Autore: Redazione area-press.eu

  • TAG Advertising massimizza il CTR con l’expanding footer



    Con un sorprendente CTR del 7% l’efficace formato expanding footer massimizza le performance delle campagne di TAG Advertising. La concessionaria di Gruppo HTML mette a disposizione dei propri clienti un ulteriore spazio pubblicitario per campagne dal forte impatto visivo, dove la creatività coinvolge l’utente senza però disturbarne la navigazione.

    Al primo accesso nel sito l’expanding footer compare sul fondo della finestra del browser, mostrando agli utenti il prodotto sponsorizzato nelle sue principali caratteristiche. A conclusione dell’animazione il formato rimane fisso e semitrasparente per garantire la navigabilità, insieme ai bottoni per poter rivedere l’animazione e per ottenere maggiori informazioni sul prodotto, che costituiscono il valore aggiunto di questo rich media. Il logo, il nome e il pay-off restano sempre visibili permettendo agli inserzionisti di promuovere al meglio la brand awareness.

    “TAG Advertising ha utilizzato l’expanding footer massimizzandone le potenzialità grazie al know-how e alla esperienza di H Lab, la web agency di Gruppo HTML – afferma Giusy Cappiello, direttore vendite –. Gli ottimi risultati delle campagne attualmente online su HTML.it (www.html.it), Digital.it (www.digital.it) e oneMobile (www.onemobile.it) ne sono la dimostrazione. Il forte effetto curiosità che suscita il formato fa sì che gli utenti siano spinti alla call to action per approfondire la conoscenza del prodotto; ma al tempo stesso, ad animazione conclusa, il footer rimane visibile, rafforzando la brand awareness, senza risultare invasivo per l’utente”.

    Per informazioni:

    Daniele Cedrone

    Responsabile Marketing & Comunicazione

    Gruppo HTML

    [email protected]

  • SPAZI PER L’ARTE A USHUAIA – Laboratorio di architettura


    Ushuaia…
    distesa nell’arcipelago della Terra del Fuoco all’estremità meridionale dell’Argentina e del pianeta tra le sponde del Canale di Beagle e alti picchi di ghiaccio.
    Testimone di uno scenario naturale inimmaginabile, evocativo degli spiriti del tempo.
    Esposta al mutare rapido di cielo aria luce:
    nuvole neve pioggia sole arcobaleno…nell’arco di un’ora.
    Resistente alla furia di venti insostenibili e all’impeto delle acque.
    Nel tempo, mito e mèta per viaggiatori reali, rifugio di transfughi, custode di malviventi reclusi alla fine del mondo.
    Rispettosa della natura nel suo divenire
    comunità di uomini operosi.
    Oggi, protesa a diventare ‘centro’ urbano
    d’eccellenza nella sua polarità estrema,
    aperto al futuro di un ‘altro’ mondo possibile.

    Proprio nella tensione del suo essere mitica e reale, fine e insieme principio, Ushuaia sembra qualificarsi come luogo ideale per l’Arte, l’unica azione umana misteriosa e sacra che resiste alla dissoluzione di tutte le cose.

    Dal fascino esercitato da quella terra viene a Paolo Riani l’idea di progettare Spazi per l’arte a Ushuaia e farne oggetto di un laboratorio tematico con i suoi studenti del 5° anno del Corso di Composizione Architettonica 4°, della Facoltà di Ingegneria dell’Università di Pisa, nell’anno accademico corrente e, di seguito, un altro analogo con il professor Edgardo Salamano nell’’Università di Belgrano in Buenos Aires con i suoi allievi del 3° anno di Proyecto Arquitectonico.
    L’indicazione iniziale data da Paolo Riani è stata quella di progettare gli spazi a partire dalle suggestioni sensoriali ed emotive provocate da immagini descrizioni narrazioni su Ushuaia, liberi dalle limitazioni imposte dalla ricerca costruttiva, tecnologica, funzionale.
    Unico limite alla libertà data, sul tavolo da lavoro si impone una…mela, vera nella sua concreta materialità, come corpo da cui astrarre idee formali per spazi dell’arte – museo e residenze per artisti – a Ushuaia.

