Autore: Redazione area-press.eu

  • Estate a Misano Adriatico, tra favole e spuntini. Prenotate all’Hotel Souvenir.

    L’estate a Misano Adriatico è da gustare in un solo boccone. Interessante è la manifestazione “Racconti e spuntini notturni all’aperto, con Favole sotto le stelle”. Le famiglie in vacanza sulla Riviera Romagnola potranno trascorrere ore felici nei parchi di Misano per ascoltare le “Favole sotto le Stelle”, durante una serie di appuntamenti in diverse aree verdi. Preparate il plaid, ogni mercoledì e giovedì, fino a fine luglio, potrete stendervi sul prato e ascoltare i racconti di Marcello Franca. E se dovesse venirvi fame, potrete assaggiare uno dei tanti spuntini notturni offerti dai comitati di frazione. Questi sono gli appuntamenti, per ascoltare le favole: Giovedì 11 luglio: Santa Monica – Parco di via Bellini Mercoledì 17 luglio: Misano Monte – Parco dietro Piazza Castello Giovedì 18 luglio: Misano Cella – Parco in via Enrico Fermi Mercoledì 24 luglio: Portoverde – Parco dei Fiori, Passeggiata dei Fiori Giovedì 25 luglio: Belvedere – Parco davanti Piazza G. Reni Mercoledì 31 luglio: Misano Mare – Piazzale Roma Ma gli eventi non finiscono qui. Se amate la frutta e in particolare il melone, non potete perdervi la sagra dedicata a lui dedicata. Sabato 27 e domenica 28 luglio, a Villaggio Argentina, potrete assaggiarli, acquistarli e ascoltare anche buona musica tradizionale. Se vi fosse venuta voglia di trascorrere qualche giorno di vacanza al mare, a Misano Adriatico, prenotate una camera all’Hotel Souvenir. Gestione famigliare, sempre la stessa da cinquant’anni, semplicità e i sapori buoni di una volta. Questo hotel Misano Adriatico per famiglie si trova nell’area pedonale, e propone agli ospiti una buona cucina romagnola, casalinga. A pochi passi dal mare di Misano Adriatico, il Souvenir è un hotel con miniclub e tanti servizi per bambini. Inoltre potrete usufruire della vantaggiosa formula all inclusive che abbina spiaggia e hotel. Prenotate allo 0541.615477 oppure inviate un’email a [email protected].

  • Grigie Damigelle Ispirazione

    Grigio forse non è il primo colore che viene in mente quando si pensa di abiti da damigella, però il grigio è un colore estremamente versatile e lusinghiero per ogni stagione, donna, o un matrimonio! E sì, si può indossare un nuovo abito da damigella d’onore di colore grigio. Qui di seguito, ho messo insieme un rilassato, estate damigelle sguardo, ma funziona grigi con qualsiasi colore o il motivo.

    Mi piace come fresco e naturale di un bouquet bianco sembra contro gli abiti damigella grigi. La collana di turchese e semplici orecchini d’oro nodo, sia dal Persun e semplici sandali piatti di stile e può sicuramente essere indossato di nuovo.

    La parte migliore di un abito da damigella d’onore neutro è che può essere accessoriato e personalizzato per soddisfare i gusti di ogni damigella d’onore. Questo abito grigio è sorprendente perché è convertibile! I diversi strati di tessuto possono essere antiquati molti modi diversi per creare scollature uniche per ogni damigella d’onore. Per una sposa che vuole il look non corrispondenti damigelle d’onore, questa è la soluzione perfetta. Con questo vestito, le cameriere personalizzare il proprio aspetto, pur indossando lo stesso vestito!

  • Motocross da giocare online

    La velocità costituisce uno degli elementi principali dei giochi in rete e per questo motivo non bisogna stupirsi se tra i giochi preferiti troviamo i giochi di moto.

    Il successo avuto da questo genere di giochi è grande e quindi sono comparsi siti completamente dedicati a questo tema.

    Tra le novità segnaliamo Giochidimotocrossgratis.com che risulta essere un sito che mette a disposizione giochi di motocross e moto da corsa da utilizzare gratuitamente attraverso il browser.

