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Tag: mostra

  • Armando Fanelli – Password

    Martedì 25 ottobre 2011 alle ore 18,00 presso lo Studio Arte Fuori Centro di Roma, via Ercole Bombelli 22, si inaugura la personale di Armando Fanelli Password a cura di Dario Ciferri.

    L’esposizione rimarrà aperta fino all’11 novembre, secondo il seguente orario: dal martedì al venerdì dalle 17,00 alle 20,00

    L’evento è il terzo appuntamento di Spazio Aperto 2011 ciclo di quattro mostre in cui i critici invitati dall’associazione culturale Fuori Centro, tracciano i percorsi e gli obiettivi che si vanno elaborando nei multiformi ambiti delle esperienze legate alla sperimentazione.

    “Armando Fanelli attraverso Password compie un lavoro intorno all’uomo, all’omologazione, al bisogno di libertà e di connessione. Il video e gli scatti fotografici ci mostrano una serie di sacchi a pelo da cui le persone escono mettendosi in posizione verticale. A completare l’installazione ci sarà una performance dell’artista che durante l’inaugurazione entrerà in connessione con le persone presenti. Il sacco è come una crisalide, un luogo protettivo, dove ci troviamo isolati, liberi ed imprigionati nello stesso tempo. E’attraverso la Password che la situazione muta. Immettendo il nostro codice emerge la nostra individualità che insieme alle altre dà vita a una collettività complessa, ricca e viva, fittizia e illusoria. È un modello sociale virtuale e contraddittorio, perché l’emergere dell’individuo nel nuovo mondo che stiamo creando appare vincolato all’uso di codici che gli permettono di entrare in relazione”. (Dario Ciferri)

    info
    Studio Arte Fuori Centro
    Via Ercole Bombelli 22,
    00149 Roma
    tel 06.5578101 – 328.1353083
    email [email protected]
    web www.artefuoricentro.it

  • Rocco Dubbini – I marinai valgono più delle navi, le opere d’arte valgono più degli artisti

    On 23rd October Marconi Gallery and Design? Associated Study present Rocco Dubbini sole exposition, titoled I marinai valgono più delle navi, le opere d’arte valgono più degli artisti. The exhibition will open at 6 at the rooms of the architecture study, 36 D’Annunzio street in San Benedetto del Tronto. The event is cured by Dario Ciferri.

    Rocco Dubbini sole exposition is the first appointment of Traditeci pure…ma non lasciateci soli (Be unfaithful well …but don’t leave us alone), it’s the series of expositions organized by Marconi Gallery for 2011/2012 season.
    Thanks to the cooperation with Design? Marconi Gallery arrives to San Benedetto del Tronto and puts on a new space, dedicated to contemporary art which joins the historical one of Cupra Marittima. ” Be unfaithful well… but don’t leave us alone!” is the title of the project born from the fortunate meeting. The idea is to spread on the regional area the passion for art and design, two worlds often getting close and enjoying to mix. Marconi Gallery so goes on with its art promotion outside its traditional space, tryingother spaces besides its usual ones.Design? Associated Study aims to go over the limits of an architectural study in order to become culture promoter and offering so new perspectives to the ones attending its spaces, which will be opened at the exhibition.
    Sharing the same criticism for research about visual arts, architecture and design, the cooperation starts a new course of studying and experimentation analyzing and reworking our reality.

    ” The sea devides, the sea unites. It’s a bridge for civilizations, a source of life, support and wealth, it’s the possibility of travellling, dreaming, hoping a better life, neverthless it’s often the scenery of tragedies, sorrow and death. The ones living over the sea, the ones living on the sea know all this well. Job, life, fatigue, hope perhaps are interwoven in an indissoluble way. Rocco Dubbini starts from one of the most tragic event of local history, in order to connect to the present Mediterranean tragedies. It’s an installation that aims to put back at the center of consciousness, life and economy the importance of human life as an essential value for any choice. Working is important but the human dignity must come first. Sailors are worth more than ships – human lives are worth more than well-being” (Dario Ciferri).