    La potenzialità creativa della metodologia didattica di Paolo Riani è ben colta dalla psicanalista Eva Pattis: Un progetto così libero è preziosissimo perché lascia intravvedere la libido, il talento, la passione di ciascuno. (Esso) è uno stimolo che va molto più in là di quello che vediamo nei disegni, e prosegue nella vita di ogni studente: ha portato ad immagini, riflessioni, fantasie che ancora non sono del tutto coscienti, ma continuano ad agire nelle psiche di chi li ha creati.
    (…) Si tratta di un’impresa rischiosa (ma Riani ama le sfide). Sempre, quando si crea senza limiti, si attiva un’onnipotenza inconscia, contrastata subito dal suo opposto: il blocco, del “posso fare tutto, allora non so più che cosa.”
    Anche a questo rischio è stato contrapposto intuitivamente un rimedio: l’immagine della mela, così quotidiana, non speciale, solida e legata alla terra.
    Il dover cominciare materialmente con la mela (vera e propria, fra le mani) funge da contenitore alle fantasie omnipotenti, ma lascia libero quello spazio intermedio che Winnicott chiama creatività.

    I progetti realizzati dagli studenti mostrano, nella varietà di interpretazioni e soluzioni possibili, una relazione sensibile con le componenti naturali proprie del luogo percepite come luce, colori, acqua, aria, e con il loro continuo mutare di sostanza e forma.
    In essi vediamo la natura esplorata nelle possibilità che offre, con una tensione creativa rispettosa, in qualche caso anche audace, ma non in contrasto con essa.
    Al contrario sembra emergere la consapevolezza di una potenza tecnologica declinabile in una relazione ecologica.
    Oltre alle immagini relative ai progetti, parlano i testi scritti dagli studenti.

    Interessante il confronto tra questi risultati e quelli del laboratorio condotto da Riani con il professor Salamano, ora nella deliziosa cornice del Teatro dei Rassicurati a Montecarlo.

    Rita Scrimieri

    L’esperienza dell’Università di Belgrano

    Objetivo del presente trabajo es generar una investigación exhaustiva sobre la ciudad de Ushuaia que contemple un variado rango de aspectos como ser el de su situación geográfica, clima, flora, fauna, historia, etc. Y más particularmente los temas que hacen a la arquitectura y urbanismo autóctonos.

    Esta investigación debiera dar por resultado una comprensión más profunda del territorio en cuestión, donde habrá que desarrollar un proyecto designado por la cátedra.
    Resultará en consecuencia, una recopilación de información de vital importancia para que dicho proyecto pueda ser llevado a cabo teniendo en consideración todas las situaciones contextuales, generando así un diàlogo activo entre el objeto arquitectónico las mismas.

    La experiencia realizada junto al Arq. Paolo Ríani en el workshop que hemos realizado junto a mis docentes y alumnos en Buenos Aires, se transformo’ en una extraordinaria oportunidad de poner en pràctica algunos principios de vida que estimulamos y que tienen como finalidad enriquecer la creatividad académica durante el acto proyectual:
    1) Curiosidad (investigación continua del conocimiento)
    2) Demostración (compromiso a verificar el conocimiento a través de la experiencia)
    3) Sensibilidad (continua predicación de los sentidos)
    4) Visión amplia (disponibilidad para apreciar la ambigüedad, la paradoja y la incerteza)
    5) Arte-Ciencia (búsqueda de un equilibrio entre lógica e imaginación)
    6) Pensamiento lateral (buscar la relación entre las cosas )
    7) Sistema (pensar el todo como un sistema)

