Categoria: Musica

  • I Nadar Solo in tour per presentare il loro disco


    Da mercoledì 27 febbraio
    Inizia il tour di Nadar Solo per la presentazione del nuovo disco (Diversamente, come?)
    Con loro sul palco Pierpaolo Capovilla
    Come special guest per cantare il brano scritto insieme alla band torinese
    ECCO LE DATE
    27 feb Torino Astoria
    2 marzo Milano Cox 18
    6 marzo Roma Circolo degli artisti
    8 marzo Bologna Zona roveri
    INFO PER LE DATE; VIRUS CONCERTI
    GUARDA QUI IL VIDEO DELLA CANZONE “IL VENTO” SCRITTA CON PIERPAOLO CAPOVILLA E IL TEATRO DEGLI ORRORI
    https://www.youtube.com/watch?v=bzKp9uN9j2g
    IL DISCO
    “Diversamente, come?” non doveva essere un concept e propriamente, forse, non lo è neanche adesso che è realizzato e compiuto.
    Ma quando, circa un anno, fa abbiamo raccolto e selezionato i brani scritti da ognuno, li abbiamo avvicinati e ascoltati insieme, ci siamo resi conto che, senza nessun accordo tra noi, della stessa cosa avevamo parlato. Di amori falliti per incapacità umana, di vite in
    stand by ammalate di impotenza, della genuflessione emotiva e psicologica di un Paese, delle sue anime e del suo cuore in calma piatta. Di questo raccontano i testi, probabilmente i più sinceri e nudi che siamo mai stati capaci di scrivere nella nostra vita.
    La musica, semplice, fresca, vitale (a volte solare e a volte cupa), se siamo riusciti nell’intento, dovrebbe raccontare alle emozioni quel che si agita sotto il pelo di un’acqua apparentemente immobile, dove le correnti preparano la tempesta che verrà.
    Abbiamo fatto in modo che tutte le canzoni suonassero un po’ distanti, ammantate di quel riverbero naturale lasciato dai sogni poco dopo il risveglio, perché quando la vita fatica a darti quello che vorresti, tutto si allontana un po’, sbiadisce e si lascia anticipare dalla sua eco.
    La musica, in questo album è il sentimento vitale irriducibile che ribolle sotto la cappa di quell’impotenza che i testi raccontano.
    Tra le canzoni, c’è n’è una che forse contiene tutte le altre. Si intitola “Il Vento”. Abbiamo immaginato l’assurdo fantastico di un mondo in cui il vento ha smesso di soffiare. Un mondo afflitto dall’inerzia, in cui tutto ha smesso di muoversi. Voleva essere una fotografia del sentimento che ha invaso la nostra epoca, di una generazione presa in mezzo tra un futuro angoscioso e un passato dimenticato, costretta a vivere in un presente cristallizzato e avaro di promesse. Quando Pierpaolo Capovilla ci ha chiesto, dopo aver raccolto il nostro invito a partecipare, di poter contribuire come autore a questo testo, ha portato con sé anche una visione sentimentale in senso stretto, inventando una doppia lettura che non c’era. E’ venuto così ad abitare il brano una sorta Don Chisciotte contemporaneo e malinconico, reduce smarrito dalla scomparsa di un amore e per giunta privato, insieme al vento, dei grotteschi mulini contro cui lottare. La canzone conteneva e contiene tuttora intatto un interrogativo che appartiene tanto a chi è rimasto troppo a lungo senza amore, quanto a chi per troppo tempo ha visto scomparire le redini della propria esistenza: e se un giorno il vento tornasse a soffiare, se tornasse l’amore, se la vita tornasse a chiamarmi, che cosa farei? Sarei pronto a ricominciare?
    Questo, in fondo, è l’interrogativo inquieto che attraversa, a partire dal titolo, l’intero album.
    Nadàr Solo