    I giochi di motocross rappresentano la categoria principale sul sito. Si tratta di giochi in cui possiamo individuare una tipologia di gioco piuttosto facile. In questi giochi bisogna guidare una moto e utilizzarla per evitare ostacoli di diverso genere. Sono giochi nei quali bisogna essere decisamente precisi.

    Il sito propone anche altri generi di giochi. Segnaliamo i giochi di moto trial disponibili all’indirizzo http://giochidimotocrossgratis.com/category/giochi-di-moto-trial che ottengono sempre un grande successo e che necessitano di grande abilità. Anche in questi giochi troviamo numerosi ostacoli da superare guidando il veicolo senza sbagli.

    Molto divertenti sono anche i giochi di moto da corsa disponibili nella pagina http://giochidimotocrossgratis.com/category/giochi-di-moto-da-corsa in cui è necessario correre contro rivali controllati dal pc. In questo genere di giochi la velocità costituisce sicuramente la caratteristica principale. Gareggiare contro rivali aumenta sicuramente il divertimento visto che il livello di sfida è maggiore.

    I giochi di moto e particolarmente i giochi di motocross rappresentano certamente un modo di giocare semplice e adatto tutti. Anche di ha tempo ridotto può usare questi giochi.

  • Descor farà parte della consulta tecnica del Master “Gestione Integrata dei Patrimoni Immobiliari – Asset, Property & Facility Management”.

    Al via la programmazione della 10a edizione 2012-2013 del Master universitario di 1° livello MGS “Gestione Integrata dei Patrimoni Immobiliari – Asset, Property & Facility Management”, promosso e organizzato dalla Facoltà di Architettura sede “Valle Giulia” dell’Università di Roma “La Sapienza”, con il coordinamento scientifico di Terotec.

    Il Master intende rispondere alla sempre più crescente domanda di formazione, aggiornamento e specializzazione di nuove figure professionali dedicate al management dei servizi di gestione integrata dei patrimoni immobiliari e urbani, proveniente da enti pubblici e privati proprietari o gestori di patrimoni e da imprese e società operanti nel campo dei servizi di gestione e manutenzione di beni immobili.

    In questa edizione Marco Desideri, Responsabile Area Facility Management Descor, farà parte della Consulta Tecnica del Master MGS ed interverrà nel corso del workshop “Global service per i Patrimoni Pubblici – L’esperienza della Provincia di Treviso & di Cofely Italia Spa”.

    ely Italia Spa”.

  • “Dopo un esposto per abusi edilizi vessata dalle istituzioni per 8 anni”. Anziana preside in catene al Tribunale di Ostia


    Invece della giustizia agognata Lucia Salvati, 72 anni, è piombata in un un incubo. Ora chiede che la magistratura faccia finalmente il suo dovere contro chi “invece di sanzionare gli illeciti mi ha perseguitato con accuse inventate per farmi desistere”

    Lucia Salvati

    Roma – Una preside in pensione, Lucia Salvati, 72 anni, si è presentata stamani con delle catene e un lucchetto sopra il vestito all’ufficio del Giudice di pace a Ostia per denunciare di essere vittima di un presunto caso di ‘malagiustizia’.

    La donna, che abita all’Infernetto, ha presentato 8 anni fa un esposto su un abuso edilizio commesso ai suoi danni, accusando i vicini di casa. Da lì, secondo il racconto di Salvati, “una storia kafkiana di denunce, controdenunce, ricorsi, procedimenti penali e civili con la controparte” – una coppia di alcuni anni più giovane della donna -, che ha coinvolto anche i due figli dell’ex professoressa. “Chiedevo di verificare e sanzionare l’abuso edilizio e mi sono ritrovata a spendere la vita in processi, con danni economici e alla mia salute fisica e psichica enormi – ha raccontato Salvati, andata in pensione come dirigente scolastico -. Chiedo che i vigili urbani, gli uffici tecnici del Municipio, la magistratura facciano finalmente il loro dovere, come non hanno fatto in questi anni”. La donna ha annunciato altri ‘incatenamenti’ nei prossimi giorni, anche davanti al Tribunale di Roma, dove i procedimenti giudiziari saranno trasferiti a seguito della chiusura del Tribunale di Ostia

  • Eurispes: il Frantoio Oleario Fratelli Pace annoverato tra le 100 migliori aziende agroalimentari italiane. Esempio di eccellenza.

