Categoria: Musica

  • ANDREA SALINI due album in uscita “Dr. Hyde e Mr. Hyde” e il nuovo album “Maestrale”

    Disperate e comiche, nello stesso passo, spirito e carne, ribellione e incanto, rivoluzione e lavoro, silenzio e urlo, risate e lacrime, notte e giorno, tensione e risoluzione, V e I, ritorno e partenza.
    E’ nel nostro incedere erratico, come lupi incontriamo sempre futuro e passato, ricordo e vita.
    Tanto “ la canzone resta sempre quella”.
    Nel mio immaginario e nella mia realtà ho incontrato e visto i GANG, con le loro storie, i loro suoni, le loro chitarre che hanno morso notti e piazze assolate.
    Ho subito incantato il suono della statocaster di Sandro Severini, che appartiene poi a Mario Severini e in egual misura ho trascorso chilometri insieme a Jimi Hendrix, David Gilmour e al suono di Ritchie Blackmore.
    Cercando quella nota stellare sospesa in aria, tra il mare e l’altezza delle mie montagne.

    L’album MAESTRALE racconta la vita dell’uomo comune che affronta le stagioni e le stagioni della vita, in maniera consapevole, preparandosi ad affrontare gli “inverni” aspettando la primavera e la nuova estate, il ritmo dell’uomo è nelle stagioni (Francesco Guccini), gli anziani del mio paese Petrella Salto ,270 anime, raccontano di come la vita e la giornata era vissuta in base alle ore di sole…………utilizzare la natura per vivere………….qualche piccolo cenno è stato trattenuto e quando scriviamo le nostre canzoni dovremmo pensare all’uomo e tornare all’umano alla condivisione della vita e del giorno………a Roma dicono (canta che te passa)…….penso che in fondo siamo tutti molto simili, e se lasciato in pace l’uomo tende al bene!

    www.andreasalini.com

  • Maieutica live in “Trascendenza” un’opera di rock pensante

    La trascendenza, l’andare oltre, superare i propri costrutti mentali per raggiungere nuove percezioni. Di questo tratterà “Trascendenza” uno spettacolo in prima assoluta che vedrà venerdì 26 aprile alle ore 21.00 i Maieutica sul palco della Casa dei Carraresi di Due Carrare (Padova). Una serata in cui i cinque rocker padovani uniranno il loro sound per “teste pensanti” ad altre forme d’arte come la poesia, la danza e la pittura: ad esibirsi insieme a loro ci sarà la voce narrante di Nicola Lotto, le danzatrici Ambroso Marina e Cinzia Voltolina, la pittrice Paola Chinello e le tastiere di Marco Zago.
    Trascendenza
    è organizzato da Padovarte Eventi, divisione di Padovarte Musica associazione culturale nata con l’obbiettivo di valorizzare l’arte e la musica del territorio padovano oltre a fare attività didattica ordinariamente tutto l’anno, e si avvale del patrocinio del Comune di Due Carrare. Ingresso libero e gratuito.

    Trascendenza ha le sue radici in un brano omonimo dei Maieutica, una delle loro prime composizioni e considerato uno dei pezzi più sperimentali e vera essenza del loro Rock Pensante. Fin dalla sua nascita è sempre stato fonte di particolare ispirazione per la band, al punto tale da volerlo ulteriormente sviluppare e riproporre in un’inedita veste teatrale.

    L’esigenza di unire la forza espressiva del teatro all’energia vitale e graffiante del rock è maturata nel gruppo mentre sviluppava nuove idee per incrementare, dal vivo, la capacità comunicativa ed emozionale di ogni singolo brano del loro album “Logos” (giugno 2012), un successo sia in Italia che all’estero che sta raccogliendo ottime recensioni, interviste e radio air play, portando il gruppo ad affermarsi all’interno del panorama musicale italiano.

    Con questa nuova prospettiva concertistica alla rappresentazione scenica i Maieutica hanno introdotto altre forme d’espressione artistica come quella pittorica, poetica e della danza contemporanea. Il tutto per arrivare più in fondo, per addentrarsi, avanzare e raggiungere il lato oscuro dell’ascoltatore, farlo emergere, portarlo alla coscienza e andare oltre.