  • Il Quartetto delle Marche in concerto

    Secondo straordinario appuntamento con la rassegna “Il Quartetto d’archi”. Nella Loggia Belvedere di Palazzo Vitelleschi, sede del Museo Nazionale Archeologico, domenica 3 marzo, alle ore 17.00, avrà luogo il concerto del Quartetto delle Marche. Composta da David Taglioni, Giuditta Longo, Aurelio Venanzi e Andrea Agostinelli, la formazione eseguirà Quartetto op.76 n.3 in Do Maggiore (Kaiserquartett), scritto nel 1797 da Franz Joseph Haydn, opera il cui secondo movimento riprende la melodia dell’inno Gott erhalte Franz den Kaiser (Dio salvi l’imperatore Francesco), ideato dallo stesso Haydn per il compleanno dell’imperatore austriaco Francesco II; Federico II, brano tratto dalla suite Viaggio in Italia composta Giovanni Sollima nel 2000; e Quartetto in Re maggiore Op.18 n. 3, composto nel 1801 da Ludwig Van Beethoven. Il Quartetto delle Marche nasce nel 2009, proponendo un vasto repertorio, in cui sottolinea la meticolosa attenzione alla partitura arricchita da idee sempre nuove frutto di una costante ricerca musicale. Il gruppo ha all’attivo numerosi concerti con grandi orchestre italiane e illustri collaborazioni con solisti di fama internazionale. I suoi membri vantano un’intensa attività cameristica che in varie formazioni, dal duo al sestetto, li ha visti protagonisti in importanti sale in tutto il mondo. La rassegna “Il Quartetto d’Archi” è organizzata dalla Fondazione Etruria Mater insieme alla Soprintendenza per i Beni Archeologici dell’Etruria Meridionale, con il contributo dell’Enel e il patrocinio del Comune di Tarquinia. La direzione artistica è affidata al musicista e compositore tarquiniese Leandro Piccioni. In occasione di ogni concerto, l’Etruria Musei – Gestione Servizi Museali propone visite guidate al Museo di un’ora per gruppi di 12 o più persone (costo del biglietto per partecipante 6 euro). Per prenotarsi alle visite guidate o al concerto (ingresso gratuito) o avere informazioni, è possibile contattare l’ufficio informazioni e accoglienza turistica al numero di telefono 0766/849282 o all’indirizzo [email protected].

  • liuteria moderna e corsi di chitarra – sicilia – officina musicale – caltagirone (ct)

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  • Italy calls Seattle: Layne Staley Italian Tribute 2013

    Per il terzo anno consecutivo l’Italia ospita il benefit-show in onore di Layne Staley, carismatico e indimenticato cantante degli Alice in Chains, tragicamente scomparso il 5 aprile 2002.

    Il LAYNE STALEY ITALIAN TRIBUTE 2013 si terrà sabato 6 Aprile allo Spazio Aurora di Rozzano (MI), via Cavour 4. Inizio manifestazione ore 21.00.
Durante la serata verrà anche ricordato Mike Starr, primo bassista e co-fondatore degli Alice in Chains, recentemente scomparso.

    Il LAYNE STALEY ITALIAN TRIBUTE è organizzato in collaborazione con:

    – EMERALD CITY MUSICIANS NETWORK (Seattle): www.facebook.com/emeraldcitymusiciansnetwork

    – MOQUETTE RECORDS: www.facebook.com/Moquette

    e con il patrocinio di:

    – LAYNE-STALEY.COM (sito ufficiale): www.layne-staley.com

    – THERAPEUTIC HEALTH SERVICES (Seattle): www.ths-wa.org

    L’evento è ufficialmente riconosciuto da Nancy McCallum, madre di Layne Staley e fondatrice del Layne Staley Memorial Fund presso il Therapeutic Health Services di Seattle (www.ths-wa.org). Tutti i proventi della serata vengono devoluti alla fondazione, che si occupa di attività di prevenzione e recupero dall’uso di sostanze e di sostegno a persone con problematiche psichiche e sociali.

