pazza ha iniziato a cercare, a studiare e comunicare. Corpi sottili o presenze, come le vogliamo chiamare, hanno spesso molto da raccontare. Lei riesce a vedere, a comunicare e porta il loro messaggio a chi lo deve ricevere. Spesso arriva prima il messaggio e poi la persona che lo cerca. Grazie a queste “presenze” ha scritto ora un libro NELLE TUE MANI (ED. SANGEL – 18 euro) dove racconta la sua esperienza come sensitiva e cerca di spiegare a tutti come sviluppare le proprie capacità verso questo mondo che a volte fa paura. Sabato 1 ottobre, alle ore 17, Sofia Riccaboni sarà ospite del Caffè Letterario di Spoleto (Palazzo Mauri, Biblioteca Comunale) ed insieme a Simone Fagioli, Ilaria Porziani e Sandro Costanzi, proverà a spiegare cosa vuol dire essere sensitiva e mantenere una vita quasi normale.