    «Si, andare oltre – spiegano i Maieutica – perché c’è una trascendenza verticale che va verso un dio, una trascendenza orizzontale che va verso l’altro, ma anche una fisica, una privata verso noi stessi e una che va oltre anche a queste categorie e definizioni di cui continuamente abbiamo bisogno per decifrare il nostro mondo. L’importante è andare oltre, fare le nostre scelte, grandi o piccole che siano, perché questo mondo non è quello che vogliamo».

    Trascendenza è una vera e propria “opera di rock pensante”: un’esperienza suggestiva e coinvolgente in cui lasciarsi trascinare dalle sonorità eleganti e sofisticate dei Maieutica che presenteranno sia brani tratti dal loro album “Logos” sia nuove composizioni valorizzate da performance di poesia, danza e pittura che inviteranno il pubblico ad aprirsi alla riflessione ed all’introspezione. Siete pronti ad oliare gli ingranaggi della vostra mente?

    Informazioni:
    +39 340 199 97 85
    [email protected]

    www.padovarte.com

    [email protected]
    www.maieutica.info

    BIOGRAFIA

    I Maieutica rappresentano una realtà affermata nel panorama musicale locale e non solo, con all’attivo concerti effettuati in tutta la penisola e ottimi riconoscimenti a concorsi di livello nazionale. La scelta del nome non è casuale: ispirandosi all’arte della levatrice socratica, il gruppo usa la forma-canzone come mezzo per comunicare, senza imporre una propria visione del mondo, ma con lo scopo di far emergere i pensieri dell’ascoltatore. Un progetto nato dall’unione di cinque menti differenti che con un lavoro di ricerca musicale e testuale sono riuscite a creare un sound originale basato soluzioni formali, progressioni armoniche e melodiche vicine all’attitude prog/art rock nella sua accezione più pura, ovvero come ‘progressione’, evoluzione di idee.

    A fine 2011 vengono scoperti dal produttore Mirko Defox Galliazzo con cui iniziano a collaborare per l’uscita del loro nuovo album Logos (DeFox Records / Heart of Steel Records, giugno 2012) che vanta anche la collaborazione per registrazione e mixaggio del grande chitarrista Alex De Rosso (Dokken, King of Balance, Joseph Williams, Headrush..). Frutto di un anno di lavoro Logos è l’album che lancia il loro Rock Pensante, un successo sia in Italia che all’estero che sta raccogliendo ottime recensioni, interviste e radio air play, portando il gruppo ad affermarsi all’interno del panorama musicale italiano. Ricordiamo le grandi penne del rock che hanno scritto le loro impressioni sui Maieutica e sul loro sound per “teste pensanti”, come Gianni Della Cioppa, John Vignola, Nicky Baldrian e Lucas H Gordon. Logos ha ottenuto il primo posto tra i “Dieci piccoli italiani” della celebre webzine Ondarock ed è stato definito dalla webzine Metal.it «uno dei migliori album di progressive rock/metal usciti in Italia quest’anno».

  • Nuova Partnership fra Seminari Orsara Jazz e la scuola di musica Il Pentagramma

    Nuove opportunità per gli studenti e i musicisti che parteciperanno alla decima edizione di Orsara Jazz Summer Camp, ciclo di seminari internazionali di musica jazz, che si terranno ad Orsara di Puglia, in provincia di Foggia, dal 29 luglio al 3 agosto. I seminari che ospitano musicisti nazionali e internazionali sono tra i punti di forza della ventiquattresima edizione dell’Orsara Jazz Festival che punta ad arricchire le proprie attività offrendo un’attività formativa residenziale che rappresenta una straordinaria occasione per entrare nel mondo del jazz e approfondirne i linguaggi attraverso la guida e l’esperienza di docenti internazionali.

    Quest’anno, grazie ad una collaborazione siglata in questi giorni, gli allievi della scuola di musica Il Pentagramma di Bari beneficeranno di uno sconto speciale per partecipare ai workshop tenuti da Jerry Bergonzi, Antonio Ciacca, Rachel Gould, Reuben Rogers, Greg Hutchinson, Joe Magnarelli, Michele Corcella e dal direttore artistico Lucio Ferrara. Alcuni allievi della scuola saranno inoltre selezionati per suonare ad Orsara nel corso del festival estivo. Il Pentagramma offrirà invece una borsa di studio ad un gruppo di allievi, scelti dalla direzione dei seminari, che si esibiranno in concerti da ospitare a Bari e dintorni nell’autunno 2013.