    Be unfaithful well there are many things to see, art is a river receiving, recollecting, sedimenting and spreading.See the expositions, search for art, visit galleries, museums, contaminated sites, without any preconceptions but without any superficiality too. What’s important is not being mistaken, loyalty and disloyalty often go together. Go…but don’t leave us alone.

    scheda tecnica/technical card

    curatore/curator by Dario Ciferri
    testo critico/art critic by Dario Ciferri

    traduzione di/translation by Patrizia Isidori

    relazioni esterne e promozione delle attività/ external relationship and promotion of activities
    http://www.rivieraoggi.it

    fotografia/photography Marco Biancucci©
    riprese video/video shooting Stefano Abbadini
    allestimenti/preparation Marco Croci
    progetto grafico/graphic project maicol e mirco – Roberto Montani

    webmaster
    http://www.siscom.it

    Partner
    cocalosclub.it

    dal 23 ottobre al 23 dicembre
    from 23th october to 23th december
    orario: lunedì-venerdì dalle 9 alle 13 e dalle 14 alle 18
    opening time: mon-fri 9 am to 1 pm – 2 pm to 6 pm
    sabato e domenica su appuntamento
    saturday and sunday on date

    info
    Galleria Marconi di Franco Marconi
    C.so Vittorio Emanuele, 70
    63064 Cupra Marittima (AP)
    tel 0735778703
    e-mail [email protected]
    web http://www.siscom.it/marconi
    blog http://galleriamarconicupra.blogspot.com/
    Facebook http://www.facebook.com/galleriamarconi

    Design? Studio Associato
    via Gabriele D’Annunzio, 36
    63039 San Benedetto del Tronto (AP)
    tel 0735584088
    email [email protected],
    web http://www.forsedesign.it
    Facebook https://www.facebook.com/pages/Design-Studio-Associato/185922531460555

  • Domitalia con New Retrò al Wohndesign di Vienna.

    La seduta New Retrò di Domitalia sarà presente al Wohndesign di Vienna, che si terrà dal 13 al 16 ottobre presso la splendida cornice dell’Hofburg, all’interno dello spazio espositivo dedicato ai prodotti di design realizzati dal Distretto della Sedia friulano. L’esposizione è anticipata dalla speciale serata “Eccellenze in tour”, organizzata dalla Camera di Commercio di Udine lunedì 10 ottobre 2011 per la promozione dei migliori prodotti regionali attraverso il binomio food&design.

    La seduta New Retrò di Domitalia, prima sedia bicolore realizzata da un unico stampo, è stata selezionata dall’Asdi Sedia, in collaborazione con la Camera di Commercio di Udine, per un’esposizione dedicata alle eccellenze del Distretto della Sedia friulano all’interno del Wohndesign che si terrà dal 13 al 16 ottobre 2011 a Vienna nella splendida cornice dell’Hofburg.

    Il Wohndesign, giunto alla sua 16° edizione, rappresenta una delle esposizioni più significative e complete di tutti i materiali e soluzioni che gravitano attorno all’arredamento d’interni ed è considerato tra gli appuntamenti più importanti nel mercato austriaco.

    L’esposizione del Distretto è anticipata dalla speciale serata “Eccellenze in tour”, organizzata dalla Camera di Commercio di Udine lunedì 10 ottobre 2011 sempre all’interno dell’Hofburg, per promuovere il meglio della produzione regionale attraverso il binomio food&design. In un insolito allestimento con scatole di cartone, è possibile vedere alcuni dei modelli di sedute più rappresentativi, degustando le migliori specialità del territorio durante uno show cooking con i più famosi chef della regione. La serata si apre con un seminario sul tema “Spazio alla Sedia” che offre un focus sulle qualità produttive e il futuro del comparto manifatturiero distrettuale, le collaborazioni con l’estero, oltre a parlare di design in senso più ampio. Intervengono l’Ambasciatore Italiano in Austria Eugenio D’Auria, il Presidente della Camera di Commercio di Udine Giovanni Da Pozzo, la Design Manager Anna Lombardi, il fondatore dello studio Numen/For Use Christopher Katzel e Jakob Dunkl della Querkraft, in rappresentanza del mondo degli architetti di Vienna.