    Prof. Arq. Edgardo Salamano

    Paolo Riani in Argentina

    Iniziata nel novembre del 2008 con la presentazione del volume PAOLO RIANI – por territorios desconocidos nella sede della prestigiosa Universita`di Belgrano in Buenos Aires, sotto il patrocinio dell’Ambasciata d’Italia e dell’Istituto Italiano di Cultura a Buenos Aires, l’esperienza di Riani in Argentina si è sviluppata per tappe successive che hanno reso l’architetto partecipe di momenti importanti della vita della città e del mondo accademico, quale riconoscimento del valore della sua professionalità e della qualità umana della sua persona.
    Già a dicembre 2008, viene organizzata una sua visita ufficiale alla cittá di Ushuaia, in previsione di un contributo alla progettazione di un museo e di spazi per l’arte in quell’estremo lembo di terra meridionale dell’Argentina.
    La ricchezza di suggestioni di questa esperienza porta Riani, una volta rientrato in Italia, a tenere un corso sul tema Spazi per l’arte a Ushuaia con i propri studenti dell’Università di Pisa.
    Nello stesso periodo, avviene l’incontro con il ministro dello Sviluppo Urbano della Città di Buenos Aires, architetto Daniel Chain.
    A questo fa seguito l’invito a partecipare alle Jornadas internacionales sul tema La humanizaciòn del espacio pùblico, tenute a Buenos Aires nel maggio 2009.
    L’intervento di Riani si è tradotto in un contributo articolato in punti di un programma etico/professionale definito come la Carta di Buenos Aires 2009.
    Nella stessa settimana Riani conduce con il Prof. Salamano nell’Università di Belgrano un laboratorio di tre giorni con gli allievi del corso di Proyecto Arquitectonico del 3º anno.
    Il 15 maggio alle ore 16.30 si inaugura la mostra PAOLO RIANI – por territorios desconocidos nel Centro Metropolitano de Diseño della città di Buenos Aires (CMD), nello storico quartiere di Barracas, con la partecipazione del Ministro Chain e dei suoi collaboratori – il Sottosegretario ai Progetti Urbani Dr. Jorge Sabato, il Director General Legal y Tecnica Dr. Cristian Fernandez, il Direttore Generale della Stampa Lic. Sergio Levit, il Segretario Lic. Alejandro Vivone, il Direttore Generale del CMD Lic. Enrique Avogadro, il Presidente dell’ordine degli architetti di Parigi arch. Pablo Katz.
    Tra i presenti, la Decana della Facoltà di Architettura e Urbanismo dell’Università di Belgrano, Prof. Monica Ines Fernandez, il Direttore Generale della bienalfindelmundo Dr. Alberto Grottesi Errazu, il direttore della rivista TodoObras, arch. Tomás Dagnino e altri rappresentanti della vita culturale, accademica e politica
    di Buenos Aires.
    Numerosa la presenza degli studenti.
    La scelta da parte del Governo di Buenos Aires di inaugurare con la mostra di Riani il nuovo Centro Metropolitano del Disegno rientra nella politica di riqualificazione dello storico quartiere di Barracas, nella zona Sud della città.

    Ufficio stampa Daniela Bonanni – +39 335 5705807 – [email protected]

  • Ecolamp raddoppia nella prima meta’ del 2009 i risultati di raccolta del 2008


    Il successo della raccolta. E’ con grande soddisfazione che Ecolamp dichiara di aver duplicato nei primi sei mesi del 2009 il risultato dell’intero anno 2008 raggiungendo i 320.000 kg di lampadine raccolte in tutta Italia: un traguardo molto significativo se si considera che nell’intero anno 2008 il Consorzio aveva raggiunto un totale di 160.000 kg di sorgenti luminose raccolte.

    L’impegno di Ecolamp nella sensibilizzazione dei cittadini a comportamenti virtuosi, di rispetto per l’ambiente e di attenzione verso la raccolta differenziata di questi rifiuti, ha sortito ottimi risultati. Non solo: Ecolamp è attivo nella sensibilizzazione anche dei professionisti dell’illuminotecnica, per i quali ha ideato Extralamp. Il servizio Extralamp, attivo dal 1° febbraio 2009, permette agli installatori di impianti di illuminazione di richiedere il ritiro gratuito delle sorgenti luminose esauste presso i loro magazzini in tutta Italia, per un quantitativo minimo di 100 chilogrammi a richiesta fino al 31 dicembre 2009. E’ attraverso questi due canali di azione che Ecolamp ha potuto ottenere questo successo.