    Ogni anno l’istituto di ricerca Eurispes realizza il rapporto “L’eccellenza nel settore agroalimentare” soffermandosi sulle realtà imprenditoriali di successo che si trovano in ambito nazionale. Ogni azienda viene analizzata sulla base di specifici parametri come: storia, dimensione, capacità di innovazione di processo e di prodotto, qualità dei percorsi organizzativi, contenuti del marchio e dei servizi. La scelta ricade sulle aziende che contribuiscono all’affermazione della qualità del prodotto made in Italy. Il Frantoio Oleario Fratelli Pace è stato annoverato tra le 100 migliori aziende agroalimentari italiane.

    La storia del Frantoio nasce in Basilicata, per la precisione ad Avigliano, grazie a Vincenzo Pace che decise di far conoscere il suo olio al di fuori della cerchia ristretta di amici e parenti. Dopo poco tempo Vincenzo riuscì ad avere successo e ad investire i risparmi nella realizzazione dell’impianto che attualmente si trova a San Nicola di Pietragalla in provincia di Potenza. E’ un’azienda familiare la cui guida è stata assunta da Canio e Rosso, figli di Vincenzo, con l’intento di continuare a valorizzare l’olio di oliva extra vergine in Basilicata e in tutta Italia.

    Il Frantoio Fratelli Pace è composto oggi da un moderno impianto con tre linee produttive composte rispettivamente dalle tradizionali macine, il frangitore e il denocciolatore. La capacità produttiva riesce a coprire circa 30 mila famiglie in tutta Italia. L’azienda opera sul territorio lucano attraverso il sistema di vendita diretta porta a porta. La capacità distributiva attuale è ampiamente aumentata grazie alla realizzazione di una piattaforma e-commerce tramite la quale i clienti possono ordinare tutti i prodotti che desiderano da tutta l’Italia e anche dall’estero. I maestri frantoiani del Frantoio Fratelli Pace controllano attentamente tutte le fasi della filiera con interventi finalizzati al miglioramento qualitativo dell’olio di oliva extra vergine.

    Preferiamo avere un contatto diretto con gli agricoltori. Crediamo nel nostro lavoro ed è nostra intenzione fare sempre di più all’interno del settore agroalimentare. La nostra eccellenza è stata dimostrata nel corso degli anni ed ancora oggi grazie alla politica per la qualità e l’ambiente che abbiamo sposato. Ma i processi di miglioramento continuo non si fermano mai all’interno del nostro Frantoio – afferma Rocco Pace.

    È possibile ordinare tutti i prodotti del Frantoio Oleario Pace direttamente online sul sito www.oliopace.it, scrivendo all’indirizzo di posta elettronica [email protected] o contattando direttamente il Frantoio al numero verde 800.800.860.

  • BIG BANG

    Se l’arte deve disturbare e la scienza deve rassicurare, il movimento tra le due può dar forma a contaminazioni inedite” G. Braque

    BIG BANG,

    Ossia l’esplosione come punto di partenza di affascinanti sviluppi futuri per una città, Trento, che rinasce e parte dalla cultura. Quattro frammenti della città che si connettono e che entrano in dialogo per esaltare le rispettive potenzialità.

    Big Bang è: l’apertura del Muse, il museo delle scienze, progettato da Renzo Piano con i suoi nuovi spazi ed allestimenti, con la naturale vocazione a diventare una “piazza dei saperi” a disposizione del pubblico e della città aperta alla contaminazione tra forme di comunicazione differenti.

    Big Bang è: il restyling della Galleria Civica di Trento che riapre a settembre, centro di ricerca e sperimentazione artistica della città.

    Big Bang è: la 33esima edizione del festival Drodesera alla Centrale Fies, centro di creazione e produzione delle arti contemporanee, l’appuntamento con la performing art.