    New Retrò incarna perfettamente l’eccellenza manifatturiera espressa dal Distretto della Sedia. Disegnata da Fabrizio Batoni per Domitalia, New Retrò è stata realizzata per mezzo di un’inedita tecnologia mediante la quale l’azienda friulana è riuscita a brevettare la realizzazione di una sedia bicolore da un unico stampo con iniezione sovrapposta di due colori. Il risultato è un modello che per compattezza e solidità ricorda la struttura costruttiva di una sedia in legno. New Retrò, in policarbonato bicolore 100% riciclabile, si adatta così a ogni ambiente e all’abbinamento anche con tavoli di foggia retrò, grazie alla combinazione di materiali moderni e molteplici varianti colore con forme confortevoli e rassicuranti che richiamano il passato.

    Domitalia, comfort living.

    Azienda specializzata nella produzione di sedute, tavoli e complementi d’arredo per uso residenziale e contract, rappresenta da oltre 20 anni una realtà dinamica e flessibile in grado di soddisfare richieste diversificate, grazie alla profondità di gamma e alla vastità delle sue collezioni. Oltre al benessere del cliente, espresso dal pay-off “comfort living” del marchio, grande attenzione è posta alla ricerca di nuove tecnologie, al potenziamento dello sviluppo del design e all’utilizzo di nuovi materiali ecocompatibili, attitudini che hanno permesso il recente conseguimento della certificazione ISO 14001.

    Per ulteriori informazioni:

    Ufficio Stampa

    Blu Wom

    www.bluwom.com | Udine – Milano Tel. 0432 886638

    Resp.Ufficio stampa: Laura Elia [email protected]

  • L’eclettica Marlies Liekfeld Rapetti in mostra presso la galleria d’arte Paviljon dell’Hit Business Center di Nova Gorica.

    Giovedì 6 ottobre alle ore 20.00 sarà inaugurata presso la galleria d’arte Paviljon dell’Hit Business Center di Nova Gorica la personale dell’artista tedesca Marlies Liekfeld Rapetti. La mostra, che verrà presentata dal critico d’arte Klavdija Figelj, rimarrà aperta al pubblico fino al 30 novembre tutti i giorni dalle 10.00 alle 19.00.

    L’appuntamento con l’arte internazionale nell’ambito della quattordicesima stagione della Galleria d’arte Paviljon si rinnova giovedì 6 ottobre 2011 alle ore 20.00 con la presentazione da parte del critico d’arte Klavdija Figelj della mostra dell’artista Marlies Liekfeld Rapetti.

    Dopo le esposizioni di Jana Dolenc e Franc Golob, il gruppo Hit sceglie l’artista tedesca Marlies Liekfeld Rapetti per presentare al pubblico un insieme di opere create dall’uso insolito della carta. Quest’ultima infatti, viene tagliata, usata come tela sulla quale dipingere parti del corpo, inzuppata nell’acqua o nella vernice o addirittura bruciata. Con queste pratiche artistiche che ci riportano all’azionismo austriaco, l’artista riesce ad esprimere la fragilità della vita e la sua concezione di arte libera. Le opere di Marlies Liekfeld Rapetti si caratterizzano per il loro forte impatto visivo, dietro il quale si cela una grande ricerca sulle tecniche artistiche e sui vari aspetti della vita umana.

    La particolarità di questo lavoro sta anche nel sapiente uso dei materiali che in parte vengono prodotti personalmente dall’artista.