    Si alterneranno sul palco del LAYNE STALEY ITALIAN TRIBUTE 2013:

    · THE PEOPLE NOW (Seattle): band alternative-rock di Seattle, attualmente impegnata nella registrazione del nuovo lavoro con Toby Wright, produttore di Metallica e Alice in Chains (www.thepeoplenow.com);

    · MIKE SPINE (Seattle): cantante e chitarrista degli At The Spine, band particolarmente apprezzata dal critica e con ampio seguito nella scena indie rock di Seattle e del Northwest (www.mikespine.com; www.atthespine.org);

    · JONNY SMOKES (Seattle): chitarrista e voce dei Jar of Flies, la più accreditata tribute band americana degli Alice in Chains (www.jonnysmokes.com);

    · SHAME: band italiana dal suono potente ed evocativo del Seattle Sound degli anni ’90 (www.alternative-grunge-crew.com/bands/shame.html);

    · ALICE IN THE BOX: in assoluto una delle migliori tribute band italiane degli Alice in Chains (www.facebook.com/groups/aliceinthebox).

    Fanno parte del Tribute due ulteriori eventi:

    · venerdì 5 aprile al Covo di Cadorago (CO), preshow con The People Now, Mike Spine e Jonny Smokes;

    · domenica 7 aprile a Casa Malasangre (MB) after-party acustico con i musicisti esibitisi durante il tribute e diverse band di AlternativeGrunge Crew.

    Ulteriori dettagli su www.alternative-grunge-crew.com e sulla pagina Facebook dell’evento www.facebook.com/pages/Layne-Staley-Italian-Tribute-official/114022138660769

    Contatti:

    · coordinamento generale: Alex Colombo, [email protected]

    tel. 335 68 39 183

    · Layne Staley Memorial Fund & THS: Pino Foderaro, [email protected]

    · comunicazione web:
Steve Armeli, [email protected]

    · ufficio stampa:
Luca Colombo, [email protected]

    Press kit e link immagini locandina:

    http://www.alternative-grunge-crew.com/stampa.html

  • Alberto Laurenti & Rumba De Mar con special guest Janette Criscuoli all’Auditorium di Roma

    Sarà “Al Crocevia della Musica” l’importante spettacolo che verrà inscenato al Teatro Studio dell’Auditorium di Roma il giorno 3 marzo alle ore 21:00!

    Si tratta di un importantissimo evento culturale, dove il Maestro Alberto Laurenti si esibirà assieme all’orchestra Rumba de Mar e alla cantante solista Janette!

    Alberto Laurenti, polistrumentista, chitarrista e grande conoscitore della musica popolare mediterranea, già produttore artistico, arrangiatore e autore di artisti come Franco Califano, Gabriella Ferri, TiroMancino, Renato Zero e Nino D’Angelo, ha fondato 14 anni fa i Rumba de Mar, una piccola orchestra, composta di musicisti di varia estrazione musicale e nazionalità, per rileggere con l’uso di affascinanti strumenti e percussioni, insieme ad orchestrazioni coinvolgenti, dalla rumba gitana al son cubano, dalla bossanova alle armonie arabe, dalla patchanka allo ska balcanico.

    La voce di Janette, invece, mediterranea e sensuale, è una fabbrica di emozioni: un’alchimia perfetta di “black and white”, di vocalità possente, combinata in un sapiente gioco di chiari e scuri fino ad arrivare ad un’estensione vocale, che sembra non finire mai. Un volo veloce che corre attraverso la profondità della passione, che si fonde in infinite vibrazioni, nella universalità assoluta della musica.