    Big Bang è: la galleria d’arte contemporanea Boccan­era, che con attenzione curatoriale svolge il ruolo di incubatore e catalizzatore dell’arte e della sperimentazione contemporanea e che già da qualche anno sta partecipando attivamente alla rinascita della città. Per Big Bang Arte Boccanera proporrà temi come il rapporto uomo-natura, la società, l`indagine scientifica, l`uso della tecnologia, attraverso la pratica artistica della Performance (Crispal, Raimondo), delle Installazioni (Despotović, Fogarolli, Loskot, Miorandi, Sullam) e delle Audio-installazioni (Younes Baba-Ali, ho1, Lutyens, Shen).

    La Galleria ospiterà un’opera di ciascun artista per tutto il mese di agosto presso la sua sede in via Milano e per simboleggiare l’intreccio e la collaborazione tra le realtà del territorio aprirà un Pop-up space nei pressi del Muse.

    Big Bang è l’unione di queste forze innovatrici che si uniscono non in un’esperienza autoreferenziale bensì in un’esplosione all’insegna dell’apertura e della scoperta che coinvolgerà anche esponenti di caratura internazionale, invitati a conoscere un luogo e a ridarne centralità nella scena artistico-culturale.

    Big Bang, la mostra

    Big Bang, il primo istante dell’universo, l’istante fondamentale, il più misterioso, l’istante più affascinante dove si ferma la nostra conoscenza.

    Infiniti atomi che percorrono infinite strade e si racchiudono, espandono, fondono, creano meccanismi perfetti, evolvono diventano altro, prendono vita, diventano uomini e donne e guerre, diventano Dio. Diventano arte.

    Gli artisti che mettono in scena questa mostra colgono e materializzano la poetica forza creatrice insita nei misteri della scienza, nelle infinite possibilità della tecnologia, nell’imperfezione dei modelli sociali, nel rapporto simbiotico ma conflittuale tra l’uomo e la natura, nella vita e nella sua apparente conclusione.

    Il potere visionario dell’artista che re-immagina il modello cosmologico come naturale proseguo delle inarrestabili e polimorfe articolazioni del Big Bang, è anche invito a cogliere l’arte al di fuori dell’arte ed avere consapevolezza delle infinite possibilità racchiuse nel reale.

    Da Boccanera la mostra Big Bang in concomitanza dell’apertura del nuovo museo della scienza MUSE, diventa essa stessa una riflessione e una provocazione sul pubblico, chi è il pubblico di un museo della scienza? E chi è il pubblico di una mostra d’arte contemporanea? Vi è un intreccio una sovrapposizione, sono in fondo la stessa persona ma forse non se n’erano resi conto?

    Gli artisti coinvolti:

    Younes Baba-Ali (Oujda, 1986. Vive e lavora tra Bruxelles e Casablanca). Laureato alla Scuola di Arti Decorative di Strasburgo, ha partecipato a diverse mostre e biennali internazionali. Per i suoi lavori utilizza mezzi diversi che vanno dalle nuove tecnologie per il suono, il video, la fotografia e l’installazione e sperimenta la capacità del suono di propagarsi attraverso lo spazio e ad impegnare direttamente il corpo dello spettatore nel processo artistico.

    Maria Crispal (Teramo, 1980. Vive e lavora tra Teramo e New York). Dopo la Laurea Magistrale in Lettere e un Master in Progettazione Europea diviene membro fondatore del network Solstizio i cui progetti cofinanziati dall’Unione Europea affrontano temi socio-ambientali integrando arte, didattica e new-media. Il suo debutto artistico avviene nel 2008 negli spazi di S.Spirito in Saxia a Roma. Seguono esposizioni in Italia e all’estero; nel 2013 svolge una Residenza presso il S. Martin’s College di Londra per il progetto Art-Ex che la vede coinvolta nella performance MAXXI OPERA al MAXXI di Roma.