    La mostra, ad ingresso gratuito, sarà visitabile fino al 30 novembre 2011 tutti i giorni dalle 10.00 alle 19.00, presso la galleria d’arte Paviljon dell’Hit Business Center di Nova Gorica.

    Breve Biografia Marlies Liekfeld Rapetti

    Marlies Liekfeld Rapetti nasce a Kaliningrad nel 1939. Dopo aver concluso gli studi di assistente medica, nel 1972 si dedica allo studio dell’arte e della pedagogia. Coltiva la sua conoscenza artistica frequentando numerose scuole europee e centri d’arte e partecipando a diverse mostre. Ora vive e lavora a Berlino, in Carinzia e a Šmartno (Collio Sloveno) dove ha inaugurato la sua prima mostra slovena. I suoi lavori sono presenti in numerose collezioni europee.

    Per ulteriori info:

    www.hit.si

    [email protected]

    Blu Wom

    www.bluwom.com | Udine – Milano Tel. 0432 886638

    Resp.Ufficio : Laura Elia [email protected]

  • Al Sabotin trionfa il fungo: una ricca rassegna gastronomica ed una mostra con diversi esemplari.

    Da sabato 1° ottobre a domenica 9 ottobre 2011, il ristorante dell’albergo Sabotin apre le porte alla rassegna gastronomica più attesa dell’autunno. Il fungo, protagonista di ogni portata, dall’antipasto ai secondi o contorni, sarà oggetto anche della 14ª mostra del fungo che sarà inaugurata lunedì 3 ottobre alle 11.00 e che fino al 5 ottobre permetterà ad appassionati e curiosi di conoscere le varie specie e scoprire i differenti sapori e usi.


    Il Gruppo Hit ha scelto una delle sue location più suggestive per la rassegna più attesa dell’autunno: l’albergo Sabotin, situato sulle acque color smeraldo del fiume Isonzo, alle falde del pendio roccioso dell’omonimo monte Sabotino. Gli chef del ristorante Sabotin, da sabato 1° ottobre a domenica 9 ottobre, proporranno agli ospiti una ricca rassegna gastronomica interamente ispirata al sapore dei funghi come carpaccio di funghi porcini con olio d’oliva e scaglie di parmigiano, brodo di funghi porcini e patate servito in crosta di pane, frittata di funghi porcini e pancetta, risotto ai funghi di bosco e panna acida, tagliatelle con scampi e funghi porcini, funghi alla friulana con polenta, filetto di vitello con strucoli di ricotta e funghi misti, filetto di manzo con funghi porcini e contorno, filetto di trota con polenta scottata e gallinacci, insalata autunnale con funghi freschi e per finire anche pizza ai funghi porcini.

    In concomitanza con la rassegna gastronomica, lunedì 3 ottobre alle 11.00 si terrà l’inaugurazione della 14° mostra del fungo, un’iniziativa curata dall’Associazione dei raccoglitori di funghi di Nova Gorica con il sostegno del Gruppo Hit. Una vera occasione per curiosi ed appassionati che avranno la possibilità di osservare da vicino diversi esemplari, contrassegnati dalle apposite schede esplicative.

    L’obiettivo della mostra, iniziata nel 1997, è illustrare un excursus del mondo del fungo come parte importante del biotopo locale e richiamare l’attenzione su questo particolare prodotto della natura, alla scoperta delle specialità, delle specie a rischio, delle specie protette, educare i visitatori al giusto comportamento da tenere nei confronti dei funghi e valorizzare l’offerta autunnale dell’albergo Sabotin.

    Ogni anno la mostra attrae tantissimi visitatori ed anche moltissime scuole e asili che colgono l’occasione per portare le proprie classi per far interagire gli alunni con il mondo dei funghi.