    “Sono molto soddisfatto di questa collaborazione tra due realtà pugliesi che con qualità, capacità e lavoro, seguendo scelte stilistiche simili hanno dimostrato che si può fare didattica nella nostra regione ad altissimi livelli”, sottolinea Lucio Ferrara.

    “Questa collaborazione rappresenta l’incontro tra organizzazioni accomunate dallo stesso spirito di divulgazione della musica jazz tra i giovani e non solo”, ribadisce il direttore del Pentagramma Guido di Leone. “Questa partnership, non solo offrirà un’importante occasione di crescita musicale e umana, ma premierà gli studenti più meritevoli dando loro la possibilità di esibirsi ed esprimere la propria arte”.

    Quella con il Pentagramma è un’altra collaborazione importante che si aggiunge a quelle già attive sul piano nazionale e internazionale con il Jazz Club della Cantina Bentivoglio di Bologna e l’Italian Jazz Days di New York.

    Dal 6 all’11 maggio gli allievi dei seminari di Orsara vincitori della borsa di studio 2012 (Joanna Majoko voce, Giovanni Agosti piano, Sabrina Damiani contrabbasso, Francesco Alemanno batteria) saranno protagonisti a Bologna nello storico jazz club. Per il terzo anno consecutivo tornerà invece la New York Experience, iniziativa che prevede la selezione di alcuni allievi dei seminari che avranno la possibilità di esibirsi a New York nell’ambito dell’Italian Jazz Days previsto in autunno 2013.

    Quello di Orsara è il Summer Camp più economico d’Italia unito ad una qualità artistica e didattica elevata: rapporto qualità/prezzo imbattibile.

    Le iscrizioni ai workshop sono aperte.

    Per partecipare è sufficiente compilare il form presente sul sito www.orsaramusica.it.

    Contatti

    Info corsi, didattica, iscrizioni:

    [email protected]

    Info su vitto e alloggio:

    3284815505

    Ufficio stampa

    Società Cooperativa Coolclub

    Piazza Baglivi 10, Lecce

    Tel e Fax: 0832303707 – 3394313397

    [email protected]

  • Ecco il video di Una canzone che mi spacca il cuore di Bubola


    Massimo Bubola
    Presenta
    Una canzone che mi spacca il cuore
    Il secondo video
    Tratto dall’album In Alto i Cuori
    GUARDA QUI IL VIDEO
    http://www.youtube.com/watch?feature=player_detailpage&v=Pt4Q0iIjBak

    La canzone (introduzione a cura dell’artista)

    C’è una canzone che mi spacca il cuore
    segreta e misteriosa
    la radio sta brillando al buio
    sotto un cielo pericoloso
    Tu dove sei? Dove sarai? Senza di me? Stanotte?

    E’ uno slow scuro dove le chitarre accarezzano e stridono a rappresentare una notte piovosa di città.
    E’ un girovagare in auto tutta la notte alla ricerca della donna amata che sembra introvabile. Intorno la città intanto diventa sempre più feroce sovrastata da una luna pericolosa e famelica. E’ la sequenza di un film che continua a girare intorno, tra mille dubbi e visioni. La gelosia si allunga come le luci sulla strada e la ricerca si fa certezza.

    C’è una canzone che mi spacca il cuore
    l’hai scritta tu
    crudele e fredda come un silenziatore
    una 44 magnum super blue
    Tu con chi sei?
    Con chi starai
    Lo scoprirò
    Stanotte.

    Leggi qui il comunicato stampa dell’album
    http://www.lunatik-ftp.it/dati/PDF/COMUNICATO_BUBOLA_OK.pdf

    

  • Mercoledì 24 aprile Boy George al Phenomenon


    Unica data italiana
    Per il nuovo deejay set di BOY GEORGE
    Mercoledì 24 aprile al Phenomenon