    Nebojša Despotović (Belgrado, 1982. Vive e lavora a Berlino). Si laurea in Arti visive e discipline dello spettacolo e consegue il diploma al corso di pittura all’Accademia di Belle Arti di Venezia. Vincitore di due premi nel 2012: Mango Young Artist Award assegnato a Swab International Art Fair di Barcellona e Premio Gruppo Euromobil Under 30 ad ArteFiera 2012 di Bologna. Gli sono state già dedicate mostre personali in gallerie italiane e straniere oltre ad aver partecipato a collettive presso prestigiose istituizioni quali “Opera 2011, Luna Park”presso la Fondazione Bevilaqua La Masa nel 2012. Nei suoi lavori lattenzione non è focalizzata sul dettaglio ma sulle atmosfere evocate richiamano epoche, le vite, le storie e gli eventi che non esistono più e di cui lo spettatore può percepire la distanza e la perdita.

    Christian Fogarolli (Trento, 1983. Vive e lavora a Trento). Consegue nel 2010 il Master Dentro l’immagine: studio, diagnostica e restauro su dipinti antichi, moderni e contemporanei presso l’università di Verona e si laurea l’anno successivo in Gestione e Conservazione dei Beni Culturali all’Università di Trento. Nel 2012 è stato selezionato per Documenta(13) a Kassel e nel 2013 ha preso parte alla collettiva de Magnificent Obsession presso il Museo Mart di Rovereto. Il suo oggetto privilegiato della ricerca è l’essere umano, sia come individuo e come parte di una società e di un contesto storico. L’attenzione si concentra in particolare sulla dimensione dell’identità umana che nel corso della vita è caratterizzata da cambiamenti dinamici e variabili, mentre la morte è fossilizzata in un legame eterno.

    ho1 è uno spazio di interconnessione tra arti, scienza, management ed assets industriali, originato dalla convergenza tra entità provenienti da diverse aree di competenza…la classica figura dell’artista solitario ispirato e creatore è sostituita da una piattaforma in cui il dialogo tra persone e discipline diverse diventa il motore fondamentale dell’esperienza creativa. ho1 sperimenta oggetti, azioni, eventi, semplici formulazioni concettuali che sviluppa e produce attraverso la propria organizzazione, attivando in maniera trasversale risorse specifiche. Arte, design e scienze umane si confrontano tra di loro e dialogano con discipline gestionali, ricerca scientifica e tecnologica, asset industriali. Per la mostra “Big Bang” ho1 ha realizzato il progetto “Shackleton” con la collaborazione del Museo Muse.

    Richard Loskot (Most CZ, 1984. Vive e lavora ad Usti nad Labem CZ). Ha studiato alla Facoltà di Arte ed Architettura dell’Università di Liberec e all’Accademia di Belle Arti di Monaco. Ha ricevuto menzione speciale al Premio Jindrich Chalupecky (2012). Ha all’attivo mostre personali e collettive in Germania, nel Regno Unito, in Romania oltre che in Repubblica Ceca e Slovacca. Le sue opere analizzano lo spazio da un punto di vista tecnologico, al fine di creare sistemi aperti che riguardano insieme l’ambiente, la luce naturale, onde radio e, a volte, la presenza dei visitatori.

    Marcos Lutyens (Londra, 1964. Vive e lavora a Los Angeles). Basandosi sui suoi studi nella coscienza e dinamiche sociali, ha lavorato a progetti su larga scala che coinvolgono l’interattività, l’ambiente e le nuove tecnologie. Queste sue ricerche lo hanno portato ad esporre in tutto il mondo e le sue performance hanno avuto luogo presso: Fondazione Gervasutti in occasione della 55° Biennale di Venezia (2013), Museum of Contemporary Art, Los Angeles (2013), Documenta (13) a Kassel, Los Angeles County Museum of Art (2012), Centre Pompidou a Parigi (2010), Royal Accademy of Arts, Londra (2009).