    Per ulteriori info:

    www.hit.si

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    www.bluwom.com | Udine – Milano Tel. 0432 886638

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  • La Galleria Marconi partecipa a Libertà e Destino

    Sabato 23 luglio alle ore 19.00, presso Palazzo Buonaccorsi a Macerata inaugura la mostra Libertà e Destino a cura di Paola Ballesi e Roberto Cresti.
    La mostra sarà aperta dal 23 luglio al 3 settembre, dalle 10.00 alle 19.00, tutti i giorni ad esclusione del lunedì.

    Mostra di arte contemporanea organizzata da ADAM (Accademia delle arti Macerata) in collaborazione con l’Associazione culturale DiViniVersi, l’Istituzione Macerata Cultura, il Comune di Macerata, l’Associazione Arena Sferisterio, con il patrocinio della Provincia di Macerata e con il contributo finanziario della Camera di Commercio di Macerata.

    La mostra, una delle iniziative più significative del ricco programma delle attività collaterali organizzate con il contributo della Camera di Commercio di Macerata per la rassegna Sferisterio Opera Festival 2011, propone una rivisitazione del tema Libertà e destino che sottende la stagione lirica di quest’anno facendone un appuntamento davvero speciale per i melomani e per quanti hanno il desiderio di vivere il clima del proprio tempo .
    Del resto è l’arte in tutte le sue articolazioni, prima e meglio di ogni altra concettualizzazione, a rendere manifesto e urgente il problema della libertà e del destino, soprattutto da quando l’incertezza ha fatto irruzione nel sentire contemporaneo, sia nelle conoscenze che nelle coscienze rendendo sempre più instabili i paradigmi e i criteri con i quali tradizionalmente viene affrontata ogni dimensione e sfera del vivere, al punto da mettere in gioco la stessa libertà, coessenziale ad ogni agire pratico, etico e politico.
    In questo contesto e nel solco di queste considerazioni si snoda il percorso narrativo della mostra articolato in tre sezioni tematiche: Vanitas Vanitatum, Sulle ali della libertà e Sorte, fortuna, destino.

    Le 30 opere presentate sono composte con le tecniche più svariate, da quelle tradizionali alle nuove tecnologie, ma con una forte prevalenza della fotografia che nel panorama artistico attuale sembra più attrezzata ad esprimere lo spirito e l’immaginario del nostro tempo.
    Tra i 10 artisti, oltre a Mauro Mazziero e alla giovanissima Elena Giustozzi, espongono tre soci ADAM – Accademia delle Arti di Macerata: Francesca Gentili, Michele Mobili e Simona Scarpacci e quattro artisti proposti dalla Galleria Marconi di Cupra Marittima: Roberto Cicchinè, Armando Fanelli, Sabrina Muzi e Rita Vitali Rosati. Ma tra tutti spicca la straordinaria figura di Luigi Di Sarro, medico e artista, già docente di anatomia all’Accademia di Belle Arti, prima di Macerata poi di Roma, che negli anni Sessanta e Settanta aveva maturato un’importante ricerca sperimentale sul linguaggio figurativo e le sue forme. Una ricerca nutrita di grande libertà espressiva, libera come la sua giovane vita improvvisamente interrotta la notte del 24 febbraio 1979 quando incontrò un tragico assurdo destino così riportato dalle cronache dell’epoca: “agenti in borghese che piantonano l’abitazione di Andreotti uccidono Luigi Di Sarro che, alla guida della sua Porche, non si ferma all’alt (aveva scambiato gli agenti per rapinatori)”.

  • Marche Centro d’Arte – Expò di arte contemporanea

    Sabato 9 luglio si inaugura Marche Centro d’Arte (MCdA) Expò di arte contemporanea. L’inaugurazione dell’evento è alle ore 18.00 presso il Pala Riviera di San Benedetto del Tronto. Il titolo ha una doppia chiave di lettura, le Marche infatti non sono solo il punto di partenza, ma anche il punto di arrivo. Nelle intenzioni del progetto non c’è solo l’idea di mostrare la situazione artistica marchigiana ma anche quella di stimolare altri artisti a guardare questa regione come centrale: un movimento in entrata e in uscita che irradia e assorbe idee. Gli artisti marchigiani coinvolti non sono solo un’espressione locale, ma rappresentano realtà riconosciute anche all’estero.