    Mercoledì 24 aprile

    BOY GEORGE
    DJ SET
    UNICA DATA ITALIANA
    @
    PHENOMENON

    SS 229
    Fontaneto D’Agogna (No)
    Ingresso: 18 €
    Inizio: ore 22.30
    Info
    www.phenomenon.it
    Direttamente dai glitteratissimi anni Ottanta, l’ex cantante dei Culture Club sul palco del Phenomenon per un dj set sgargiante ed ecclettico
    Un’icona degli anni Ottanta, giunto al successo con i Cuture Club. Boy George continua ad esser anche in questi anni un’icona pop di successo grazie ai suoi dj set. Un evento cult.
    BIOGRAFIA
    George Alan O’Dowd – vero nome di Boy George – nasce a Londra il 14 giugno 1961. Dopo essere stato il cantante di Culture Club dall’82 al ’86, esordisce con una carriera solista nel 1987 con l’album SOLD. Seguono TENSE NERVOUS HEADACHE (1988) e BOYFRIEND (1989), realizzato però solo per il mercato europeo, mentre per quello americano la casa discografica Virgin decide di accorpare il secondo e il terzo lavoro facendoli uscire in un unico disco dal titolo HIGH HAT, sempre del 1989. Due anni dopo viene pubblicato THE MARTYR MANTRAS.
    In Inghilterra nel frattempo forma un nuovo gruppo, i Jesus loves you, e fonda una propria etichetta discografica, la More Protein, attraverso la quale – sotto lo pseudonimo di Angela Dust – incomincia anche una carriera da produttore. Nel 1995 esce CHEAPNESS AND BEAUTY e – dopo un silenzio durato quattro anni – viene pubblicata la collezione di pezzi rari UNRECOUPABLE ONE MAN BANDIT.
    Durante il resto degli anni Novanta, Boy George lavora anche come dj in vari club – sia in Inghilterra sia in America – e il suo lavoro viene raccolto nel disco ESSENTIAL MIX del 2000. Di due anni più tardi è invece U CAN NEVER BE 2 STRAIGHT.
    Tra il 2003 e il 2004, Boy George dà vita a un altro progetto musicale, quello dei The Twin, in realtà più una sorta di copertura per il rilancio della sua carriera solista dopo lo scioglimento – a seguito di una breve reunion – dei Culture Club. Pubblica così l’album YUM YUM e un EP intitolato proprio THE TWIN.
    Nel 2005 esce STRAIGHT EP, lavoro contenuto nell’autobiografia “Straight”.
    Nel 2010 realizza il suo nuovo capitolo discografico, ORDINARY ALIEN, che anticipa la reunion dei Colture Club, prevista per il 2012 con un nuovo disco (in collaborazione con Mark Ronson) e un nuovo tour.

  • Jacopo Troiani il nuovo singolo La Ragazza Incantata

    La ragazza incantata il nuovo singolo di Jacopo Troiani

    E’ disponibile in tutti i digital store il nuovo singolo del cantautore romano Jacopo Troiani : la ragazza incantata.

    Il brano è un invito a non “accontentarsi” necessariamente, a non scegliere le cose comode o a seguire la corrente.

    Accompagnato dal videoclip, con la regia di Francesco Sperandeo, e con la partecipazione di Ana Caterina Morariu, Susy Laude e di Viola Sartoretto, il brano “La ragazza incantata” precede l’uscita del prossimo album di Jacopo, che dal 2006, con la vittoria a Castrocaro, passando per la finale del Festival di Sanremo 2008, ha costruito un percorso che intreccia la musica, il teatro, il cinema e la televisione.

    “La ragazza incantata” rappresenta un’altro tassello nella sua giovane ed intensa carriera artistica.

    “Continuare sempre a stupirsi”, affrontare con curiosità le cose nuove e restare perennemente “incantati” dalle esperienze della vita.

  • T O Y “Dimmi amore mio” è il suo singolo d’esordio

    Fabrizio “Toy” Coletta cresce a pane e musica.

    A suo padre, componente di un noto gruppo degli anni 80’ ed ancora “on the road” come compositore di World Music, deve l’amore per le sette note, a sua madre il soprannome, in quanto abitando da piccolo nei pressi di una nota catena di negozi di giocattoli, il nostro Fabrizio, indicava con la manina la sua meta preferita gridando “Toy! Toy! Toy!” parola che gli è rimasta incollata addosso, insieme al suo nome.

    Altra passione del nostro Toy è la moda.

    Prima di gettarsi nel mondo del canto, ha sfilato per diversi stilisti della capitale.

    La sua, per il momento, vuole essere solo una musica d’evasione e divertimento, lasciando ad altri, l’impegno ed il sociale, di cui comunque abbiamo un grande bisogno.

    www.iosonotoy.com

    https://www.facebook.com/pages/T-O-Y/147168318781741?ref=notif&notif_t=fbpage_fan_invite

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  • BAD BLACK SHEEP ALL’ESORDIO COL DISCO “1991”

    La giovanissima rock band vicentina arriva al suo esordio con un album al fulmicotone intriso di rock e di testi che denotano una maturità ed un talento fuori dal comune.