    Alberto Laurenti

    Janette Criscuoli voce

    Miguel Fernandez chitarra flamenca

    Renato Vecchio sax, strumenti a fiato etnici dell’area mediterranea

    Enrico Lotterini violino, tastiere

    Paolo Petrilli fisarmonica

    Memè Zunbo basso

    GianMarco Chicco Careddu batteria

    Paulo la Rosa percussioni

    L’ufficio Stampa

    Giusy Montera

    Mobile 345 1622071

    E_mail [email protected]

  • Musica: “FESTIVAL ORGANISTICO INTERNAZIONALE – 15° EDIZIONE” – 2013

    L’Accademia Musicale del Lazio propone per la 15° Edizione del Festival Organistico Internazionale, un ciclo di concerti che da quest’anno avranno luogo presso la Basilica di Cristo Re (Viale Mazzini, 32 – Roma) che è fornita di uno tra i più grandiosi strumenti della capitale. Il Festival sarà inaugurato proprio Domenica 24 Febbraio 2013 alle ore 17.00, dal prof. Jiri lecian (Rep. Ceca) che si cimenterà in un repertorio basato sulla musica dell’ottocento mitteleuropea – Dvorak, Smetana, Janacek.

    Di rilievo il concerto dell’organista Francesco Antonio Pelizza, assieme al Coro ARS GREGORIANA diretto da Paolo Tagliaferri il 24 Marzo. Successivamente la Rassegna prosegue con l’esibizione del M° Roberto Dioletta il 28 Aprile, seguita dal recital dell’argentino Mario Agustin Masera il 2 Giugno (cattedratico di organo e basso continuo a Cuyo Mendoza).

    Tutti i concerti del Festival sono presentati dalla prof.ssa Orchidea Salvati (Storia della Musica – Santa Cecilia – Roma).

    Basilica di Cristo Re (Viale Mazzini, 32 – Roma)

    Ore 17.00 – ingresso libero

    INFO

    Accademia Musicale del Lazio
    Via Ada Negri,10 – 00137 Roma
    +39 06 868.966.93 – 338.2537844

    www.accademiamusicaledellazio.it

    [email protected]






  • Frigidaire Tango, in uscita il 28 febbraio


    ARTISTI VARI risuonano
    FRIGIDAIRE TANGO
    Etichetta: Go down records
    In distribuzione dal 28 febbraio
    Ascolta qui alcuni brani tratti dal disco
    http://www.youtube.com/watch?v=lNgiiYkT1zA
    http://www.youtube.com/watch?v=bL_8ZyP-4gc
    https://soundcloud.com/user622777832/02-push-xox-sick-tamburo


    Un lavoro interessante e di valore storico visto la varietà di artisti che vi hanno partecipato.
    A risuonare i brani dei FRIGIDAIRE TANGO, band costituitasi alla fine degli anni ’70 che ha lasciato un segno tangibile nella nostra storia musicale,
    condividono lo stesso spazio artisti provenienti da epoche diverse che vanno a coprire trent’anni di musica contemporanea.
    A partire dagli anni ’80 con PLASTICOST, DIAFRAMMA, DETONAZIONE, DEGADA SAF, ai ’90 con i longevi ed esperti RADIOFIERA e GIORGIO CANALI (un Guru del rock italiano), fino a Band attuali ed emergenti come i OJM, WORA WORA WASHINGTON, PHINX, CASA, IL CORTO MALTESE, MULETA OPERAJA CRIMINALE/IL MAGNETOFONO, ILENIA VOLPE BUTCH M.A.D e gli ADAM CARPET di Diego Galeri ex TIMORIA.
    Ed ancora a rendere davvero attraente la raccolta sono le collaborazioni suggestive di XOX del Great Complotto con i SICK TAMBURO, HARD CORE TAMBURO di BRUNO ROMANI dei DETONAZIONE con XABIER IRIONDO degli AFTERHOURS e GIORGIO PACORING, per non parlare poi dell’emergente CAMILLA FASCINA con il polistrumentista e produttore GIUSEPPE PIOL.
    Un affresco musicale di valore storico.