    Ecolamp, il principale consorzio senza scopo di lucro per la raccolta e lo smaltimento di apparecchiature di illuminazione, costituito nel 2004 dalle principali aziende nazionali ed internazionali del settore illuminotecnico, gestisce in tutto il Paese un servizio di ritiro, trasporto e trattamento delle apparecchiature di illuminazione a fine vita.
    Il Consorzio ad oggi fornisce i propri servizi ad oltre 2500 centri di raccolta comunali in tutta Italia e ha provveduto a fornire oltre 6000 contenitori di proprietà del Consorzio da posizionare nelle isole ecologiche per un investimento totale di 1,5 milioni di euro: Ecolamp ha infatti ideato e realizzato dei cassonetti metallici appositi per il conferimento delle sorgenti luminose esaurite che, in quanto rifiuti fragili e pericolosi, devono essere trasportate in totale sicurezza. I contenitori verdi Ecolamp, rigorosamente conformi agli standard europei, sono stati studiati in due versioni, una per la raccolta dei tubi fluorescenti lineari e una per tutte le altre tipologie di lampade; ognuno dei contenitori è dotato di un codice a barre che ne permette l’identificazione e la tracciabilità lungo tutto il percorso: dal centro di raccolta all’impianto di trattamento.

    “Il raggiungimento di questo traguardo rappresenta per noi un successo che ci stimola ad impegnarci con sempre maggior decisione e ad investire energie nell’ambito dell’education e del servizio agli operatori professionali del mondo illuminotecnico” afferma Fabrizio D’Amico, Direttore Generale di Ecolamp. “L’esperienza di questi anni ci ha insegnato che sono questi i canali su cui porre la nostra attenzione: da un lato l’educazione al cittadino, che ha difficoltà nel riconoscere nelle lampadine esauste un rifiuto che necessita di un particolare trattamento rispetto al vetro, per via dei materiali nocivi in esse contenute; dall’altro i servizi rivolti ai professionisti che, dovendo gestire grandi quantità di rifiuti di questo tipo e non potendo appoggiarsi alle isole ecologiche comunali, devono essere incentivati alla corretta gestione dei medesimi”.

    www.ecolamp.it

    Ufficio Stampa Ecolamp: Conca Delachi – Sara Gentile [email protected] Tel. 02/48193458

    Marketing & Comunicazione Ecolamp: Martina Cammareri [email protected] Tel. 02/37052936

  • Taoeweb e VPGraphic creano il portale per l’ONG Progetto Sud


    Roma, 24 Giugno 2009. Progetto Sud, Organizzazione Non Governativa creata dalla UIL per la promozione sociale del Sud del Mondo, ha deciso di rinnovare il proprio portale dedicato al progetto. Progetto Sud si è rivolta a VP Graphic, agenzia pubblicitaria e studio grafico di Roma, in collaborazione con TaoeWeb, agenzia di Web Marketing specializzata in soluzioni web per le aziende. VP Graphic si è occupata della realizzazione grafica e del design del sito internet, mentre TaoeWeb è stata coinvolta nello sviluppo della piattaforma tecnologica che prevede la gestione autonoma del portale da parte dell’organizzazione e la gestione multilingua.

    “Molte associazioni ed organizzazioni stanno sviluppando i propri siti internet per aumentare il proprio bacino di utenza, infatti, sempre più, le persone cercano sul web informazioni, anche di carattere sociale; internet ha sostituito servizi offline, come centralini o elenchi di aziende ed organizzazioni, sempre meno utilizzati ” afferma Silvia Amici, Web Marketing Manager di TaoeWeb “questa tendenza ha cambiato anche le prospettive delle organizzazioni che iniziano a capire il valore aggiunto della loro presenza online; se veramente si vuole arrivare alla gente bisogna usare i loro canali di comunicazione. Lo sviluppo della rete e l’accessibilità sempre più capillare sta portando ad una consapevolezza maggiore di questo media, associazioni ed organizzazioni no profit cercano in internet la possibilità di una comunicazione capillare, a volte ad personam, che possa dare un valore aggiunto. Il web, inoltre, può essere un importante mezzo anche per la raccolta di fondi o la promozione di particolari iniziative che poi verranno svolte sul territorio.“

    Lo sviluppo del portale per Istituto Progetto Sud ha visto lo sviluppo di un’immagine in linea con le finalità dell’organizzazione, che vanno da progetti di aiuto allo sviluppo alla difesa dei diritti, dalla creazione di posti di lavoro allo sviluppo del reddito.