    Presentazione album

    1991 è il titolo sia del primo singolo, presentato nel maggio scorso, sia dell’album di esordio dei Bad Black Sheep, giovane rock band vicentina che ha voluto così dedicare il primo lavoro all’anno di nascita di tutti e tre i suoi componenti. (Filippo Altafini voce solista e chitarra, Teodorico Carfagnini basso e seconde voci, Emanuele Haerens batteria).

    Una scaletta di 12 brani originali che propone un rock italiano, segnato dalle influenze della musica americana degli anni ’90, declinato su testi che descrivono le difficoltà, la solitudine e la mancanza di fiducia nel futuro della generazione nata al tempo della prima guerra in Iraq.

    Se all’orrore della guerra, mascherata da strumento di pacificazione democratica, sono dedicate “1991” e “Didone”, il tema dell’immobilismo, dell’ipocrisia comoda, capace di sconfinare nelle collusioni mafiose, e di tarpare sogni e aspirazioni, si ritrova invece in quasi tutti i brani dell’album.

    Anche con l’unica cover del disco, Cuccurucucù di Battiato, oltre all’omaggio alla grande musica italiana di autore, si intravede ancora la nostalgia (o l’invidia?) per la giovinezza, ricca di stimoli forti, ma anche di grandi prospettive, della generazione dei loro genitori.

    I Bad Black Sheep sono Filippo Altafini (chitarra e voce), Teodorico Carfagnini (basso e cori) e Emanuele Haerens (batteria e cori).

    Suonano insieme dall’inizio del 2006 e, da subito, decidono di evitare le facili tentazioni delle cover band giovanili per sviluppare testi e musica propria.

    Le influenze musicali che li segnano sono, marcatamente, quelle punk rock e grunge degli anni ’90, attualizzate dal modello contemporaneo dei Foo Fighters. I testi, tutti in italiano, raccontano i dubbi e le incertezze di una generazione lasciata crescere con pochi riferimenti, anche ideali, e poche, credibili, prospettive.

    Dal 2006 al 2012 partecipano a concorsi nazionali ed ottengono numerosi riconoscimenti (Emergenza Festival, Rock Targato Italia, Different Music For Different People, Musica nel sangue, JesoloMusicFestival, Sotterranea Rock, Riverock, ecc.).

    Nel Dicembre 2010 entrano in studio con Sandro Franchin, loro attuale produttore artistico e manager.

    I Bad Black Sheep hanno all’attivo circa 100 esibizioni live e la registrazione di 10 brani raccolti in due Ep.

    Il loro primo album 1991 esce nel febbraio 2013, ed è pubblicato e distribuito da Valery records.

    http://www.badblacksheep.it/http://www.myspace.com/badblacksheep

    http://www.facebook.com/home.php?#/pages/Bad-Black-Sheep/37338443570?ref=ts

    PROMORADIO -UFFICIO STAMPA ||| L’AltopArlAnte www.laltoparlante.it – 348.3650978

  • Al via il 29 maggio la quarta stagione del Carroponte

    Nella meravigliosa cornice
    del Parco archeologico industriale ex Breda
    di Sesto San Giovanni (MI)
    dal 29 maggio


    CARROPONTE 2013

    Da lunedì 15 aprile
    On line aggiornamenti e info prevendite
    sul sito www.carroponte.org
    cast all’insegna della qualità
    i primi nomi parlano da soli
    aprono IL TEATRO DEGLI ORRORI
    e poi
    ADAM GREEN
    TOOTS & THE MAYTALS
    JONATHAN WILSON
    DEVENDRA BANHART
    MAX GAZZE’
    E molti altri da annunciare
    Guarda il teaser
    http://www.carroponte.org/teaser/