    Valentina Miorandi (Trento, 1982. Vive e lavora a Bruxelles). Ha conseguito un diploma in Filmmaking presso la New York Film Accademy di NYC dove ha vinto due borse di studio. Ha conseguito un diploma in direzione della fotografia presso l’Esac si Barcellona e la laurea al Dams di Bologna con specializzazione in Teatro. Vincitrice della settima edizione del Premio Gruppo Euromobil Under 30 ad ArteFiera 2013 di Bologna. Nel 2013 ha preso parte alla collettiva de Magnificent Obsession presso il Museo Mart di Rovereto ed è stata selezionata nella sezione Visioni Future Alla Biennale Mediterranea 26. Miorandi è un osservatrice attenta del contesto socio-politico che circonda la sua attività creativa. Questo contesto si riflette nelle sue opere di singolare attitudine dell’artista ad agire come testimone.

    Anna Raimondo (Napoli, 1981. Vive e lavora tra Madrid, Marsiglia, Londra, Bruxelles, Casablanca ed Italia). Ha conseguito un Master in Arte sonora alla London College Communication, un corso di composizione elettroacustica a Marsiglia ed una laurea in giornalismo presso l’università di Bologna. Tra arte sonora, arte radiofonica e performance, la sua ricerca esplora l’ascolto come esperienza estetica e politica, trattando il suono come strumento per generare spazi relazionali e problematizzare la nozione di spazio pubblico. I suoi lavori radiofonici sono stati diffusi internazionalmente (Kunst Radio in Austria, Deusthland radio Kultur in Germania, Radio Tre in Italia, Radio Tres in Spagna, alla Biennale di San Paulo, ecc.) e le sue installazioni e performance presentate in diversi festival e mostre.

    Kuai Shen (Guayaquil, 1978. Vive e lavora a Colonia). Si laurea in Arti digitali all’Università di San Francisco de Quito e consegue un Master in Arti multimediali all’Academy of Media Arts di Colonia, ha preso parte, fra gli altri festival e biennali, a Manifesta 09 a Genk (2012). Ha scritto un libro riguardante le sue ricerche “Biologically-Inspired Computing for the Arts” pubblicato dall’università del Colorado. Il suo lavoro esplora il rapporto tra tecnologia umana e la socialità delle formiche. I due giradischi nella sua installazione rispondono al movimento all’interno di una colonia di formiche, i loro suoni sono registrati tramite un ago su un disco in vinile.

    Jonathan Sullam (Bruxelles, 1979. Vive e lavora a Bruxelles). Ha conseguito un Master in Multimedia alla Slade School of Fine Art di Londra e ha studiato Arte negli spazi pubblici alla Royal Accademy of Fine Arts di Bruxelles. Nei suoi lavori qualunque dispositivo è impiegato nella produzione o nella realizzazione di una performance pubblica, ed fondamentale sia l’interazione con lo spazio che il coinvolgimento del pubblico.

    Inaugurazioni:

    – Giovedì 25 luglio 2013 dalle h 19 (Galleria Arte Boccanera)

    – Sabato 27 luglio 2013 dalle h 11 (Pop-up Space Boccanera)

    Performance:
    giorni 25-26-27-28 luglio 2013

    Orari delle due sedi espositive:

    lunedi – venerdi 10-19, sabato 9-13 / 17-20 (Galleria Arte Boccanera)
    martedì – domenica 11-19 (Pop-up Space Boccanera)

    solo: sabato 27 luglio 11-24 e domenica 28 luglio 00-19 (Galleria Arte Boccanera| Pop-up Space Boccanera)

    Periodo: dal 25 luglio al 7 settembre 2013

    Indirizzi:
    Galleria Boccanera, via Milano 128 – Trento

    Pop-up Space Boccanera, Corso del Lavoro e della Scienza – Trento

    Info: +39 0461 984206 | +39 340 5747013

    http://www.arteboccanera.com | [email protected] | FB Arte Boccanera

  • POTABILIZZATORE GRATIS E SISTEMA UNICO PER GUADAGNARE SERIAMENTE

    Si tratta di un concetto nuovi di vendita ma addirittura di un nuovo concetto di business perché offre una serie di vantaggi mai visti prima grazie ai quali, chiunque può pensare di costruire una propria posizione reddituale tale da poter guardare con un po’ più di fiducia al futuro.