  • “La nostra musica” al Sushi Bar di Romeo hotel venerdì 22 febbraio 2013 Virginia Sorrentino e Antonio Capasso

    Cucina giapponese e musica italiana d’autore, il connubio è intrigante al Sushi Bar & Restaurant di ROMEO hotel. Venerdì 22 febbraio dalle ore 21 torna “La nostra musica” il format ideato dalla vocalist Virginia Sorrentino in esclusiva per il Sushi Bar del Romeo Hotel con la collaborazione di Antonio Capasso. Il duo partenopeo propone un ampio repertorio di brani della migliore tradizione napoletana e italiana della metà del secolo scorso, riarrangiati in chiave jazz, bossa, bluesy e anche gospel grazie alle molteplici sonoritàdell’organo Hammond, strumento già di per sé particolare e attraente, suonato magistralmente da Antonio Capasso. Un progetto musicale inedito, nato dall’incontro dei due musicisti con il Romeo hotel, e che ha visto il debutto il 1 febbraio. Ogni venerdì sera i due si cimentano in brani e arrangiamenti che appassionano il pubblico del Sushi Bar: il loro sound è elegante e raffinato, in piena sintonia con il locale, di sottofondo ma al contempo così interessante da intrigare anche l’orecchio più distratto. La volontà di differenziarsi dal solito piano bar e proporre qualcosa di diverso ha portato alla scelta di brani appartenenti al vasto patrimonio musicale italiano senza tuttavia necessariamente censurare quello straniero. Non mancano infatti citazioni di brani stranieri, tra i più noti del jazz strumentale del secolo scorso.

    Interprete graffiante, sensibile e trascinante, intensa e leggera al contempo, Virginia Sorrentino è tra le voci jazz più apprezzate della scena musicale italiana. Nata a Milano, ma campana di adozione, ha lavorato in Italia e all’estero e vanta collaborazioni importanti: con Alan Sorrenti, Massimo Modugno, Gianni Nazzaro e Massimo Ranieri. Colora con gusto accattivante e personale, i generi musicali più disparati, compresa la grande tradizione classica napoletana, gestendo con semplice naturalezza e padronanza il palcoscenico a seconda delle occasioni e del pubblico.

    Info e prenotazioni:

    ROMEO hotel – Via Cristoforo Colombo, 45 – Napoli. T. 081 0175001 – www.romeohotel.it

    UFFICIO STAMPA – dipunto studio www.dipuntostudio.it Tel/Fax: 081 681505

  • SCHOOL MUSIC FACTORY, il grande contest per giovani talenti!

    PRATO. Dopo il grande successo della prima edizione di “SCHOOL MUSIC FACTORY”…la Fabbrica della Musica, torna anche quest’anno il contest musicale riservato a tutte le band composte da studenti delle scuole superiori e universatari. Sono ammessi anche solisti purché rispecchino lo stesso requisito.

    Si sono aperte ufficialmente le iscrizioni che chiuderanno l’8 marzo. Le selezioni si terranno sui palchi dell’Omniacenter (in via delle Pleiadi) e nel locale KellerPlatz (di via Migliorati) di Prato, ma tutti i gruppi avranno anche una vetrina sul web dove potranno essere votati dai fan. L’iscrizione è gratuita, ma i gruppi in gara dovranno avere almeno un componente iscritto ad un istituto scolastico secondario di secondo livello (scuola superiore) o all’Università che non abbia ancora compiuto i 25 anni.

    COME PARTECIPARE. Occorre fornire una breve presentazione scritta della band, una scheda tecnica (formazione e strumentazione della band stessa), i contatti di ogni singolo componente (telefono ed email con la specifica di chi è delegato a rappresentare la band), la registrazione in formato mp3, anche live o di bassa qualità purchè musicalmente comprensibile. La registrazione sarà valutata per la sola ammissione al contest e non per la premiazione finale. Il materiale dovrà essere inviato all’indirizzo mail [email protected] entro l’8 marzo. Sono ammesse fino ad un massimo di 50 band e a parità di giudizio verrà selezionata quella che avrà presentato per prima il materiale.