    CARROPONTE 2013: I PRIMI NOMI

    Ricomincia il 29 maggio 2013, dopo un lunghissimo inverno, la quarta e attesissima stagione del Carroponte, l’ormai celebre arena estiva che dal 2010 viene gestita da Arci Milano per conto del Comune di Sesto San Giovanni. I tre palchi ospitati nella meravigliosa cornice del Parco archeologico industriale ex Breda di Sesto San Giovanni (MI) saranno battuti dalle migliori realtà musicali e artistiche italiane e internazionali fino a settembre, tra culture lontane che si racconteranno e culture vicine che potremo scoprire e valorizzare. Perché Carroponte vuole essere un’esperienza che si arricchisce con il confronto, la condivisione e lo scambio. E questa ricchezza a portata di tutte e tutti è quella che vogliamo portare all’estate di Milano e dintorni. Anche quest’anno la qualità della programmazione sarà stellare, nel vero senso della parola, perché Carroponte parla dritto al cielo. Ed è quindi con orgoglio che vengono annunciate le prime date. Di seguito le principali fra quelle annunciate: aggiornamenti e info prevendite su www.carroponte.org

    29 maggio: IL TEATRO DEGLI ORRORI
    30 maggio: ADAM GREEN
    06 giugno: NOBRAINO
    13 giugno: PAOLO BENVEGNU’
    14 giugno: HAYSEED DIXIE
    15 giugno: NEFFA
    16 giugno: ASCANIO CELESTINI in “FABBRICA”
    18 giugno: ROY PACI – CORLEONE
    21 giugno: FRANCESCO BACCINI
    22 giugno: LO STATO SOCIALE
    27 giugno: THONY
    28 giugno: NADA w/ CRIMINAL JOCKERS
    30 giugno: MARINA REI
    02 luglio: FAT FREDDY’S DROP
    04 luglio: PERTURBAZIONE
    11 luglio: CRISTINA D’AVENA & GEM BOY
    16 luglio: SPLEEN ORCHESTRA – TIM BURTON TRIBUTE SHOW
    18 luglio: TOOTS & THE MAYTALS
    19 luglio: MAX GAZZE’
    22 luglio: JONATHAN WILSON
    24 luglio: CISCO
    26 luglio: THE TOASTERS
    27 luglio: DEVENDRA BANHART

  • Marco Ferri 4et ospite al ROMEO hotel di Napoli!

    Reduce da una intensa tournée nei più noti club jazz italiani, Marco Ferri è un sassofonista e tenore bolognese considerato come uno degli astri nascenti del panorama musicale italiano ed internazionale.
    Ferri approda al
    ROMEO hotel di Napoli che, da oltre un anno, ospita concerti e serate live in puro stile Urban Jazz. Per l’occasione Marco Ferri, al sax ed alla voce, sarà accompagnato da 4et composto da Antonio Capasso al piano, Mirko Scarcia al contrabbasso ed Elio Coppola alla batteria, un gruppo eterogeneo e di alto profilo musicale, artistico e creativo.

    Marco Ferri è considerato uno dei più interessanti giovani sassofonisti jazz italiani anche per la vittoria dell’ambito premio internazionale Massimo Urbani considerato il più grande riconoscimento che un musicista jazz possa ricevere e che premia, appunto, i talenti jazz emergenti. Ferri riscuote consensi da parte del pubblico e della critica e la sua fama lo ha portato anche a ben note collaborazioni con grandi nomi del panorama musicale mondiale. Tanti gli impegni ed i concerti che lo tengono impegnato da diversi mesi tra l’Italia e l’estero tra cui le serate nella prestigiosa Cantina Bentivoglio a Bologna, considerata come la “Mecca” del jazz in Italia e luogo in cui si sono esibiti e si esibiscono i più grandi nomi del panorama jazz internazionale. In occasione della performance al Beluga Skybar, il quartetto si esibirà con brani originali e dal sapore cool ma anche con improvvisazioni dal ritmo fruibile e coinvolgente, raffinato e semplice.

    E saranno proprio i ritmi caldi e coinvolgenti di Marco Ferri e 4et ad entusiasmare gli ospiti del Beluga Skybar del ROMEO hotel per un nuovo appuntamento del ciclo Romeo Music Live Collection che ha portato l’Urban Jazz a Napoli in questi ultimi mesi. Il nono piano dell’hotel si presenta come set d’eccezione per una serata dedicata alla buona musica da vivere in un contesto di lusso ed intriso di arte, eleganza e design e con strepitosa vista sul Golfo di Napoli.

    La formula della serata, che ha inizio alle ore 21, prevede: Drink, pasta e finger food & music per 30 euro per persona con prenotazione obbligatoria.

    ROMEO hotel
    Via Cristoforo Colombo, 45 – Napoli. T. 081 0175001 – www.romeohotel.it

    UFFICIO STAMPA

    Dipunto studio www.dipuntostudio.it Tel/Fax: 081 681505