    Gli artisti che prendono parte al progetto sono 26, presentati da tre critici, espressione anche essi del territorio.
    MCdA nasce dall’incontro di tre realtà culturali della Riviera delle Palme: Cocalo’s Club, Galleria Marconi e Pala Riviera, a queste si sono affiancati un gruppo di Adottanti-Mecenati che hanno creduto nel progetto e hanno lavorato attivamente per riuscire a realizzarlo.
    Durante l’inaugurazione sarà presentato il video documentario su Arte Pollino (associazione culturale).

    I tre critici chiamati a presentare gli artisti sono: Simona Angelini, Dario Ciferri, Cristina Petrelli.
    Gli artisti che partecipano a MCdA sono: Gianluigi Antonelli, Alessandro Baronciani, Marco Bernacchia, Luca Caimmi, Daniele Camaioni, Roberto Cicchinè, Paolo Consorti, Giulia Corradetti, Gianluca Cosci, Rocco Dubbini, Daniele Duranti, Armando Fanelli, Chiara Francesconi, Giovanni Gaggia, Francesca Gentili, maicol e mirco, Carla Mattii, Sabrina Muzi, Franco Nardi, Niba, Giorgio Pignotti, Gabriele Silvi, Rita Soccio, Giovanni Termini, Mario Vespasiani e Rita Vitali Rosati.

    All’interno di MCdA sono presenti anche le opere di video arte di Paolo Consorti, Rocco Dubbini, Armando Fanelli, Giovanni Gaggia, Sabrina Muzi e Stefano Teodori.

    Durante il periodo dell’Expò saranno presentati una serie di eventi collaterali.

    Scheda tecnica
    testi: Simona Angelini, Dario Ciferri, Cristina Petrelli.
    Ufficio stampa: Giuseppina Pica – Cocalo’s Club
    fotografia: Marco Biancucci http://www.fforfakecv.it/
    web: http://mcda.cocalosclub.it/

    Periodo: dal 9 luglio al 30 agosto
    orari: 18.30 – 23.30

    spazi:
    Pala Riviera
    Via Paganini, 10
    San Benedetto del Tronto (AP)
    0735.395153
    mail: [email protected]

    info
    Cocalo’s Club
    [email protected]

    Galleria Marconi di Franco Marconi
    C.so Vittorio Emanuele, 70
    63012 Cupra Marittima (AP)
    tel 0735778703
    e-mail [email protected]

  • Galleria Genus presenta Mario Schifano

    La Galleria d’Arte Genus di San Benedetto del Tronto si avvia alla chiusura della stagione espositiva 2010/2011 e lo fa con un evento di eccezione. Sabato 2 luglio alle ore 17.30, infatti inaugura la personale di Mario Schifano. Durante il periodo della mostra sarà possibile vedere le opere realizzate dall’artista a partire dagli anni ’70, con un’installazione ricca che esporrà le opere di uno dei più importanti artisti italiani e mondiali del XX secolo.

    Parlare dell’opera di Mario Schifano non è semplice perché è ricca di suggestioni ed intuizioni, è un artista poliedrico che ha toccato diversi linguaggi ed arti riuscendo sempre a trovare un suo percorso e a lasciare un segno. Attraverso pittura, fotografia, cinema, pubblicità, televisione e musica ha dato forma a un’esperienza artistica a trecentosessanta gradi. La Galleria Genus offre uno spaccato importante del suo percorso figurativo, dove ad opere classiche come i marchi Esso o Coca Cola, si affiancano alcune opere che risalgono alle due Biennali a cui partecipò all’inizio degli anni ’80. L’opera di Mario Schifano ha rappresentato per l’Italia uno dei legami più forti con l’arte internazionale, creando uno stile e un percorso di ricerca che sono stati riconosciuti ed apprezzati ovunque, dalle stesure monocromatiche degli inizi, all’intervento sulle tele con segni, lettere e disegni, all’uso degli smalti e dei supporti più vari su cui dipingere, alle celebri scolature, dalla fascinazione per il mezzo televisivo, fino alla rappresentazione naturale che si presenta a partire dagli anni ’80.