    L’esigenza principale, a livello tecnico, era la possibilità di poter inserire, da parte dei membri dell’organizzazione, notizie e aggiornamenti in più lingue, questo ha comportato lo sviluppo di una piattaforma con una gestione autonoma e multilingua.

    Lo sviluppo della piattaforma è stato poi ottimizzato da Taoeweb per il posizionamento sui motori di ricerca del sito stesso e dei suoi contenuti, in modo da dare più visibilità al progetto attraverso i motori di ricerca.

    Ufficio Stampa
    TaoeWeb Internet Marketing

    Fonte Comunicato
    email: ufficiostampa [at] taoeweb.com

    Redazione e distribuzione a cura di Francesco Iamurri
    email: francesco.iamurri [at] taoeweb.com

  • “ART HAPPENS NOW”””


    È online il video [http://www.smartarea.it/it/Smartshows/Smartshows_0_70.html] della prima mostra di Smartarea “Art Happens Now. La giovane arte italiana al tempo del web 2.0″”

  • Ancora aperte le iscrizione ai Design Summer Courses di NABA, la Nuova Accademia delle Belle Arti di Milano


    Sta per partire la seconda sezione dei Design Summer Courses di NABA, la Nuova Accademia delle Belle Arti di Milano.

    Ma ragazzi, se siete interessati, affrettatevi… questa è l’ultima chiamata per la sessione dei Design Summer Courses che va dal 14 al 24 luglio. Sono ancora disponibili dei posti per i corsi di livello intermedio previsti per queste date, quindi se siete appassionati di arte moda e design, non perdete tempo e prenotate il vostro corso.

    Dal 14 al 24 luglio partiranno i corsi di livello intermedio, mirati a soddisfare le diverse esigenze ed aspettative di ciascun partecipante. Gli amanti della moda potranno iscriversi ad uno dei tantissimi corsi dedicati ad ogni aspetto di questo mondo affascinante, scegliendo tra: Fashion Styling Studio, il corso dedicato agli elementi fondamentali del Fashion Styling; Fashion Accessories Design Studio, un corso davvero particolare che focalizza l’attenzione su quelli che sono diventati dei veri e propri oggetti di culto: gli accessori; Fashion Textiles and Fibres Studio, il corso che fornisce agli studenti tutte le competenze su fibre e tessuti utilizzate per la creazione di abiti ed accessori.

    Ma c’è chi, dell’affascinante mondo della moda ama l’aspetto artistico e grafico; infatti tra i Summer Courses di Naba figurano anche dei corsi dedicati agli appassionati di fotografia per la moda, Graphic Art Design for Fashion Studio, Fashion Photography Studio e Photography and the Moving Image Studio, per formare i grandi professionisti che si nascondono dietro le meravigliose campagne fotografiche di moda.

    La vera novità della seconda sessione dei Design Summer Courses di NABA, che va dal 14 al 24 luglio, sono i corsi (sempre di livello intermedio) Fashion Journalism Studio e Fashion Merchandising Studio, dedicati alla formazione dei futuri professionisti che contribuiscono sempre di più al successo e alla diffusione della moda nel mondo.

    Ma se la vostra passione ed il vostro talento sono legati al design, NABA, ha pensato anche a voi e vi propone i corsi in Interior Design Studio e Product Design Studio, che conducono gli studenti attraverso il mondo del design, dall’ideazione alla produzione.

    Ricordate, questa è l’ultima chiamata per i corsi della sezione che va dal 14 al 24 luglio… sono rimasti ancora alcuni posti ma affrettatevi!

    Scegli un modo diverso di trascorrere l’estate che sta arrivando, tira fuori la tua passione e la tua creatività ed iscriviti ad uno dei Design Summer Courses offerti da Naba, l’Accademia delle Belle Arti di Milano.