    IL CALENDARIO. Le selezioni che si terranno dal 22 marzo al 21 aprile all’Omniacenter e al KellerPlatz secondo questo calendario: 22-23 marzo (Omniacenter), 11 aprile (KellerPlatz), 12-13 aprile (Omniacenter), 18 aprile (KellerPlatz). Sabato 11 maggio è in programma la serata finale all’Ommiacenter. Il contest si struttura in due parti. La prima fase vedrà delle serate di selezioni in cui le band ammesse si sfideranno per tentare di accedere alla finale. Ogni band avrà la possibilità di suonare i propri brani originali (ammessa anche una cover) per un massimo di 15 minuti. Al termine della serata sarà attribuito un punteggio. Le band che avranno ottenuto il punteggio più alto si sfideranno nella finalissima e al termine della gara sarà decretato il vincitore.

    I PREMI. Saranno premiati i primi tre classificati. Chi vincerà il primo premio si aggiudicherà 3 giorni di studio di registrazione e 5 giorni di sala per la produzione, più 10 passaggi giornalieri sulla radio interna Omniacenter per il periodo da giugno a settembre.

    INFO E REGOLAMENTO. Per tutte le altre informazioni sulla composizione della giuria, sul sistema di voto e sulle specifiche del concorso è possibile consultare la pagina ufficiale del concorso su Facebook all’indirizzo www.facebook.com/SchoolMusicFactory. Il regolamento integrale è scaricabile da www.omnia-center.it/portale. La comunicazione delle band selezionate sarà effettuata sulla pagina ufficiale di Facebook ufficiale l’11 marzo.

    Partner dell’evento è Radio Rdf 102.7.

    Per iscrizioni: [email protected]. Fax: 0571-994301. Telefono: 0571-590696,

    0571-1833813 o 345-3640493.

  • VIRIGINIA SORRENTINO QUARTET I ritmi della Bossa Nova e la voce di Virginia Sorrentino al Beluga Skybar di ROMEO hotel martedì 26 febbraio,ore 21.00

    La suadente voce di Virginia Sorrentino invade gli spazi del Beluga Skybar di Romeo hotel martedì 26 febbraio. Un nuovo appuntamento di Urban Jazz della Romeo Music Live Collection che dallo scorso autunno sta colorando i martedì sera del ROMEO hotel. Una serata a “tutto ritmo” con la voce di una delle cantanti più apprezzate del momento, accompagnata dal suo gruppo: Antonio Capasso al piano, Marco de Tilla al contrabbasso e Gino Del Prete alla batteria.

    Virginia Sorrentino è ben nota nel panorama artistico italiano per la sua voce graffiante e poliedrica, capace di declinare qualsiasi genere e qualsiasi ispirazione. In occasione della sua performance al Beluga Sky Bar di ROMEO hotel il 26 febbraio, la sentiremo interpretare seducenti swing in puro stile americano e ritmi Bossa Nova più nostalgici con brani di Jobin ma anche grintosi ed orecchiabili esecuzioni pop, omaggio a Whitney Houston, seguiti da melodie più lente tratte dalla tradizione napoletana. Una perfetta, e ben articolata, miscela di ritmi, parole e tradizioni per una serata all’insegna della musica.

    Ecco dunque un nuovo appuntamento con l’Urban jazz, il format innovativo di successo unico a Napoli per genere e per atmosfera: il Beluga Skybar in pochi mesi è diventato una sorta di club, un punto di ritrovo per gli intenditori della buona musica, dell’arte e della cucina in un’atmosfera informale e avvolgente. La formula della serata prevede: Drink, pasta e finger food & music per 30 euro per persona con prenotazione obbligatoria.La serata ha inizio alle ore 21.

    ROMEO hotel
    Via Cristoforo Colombo, 45 – Napoli. T. 081 0175001 – www.romeohotel.it

    UFFICIO STAMPA

    Dipunto studio www.dipuntostudio.it Tel/Fax: 081 681505