    La sua personalità è difficile da contenere, vitale, ricca, internazionale, riflesso anche della sua biografia, nato in Libia, si trasferisce a Roma e arriva ad esporre a New York a soli 28 anni, con i grandi artisti della Pop Art americana, eppure non si lascia intimidire dal confronto, non cerca di emularli ma li considera dei contemporanei.È stato un’autentica icona per la cultura italiana, un uomo in contatto con la modernità, un pittore moderno che vive e racconta circostanze, fatti e contraddizioni della sua epoca, non si strania da essa, ma ci si immerge completamente.

    scheda tecnica

    Artista: Mario Schifano
    Curatore: Adele Vagnarelli
    Testo: Dario Ciferri

    Periodo 2 luglio – 31 agosto
    Orari di apertura: 17-20
    Domenica su appuntamento

    Info
    Galleria d’Arte Genus srl
    Via M. Curzi
    63039 San Benedetto del Tronto (AP)
    tel 0735 500521
    email [email protected]
    web www.galleriagenus.it

  • Il vicino Oriente nel suo lato visivo più emozionale – Inaugurazione della mostra “Suggestioni dal Vicino Oriente – Osmosi tra pittura e fotografia”

    Il 18 giugno alle 18,30, a Perugia, presso la galleria Porto-Franco di Ponte San Giovanni, avrà luogo l’inaugurazione della mostra “Suggestioni dal Vicino Oriente – Osmosi tra pittura e fotografia” con dipinti e fotografie realizzati rispettivamente da Laura Alunni e Fiorenza Morighi. Patrocinata dall’Ufficio Cultura del Comune di Perugia, la mostra fotografico-pittorica, pur ispirandosi a tre Paesi emblematici del Vicino Oriente (Qatar, Oman, Libano), non ne propone l’usuale aspetto paesistico ed umano, ma ne coglie una visione emozionale. Il percorso, che si dipana in quattro temi – la donna, l’arte e le architetture, le genti, la natura – è corredato da brevi testi che ne sottolineano in modo sintetico ed evocativo lo spirito: frasi, citazioni e brani poetici di autori ed autrici mediorientali. Tanto le immagini fotografiche quanto i dipinti (che traggono ispirazione da esse) si caricano di aspetti simbolici e metaforici. Le fotografie propongono una doppia interpretazione: l’una è già nell’atto di fotografare, l’altra nasce da un assemblaggio di scatti diversi che vanno a comporre una visione omogenea con risultati di grande intensità. I dipinti, realizzati con tecniche miste (grafiche, pittoriche, materiche), colgono lo spirito dello scatto fotografico avvolgendo con luce, forme, colori, contrasti i tratti dell’esistenza umana e delle suggestioni naturali mediante tecniche espressive che vanno dal figurativo all’astratto, oscillando tra il simbolo e la raffigurazione semplice di un gesto.
    La mostra è aperta tutti i giorni, dal 18 giugno al 3 luglio, dalle 16 alle 20.
    Galleria Porto Franco – via Catanelli, 28 – Ponte San Giovanni, Perugia

    LAURA ALUNNI
    È nata a Perugia dove vive e lavora. Ha studiato le tecniche pittoriche presso scuole private e pubbliche, tra cui la Scuola Internazionale di Grafica di Venezia. Gli sviluppi della sua produzione artistica nel campo della pittura, della illustrazione per l’editoria, della ceramica, negli ultimi anni approdano all’astrattismo. Espone, a partire dal 1992, in numerose mostre personali e collettive partecipando a importanti rassegne e ottenendo successo di pubblico e critica. Attualmente tiene lezioni di pittura presso il suo atelier a Perugia.