  • Checkpoint Systems supporta i Retailer del settore abbigliamento con la nuova Soluzione per la Visibilità del Prodotto


    Milano, 25 Giugno 2009 – Checkpoint Systems, fornitore leader di soluzioni per la gestione delle differenze inventariali, ha annunciato l’introduzione della prima Soluzione per la Visibilità del Prodotto più completa al mondo che consente ai Retailer del settore abbigliamento – e non solo – di ottimizzare l’intera supply chain dal sito di produzione al punto vendita.
    La soluzione – che dispone di una tecnologia RFID e che combina software, hardware e servizi – è stata appositamente studiata per il settore fashion & apparel, che più di altri necessita di mantenere un flusso costante di informazioni e di merce lungo tutta la catena di fornitura, al fine di garantire un’adeguata disponibilità a scaffale degli articoli e di rispondere così al meglio alle esigenze del cliente. Alcuni studi di settore indicano infatti che i numeri relativi all’inventario risultano accurati solo il 35-45% delle volte e che spesso il Retailer del settore fashion si ritrovano out of stock in una percentuale che varia dal 10 al 12%. Nel settore del fashion, dove spesso le vendite seguono impulsi diversi dal reale bisogno, imprecisioni di questo genere comportano per il rivenditore un reale mancato guadagno per la mancata vendita di articoli che, ad esempio, sarebbero stati acquistati insieme al prodotto non disponibile perché esaurito.
    Checkpoint Systems propone una soluzione completa e standard-based in grado di fornire informazioni fondamentali che vengono utilizzate per rendere precisa e accurata la catena di fornitura, ottimizzare i livelli di inventario, avvertire il personale operante presso il punto vendita ogni qualvolta è necessario rifornire gli scaffali di articoli in esaurimento e automaticamente riordinare tali articoli quando i quantitativi disponibili nel punto vendita non sono sufficienti. In questo modo i Retailer possono gestire al meglio il proprio inventario per soddisfare la richiesta del cliente ed assicurare al contempo che i livelli di magazzino siano sempre adeguati, senza incorrere nel rischio di fastidiose eccedenze.
    La Soluzione per la Visibilità del Prodotto di Chekpoint Systems comprende:
    – Software RFID della divisione Checkpoint OATSystems, che consente la gestione delle informazioni e l’elaborazione degli eventi in tempo reale per automatizzare e eliminare gli errori lungo l’intera catena di fornitura
    – Etichette RFID, consegnate presso il sito di produzione ed applicate quindi alla fonte grazie alla soluzione Check-Net di Checkpoint
    – Soluzioni per la Gestione delle Differenze Inventariali, inclusi i portali e lettori che tengono traccia degli articoli in tempo reale lungo tutta la supply chain
    – Servizi di Installazione per tutti i sistemi che “fotografano” in tempo reale i vari spostamenti dell’articolo lungo la supply chain.
    “In questo particolare momento di contrazione dei consumi, le esigenze dei Retailer del settore Fashion & Apparel consistono nel ridurre i costi, ottimizzare i propri livelli di inventario per evitare eccedenze e, al contempo, migliorare la disponibilità a scaffale dei prodotti per soddisfare sempre le richieste del cliente e non perdere nessuna opportunità di vendita – afferma Salvador Cañones, Country Manager Checkpoint Systems per l’Italia – La soluzione offerta da Checkpoint Systems risponde perfettamente a queste necessità, garantendo ai Retailer del settore abbigliamento una visibilità totale del prodotto dal sito di produzione al punto vendita”.
    La Soluzione per la Visibilità del Prodotto è disponibile immediatamente.

    A proposito di Checkpoint Systems Inc.
    Checkpoint Systems, Inc. è fornitore leader di soluzioni per la gestione delle differenze inventariali nel settore retail e visibilità degli articoli presso i punti vendita. Il team globale di Checkpoint aiuta i retailer – e i loro fornitori – a ridurre i furti, incrementare la visibilità degli articoli e a fornire ai consumatori una disponibilità sempre maggiore di prodotti grazie alla tecnologia RF in costante evoluzione ampliando l’offerta di soluzioni legate alla gestione delle differenze inventariali e di soluzioni legate all’etichettatura Check-Net. Quotata nella borsa NYSE (NYSE:CKP),Checkpoint opera in tutti i principali mercati e conta oltre 3.900 dipendenti nel mondo. Se desiderate conoscere ulteriori aspetti, consultate il sito www.checkpointsystems.com

  • Blucremisi studio grafico Roma


    Lo studio grafico di Roma BluCremisi si è spostato a Via Marcetelli, sulla Via Cassia, rinnovando anche la sua immagine e le sue strategie.