    EUROPURE è un’azienda operante nel settore del trattamento acque ormai ben conosciuta a livello internazionale. Essa può contare su uno staff tecnico con oltre 30 anni di esperienza in particolare nel campo della dissalazione agricola e nel campo della potabilizzazione domestica.

    Il progetto che EUROPURE ha predisposto, denominato ACQUÀDEMY oltre ad avere lo scopo di facilitare la crescita personale delle persone che vi parteciperanno, ha chiaramente anche uno scopo di tipo commerciale che alla fine giustifica ed alimenta finanziariamente tutti i risultati conseguibili con tale progetto. Lo scopo di tutta l’operazione commerciale infatti è il lancio in tutto il mondo di un innovativo potabilizzatore per migliorare l’acqua di casa. Un potabilizzatore di nuova concezione perché non è il solito apparecchio ad osmosi inversa che produrrebbe acqua senza minerali e quindi non potabile. L’apparecchio in questione invece funziona tramite due membrane di ultrafiltrazione e quindi, senza alterare il contenuto di minerali dell’acqua, rimuove da questa tutto ciò che di improprio, indesiderato e potenzialmente dannoso potrebbe essere presente.

    In particolare Idromaker 400/3 UF (questo il nome dell’apparecchio), rimuove tutti i solidi sospesi come sabbia, peli, ruggine. Rimuove tutti gli odori ed i sapori indesiderati come il cloro, i trialometani ed il sapore di ferro. Rimuove alcune macromolecole organiche come i pesticidi ed i tensioattivi. Rimuove tutti i microorganismi come i virus, i batteri e i funghi. L’apparecchio produce, per erogazione diretta e quindi, senza serbatoio di accumulo, 400 GPD (circa 1500 lt/giorno) di ottima acqua perfettamente potabile per tutti gli usi alimentari e di cucina. Il valore commerciale di tale apparecchio è di oltre 1600 Euro ma grazie a questo progetto commerciale, chiunque può avere il potabilizzatore GRATIS ma in kit.

    E la prima novità sta proprio in questo: il potabilizzatore infatti viene fornito in kit, ossia ancora da assemblare. Questa è una scelta dell’Azienda la quale in questo modo riesce a contenere notevolmente i costi potendo così sostenere questa promozione che altrimenti avrebbe avuto costi proibitivi.

    Sarà lo stesso utente ad assemblare l’apparecchio seguendo le semplicissime istruzioni che verranno fornite insieme al kit. In questo modo, i costi di manodopera non saranno sostenuti dall’Azienda la quale postrà così sostenere più facilmente gli altri costi della promozione consentendole di poter offrire anche GRATIS l’apparecchio a coloro i quali parteciperanno alla promozione stessa seguendo le regole aziendali.

    Basta infatti entrare a far parte di ACQUÀDEMY e seguire le istruzioni che si riceveranno passo dopo passo per avere il potabilizzatore GRATIS.

    Progetto veramente semplice e completo ma soprattutto, redatto con un’attenzione particolare verso l’utente. Questo per garantire al progetto il grande successo che ha già iniziato a conoscere ma che certamente vedrà ancor più in futuro.

    Il progetto infatti, comprende anche la fornitura, in abbonamento, dei ricambi necessari a mantenere efficiente il potabilizzatore, cosa che ha rappresentato sempre il tallone d’Achille di questo tipo di apparecchiature. Qui adesso, EUROPURE si impegna a fornire automaticamente ogni sei mesi tutti i ricambi che serve sostituire per mantenere l’apparecchio perfettamente funzionante. Tale servizio, offerto in abbonamento solo a chi mantiene attiva la propria iscrizione al progetto, permette, una volta partito, di attivare un sistema di compensi residuali grazie ai quali, tutti i membri iscritti realizzeranno fino a 1933 Euro al mese di guadagno, OGNI MESE.

    Pensate a cosa potreste realizzare con un reddito aggiuntivo di 1900 Euro al mese e considerate la possibilità di risolvere per sempre il problema della qualità dell’acqua per bere e per cucinare in casa vostra nella maniera più efficace ed economicamente più vantaggiosa.