    FIORENZA MORIGHI
    Vive a Perugia, dove attualmente si dedica alla scrittura creativa e alla letteratura di viaggi. Ha pubblicato Marhaba, mabsutha? (Ed. Midgard, 2009). Appassionata di arte, viaggi, fotografa amatoriale, dal ’91 al ’97 è stata membro del comitato direttivo dell’Associazione Culturale “Geo-Club Umbria-tra natura e storia”, dando il suo fattivo contributo all’ideazione e realizzazione di itinerari in campo e di materiali audiovisivi e didattico-informativi per i soci.

    SIFA comunicazione

  • Il LUMEN Urban Show sbarca a Roma Al Wunderkammern è di scena l’urban art

    Dal 16 Giugno al 10 Settembre lo spazio espositivo Wunderkammern ospiterà la collettiva LUMEN Urban Show, con l’obiettivo di portare in città una iniziativa che coinvolgerà i più talentuosi urban artists della scena nazionale, attraverso le associazioni Mac Contemporaneo di Ancona, Infart Collective di Bassano del Grappa, Style Orange e il Cerchio e le Gocce di Torino, Walls di Roma, Largo Baracche di Napoli.

    LUMEN è un evento nato nel 2010 a Salerno e che quest’anno si è svolto dal 13– 29 maggio 2011 presso il Parco dell’Irno, ex area Salid. Ad ogni edizione, gli artisti invitati a partecipare sono chiamati a confrontarsi con un formato creativo ed espositivo diverso da quello con cui sono abituati a lavorare e ad esprimersi di solito, che si sviluppa attorno ad un concept tra arte e territorio. Per LUMEN edizione 2011, 21 urban artist segnalati dalle associazioni di tutta italia, hanno aderito all’iniziativa realizzando dei bozzetti per la produzione di una prova d’artista su base inedita, la maiolica, per un formato di cm.50×50.

    WUNDERKAMMERN è l’associazione culturale che promuove la ricerca e la sperimentazione artistica contemporanee, in particolare la giovane creatività emergente. Presente dal 2008 nel quartiere storico di Tor Pignattara a Roma, Wunderkammern realizza progetti di valorizzazione del territorio, e in dialogo con grandi Istituzioni della contemporaneità.

    “WK Art Distinction” è un riconoscimento che Wunderkammern assegna ai giovani artisti più promettenti, e nasce con l’intento di valorizzare i percorsi nati “al di fuori” dei circuiti accademici. Il premio 2011 sarà assegnato il 10 settembre, durante il finissage. Il lavoro di un artista verrà premiato con il WK Art Distinction: sarà presentata una stampa FineArt dell’opera vincitrice, tiratura limitata a 30 copie firmate e numerate dall’artista.

    A partire dal 16 giugno a Wunderkammern saranno visibili le opere su maiolica di:

    ARYZ, BLUE & JOY, EL EURO, IABO, IACURCI AGOSTINO, JAMES KALINDA, JOYS, LOSVIZZERO FRANCO, M-CITY, PANNACCIO’ JONATHAN, RESER, SCARFUL,

    SEA CREATIVE, SPARKI, THOMS, TRULY DESIGN, USELESS IDEA, VARUNA ELIO, VERBO, ZENTWO, ZOSEN

    LUMEN Urban Show

    Vernissage: 16 giugno 2011 ore 19,00

    Location: Wunderkammern via Gabrio Serbelloni 124, Roma

    Apertura: Martedì, Mercoledì, Giovedì dalle 17 alle 20

    chiusura estiva: Agosto

    Finissage: WK Art Distinction, 10 settembre 2011 ore 19,00

    info: 3498112973 – 3280910829