    Il nostro studio grafico, che conta professionisti con pluriennali esperienze, vi aiuterà a trovare soluzioni efficaci per soddisfare le vostre esigenze, come la realizzazione e la stampa di biglietti da visita, cartelline, brochure, depliant, e tutto quello che può servire all’azienda per comunicare graficamente.
    Siamo inoltre specializzati nella creazione di loghi professionali e immagine coordinata.
    Possiamo inoltre creare siti web ed e-commerce che siano parte di una più estesa campagna promozionale oppure come principale mezzo comunicativo dell’azienda.

    Possiamo curare le vostre campagne pubblicitarie su territorio locale e pronvinciale, sfruttando al meglio i canali disponibili per poter raggiungere il massimo numero di potenziali clienti, rimanendo fedeli allo spirito dell’azienda, attraverso mezzi di comunicazione come la carta stampata, grafica pubblicitaria, oppure con una campagna di web marketing, ideale per il lancio di un nuovo prodotto o servizio.

    Internet può essere uno dei mezzi ideali per raggiungere il massimo numero di clienti, tramite la creazione di un sito internet ad hoc, e una campagna di promozione sui motori di ricerca e webmarketing, portando la vostra azienda all’attenzione di migliaia di potenziali clienti interessati nei vostri prodotti o nella vostra azienda, aumentando le visite e quindi i contatti, e di conseguenza, le vendite.

    Studio grafico Roma Blu Cremisi

  • SEGNI & SOGNI a Ravello e Amalfi


    Venerdì 26 Giugno alle 18,00 la Mostra “Segni & Sogni” curata da Beppe Palomba per l’Accademia della Bussola, inaugura all’Hotel Parsifal a Ravello e contemporaneamente ad Amalfi, nei giardini del Museo Mao Mangieri, una doppia tappa in concomitanza con l’inaugurazione del Festival di Ravello.
    Nella splendida Città della Costiera, nel portico medievale di questo piccolo gioiello che è Villa Parsifal e nella sede museale che celebra un grande scultore amalfitano, nei vicoli più suggestivi dell’antica Repubblica Marinara di Amalfi, saranno esposte le opere omaggio al mondo del Sogno e dei Sogni frutto del lavoro di Artisti, che rispondono ai nomi di Gino Paoli, qui in veste di pittore, Claudio Anzidei, Giulio Baistrocchi, Lorenzo Cataneo, Mariangela Chianese, Elena Cicchetti, Valeria Finazzi, Ester Foglia, Alberto Fontanella, Renato Maria Giordano, Umberto Gorirossi, Ombretta Greco, M. Teresa Kindjarsky, Daniel Lifschitz, Vilma Maiocco, Mary Palomba, Linda Ponticiello, Luigina Rech, Maria Pia Rella, Ariane Schuchardt, Emanuela Simoncini, Marcello Ursomando, Maria Vinci e Gianfranco Zazzeroni.
    L’originalità dell’evento consiste nella organizzazione di due mostre “parallele” per cui le opere saranno scambiate tra una sede e l’altra in modo che “Segni & Sogni” possa essere fruita tra Amalfi e Ravello come una manifestazione “in divenire”, con l’aggiunta e la sostituzione di lavori in modo da essere sempre “nuova”, per ingenerare nel visitatore la voglia di ritornare e goderne il valore estetico e insieme poetico, come testimoniato dal successo dei pannelli riportanti sogni, aspirazioni, desideri e progetti degli Artisti, tutti scritti che saranno poi raccolti a Settembre in una preziosa pubblicazione a tiratura limitata, il secondo numero (dopo quello su “i colori del ‘68”), dei Quaderni dell’Accademia insieme agli elaborati di altri prestigiosi collaboratori come poeti, scrittori e letterati. Un volume che va oltre il concetto del mero catalogo per diventare un autentico “Libro dei Sogni” arricchito dalle riproduzioni delle vere protagoniste, le opere d’Arte dei Maestri partecipanti.
    La Mostra resterà aperta tutti i giorni dalle 10,30 alle 12 e dalle 17,30 alle 20,30.
    Il vernissage con la presenza degli Artisti è previsto a Ravello Venerdì 26 Giugno e ad Amalfi Sabato 27 alle ore 18,00.
    Per info: 333 7325429