    Mai si era visto prima d’ora che un’Azienda ci risolvesse un problema così serio come quello dell’acqua potabile di casa e per giunta ci ricompensasse con un reddito mensile solido e veramente importante. Tutto in cambio di quel passaparola che comunque faremmo in ogni caso, un passaparola che serve egregiamente allo scopo di lanciare IN TUTTO IL MONDO il potabilizzatore Idromaker 400/3 UF.

    Si in tutto il mondo perché al progetto possono aderire proprio da tutto il mondo ed allora ecco che ACQUÀDEMY acquisisce una potenzialità di sviluppo veramente sconfinata, una potenzialità di crescita straordinaria per un progetto che offre ai partecipanti, solo vantaggi e occasioni per la propria crescita personale e la realizzazione dei propri obiettivi.

    Per avere maggiori informazioni: [email protected]

  • Fotografo matrimonio Roma: è online il sito attiliodifilippo.it

    È da poco in rete il sito del fotografo Attilio Di Filippo -www.attiliodifilippo.it-, professionista specializzato in servizi fotografici per matrimoni, cerimonie ed eventi.

    Con sedi nel comune di Castelnuovo di Porto (Roma nord) e nel comune di Pizzone in provincia di Isernia, Attilio Di Filippo opera su tutto il territorio nazionale, ma si propone in particolar modo come fotografo matrimonio Roma, Abruzzo e Molise.

    Già all’età di diciassette anni, Attilio comincia ad appassionarsi di fotografia e, seguendo lo stile di maestri quali Ansel Adams e Steve McCurry, inizia ad immortalare i paesaggi e i luoghi che conosceva attraverso i suoi viaggi in giro per il mondo. Da questi scatti la bravura e le tecniche del fotografo si sono affinate tanto da trasformare questa sua grande passione in un lavoro vero e proprio, specializzandosi in seguito in servizi fotografici per matrimoni e cerimonie, che sono divenuti parte imprescindibile della sua professione.

    Nel sito di Attilio Di Filippo si può trovare una breve biografia del fotografo e la descrizione dei servizi offerti, da cui si evince che il lavoro del professionista si rivolge al cliente che desidera cura e affidabilità per i propri servizi fotografici.

    Di Filippo mette infatti a disposizione la propria esperienza per soddisfare le esigenze del cliente per rendere unica ogni occasione: matrimoni, battesimi, comunioni, cresime, compleanni, anniversari, lauree ma anche eventi in ambito lavorativo, convegni o meeting.

    Gli scatti più significativi verranno in seguito elaborati personalmente durante un’attenta e meticolosa fase di post-produzione a cui seguirà un’accurata impaginazione, la stampa ed una rilegatura a mano di altissima qualità per produrre un album elegante e raffinato curato nei minimi dettagli per consegnare al cliente un prodotto unico.

    Inoltre sul sito c’è la gallery con i migliori scatti del fotografo che mostra non solo foto di cerimonie, ma anche di paesaggi e luoghi che Attilio Di Filippo ha visitato, dagli Stati Uniti alla Spagna, dall’Irlanda al Marocco, dal Portogallo alla Cina.

    Ci sono anche scatti naturalistici e in bianco e nero che mettono in evidenzia la maestria, la sensibilità e la poliedrica bravura dell’artista.

    Per chi fosse interessato a servizi fotografici Roma e servizi per cerimonie in genere, nella pagina Contatti del sito sono disponibili il numero di cellulare, l’indirizzo email, i canali sociali Facebook, Twitter e Google+ e un form elettronico per l’invio diretto di email.

    In aggiunta si può prendere visione, tramite apposite Google Maps, della localizzazione delle due sedi del fotografo: la prima in via Antonio Giammarile 11 a Castelnuovo di Porto nella zona nord di Roma e la seconda in via Margherita 2 a Pizzone in provincia di Isernia.

    In conclusione, il cliente interessato a serietà e professionalità, che desidera attenzione e cura dei dettagli per i propri prodotti, può rivolgersi all’esperienza di un’artista che ha fatto della passione per la fotografia il proprio lavoro.