Tag: Le Biciclette Art Bar

  • QUART’ETTO 25g

    Rosaspinto, in collaborazione con TooGeniusFreaks,

    presenta

    a night with…

    QUART’ETTO 25g

    16 novembre 2011

    dalle ore 19.00

    @ Le Biciclette Art Bar

    via Gian Battista Torti, 1

    Milano

    Ukulele, Kazoo, Tromba, Sassofono, Armonica a bocca, Chitarra e Tamburelli, come non li avete mai sentiti.”

    Commistioni di generi, abilità tecnica e originalità caratterizzeranno la serata del 16 Novembre alle Biciclette, storico locale milanese votato alla valorizzazione di Arte e Musica.

    In forza di questo connubio seducente, alle esplorazioni sonore imprevedibili e stimolanti del Quart’etto 25g, faranno da cornice le fotografie alle pareti della mostra ‘A Tutto Jazz’.

    Ingresso Libero

    Gradita la prenotazione

    Le Biciclette Art Bar

    Via Gian Battista Torti, 1

    Milano

    www.lebiciclette.eu

    Quart’etto 25g

    Che siano in 4, lo si intuisce facilmente dal gioco di parole. I ragazzi del Quart’Etto 25g, però, sono tutti da scoprire. A seconda della formazione presente a ogni singolo live, il gruppo cambia nome. E non solo, cambia anche repertorio.

    Potrete incontrarli con il nome di Mike Pastori & His New Dodos, con un infinito repertorio di brani inediti, o in formazione ridotta come Duo Deno, con un repertorio squisitamente Italbeat. Alle biciclette, si presenteranno in quattro, con un repertorio di cover frizzanti e imprevedibili, dai Beatles a Celentano, il tutto condito dal suono dell’ukulele.

    Rosaspinto Arte e Comunicazione

    [email protected]

    www.rosaspinto.it

    fb: fanpage rosaspinto

    Ufficio stampa, management, booking band

    www.toogeniusfreaks.com

    [email protected]

  • Frammenti Magici del Sole

    Le Biciclette Art Bar & Rosaspinto

    presentano:

    Frammenti Magici del Sole”

    Retrospettiva di Sonia Bianco

    Milano, Sabato 22 Ottobre 2011, ore 19.00

    In controccorenza netta rispetto a quanti lo categorizzano tra i numeri meno fortunati,

    per Sonia Bianco il 13 è il numero fortunato,

    il numero della vita, dell’amore, del sole… Carico di una serie di valenze e significati solo che positivi.

    13 il suo giorno di nascita.

    13 gli anni dedicati allo studio e alla pratica dell’arte del mosaico.

    13 le opere in mostra nella retrospettiva.

    Un’esposizione nata su volontà dell’artista, con un preciso intento: reincontrare le opere realizzate per guardare indietro al proprio trascorso artistico e ripercorrerlo a ritroso, seguendo la scia tracciata dalle tessere colorate lasciate cadere, quasi fosse un filo di Arianna.

    Per ritrovare le singole opere nella loro unitarietà ed interpretarle, in un senso più generale e completo,

    come punto di partenza per nuove mete tutte da definire, per nuovi tragitti tutti da individuare,

    dove il fascino dell’inconnu traghetta nel limbo del mistero di un sentiero districabile

    solo e soltanto grazie all’utilizzo della vecchia e buona strada della tecnica musiva.

    Ecco quindi che gli opposti si attraggono e si compensano, combinando le loro forze in uno slancio unitario di intenti e desideri dando il massimo di sè:

    certo e incerto, conosciuto e sconosciuto, realtà e magia, vita e fantasia.

    L’arte del mosaico presenta una tecnica esecutiva molto difficile e impegnativa,

    implicando l’assemblamento di tante tessere di misura, materiali e colori differenti.

    Tenacia, costanza, pazienza sono le doti fondamentali

    da possedere e da dosare con le componenti più artistiche e creative.

    Lo sa bene Sonia Bianco, in arte So’ White, che si approccia al mosaico da autodidatta nel 1998

    e affina le sue competenze con studi approfonditi.

    La passione per l’arte in tutte le sue forme, l’innata creatività,

    la voglia di sperimentare con materiali, tecniche e stili diversi

    fanno di lei un’artista eclettica, mai ferma, sempre in cerca di ispirazione,

    libera di amare e di creare, stimolata dal gusto della ricerca e dall’intrigo della sfida,

    incline a fascinazioni emozionali che trapelano poi nelle sue stesse opere.

    Opere che raramente sono semplici figurativi.

    Sonia preferisce infatti gli astratti per la loro capacità di evocare e suscitare nello spettatore sensazioni ed emozioni diverse a seconda del momento, del luogo, della situazione.

    Opere che quindi non sono mai uguali

    e risentono volutamente e significativamente della meraviglia personale e dell’attitudine soggettiva.

    Pittura e mosaico si combinano tra loro in un armonioso sodalizio,

    accresciuto nel corpo semantico dall’utilizzo di materiali più differenti:

    polvere e tessere di marmo, vetro, smalti, metalli, specchi, acrilici, sabbie e glitter.

    Una libertà concettuale ed artistica con cui plasmare abitazioni di classe, ambienti domestici moderni,

    locali pubblici dal design particolare, boutique, showroom e lounge bar.

    Un viaggio quello di Sonia Bianco in continua evoluzione alla scoperta del mondo dell’arte musiva.

    Prossima tappa: una nuova destinazione.

    Con una temporanea fermata sul suo vissuto artistico oggetto di retrospettiva.

    Sì perchè quello che conta non è tanto il punto d’arrivo ma come ci si arriva.

    Arrivare per poi ripartire. Per non lasciare nulla al caso ma nemmeno programmare.

    Per esplorare nuovi orizzonti con quella magia fanciullesca

    quale è la capacità di meravigliarsi di fronte a un’opera d’arte ma anche a un tramonto o a un arcobaleno.

    Sonia Bianco, in arte So’ White, è nata a Milano.

    Dalle spiccati doti artistiche sin dalla tenera età,

    frequenta il liceo artistico Boccioni di Milano e consegue la laurea in Architettura presso il Politecnico. Perfeziona il suo amore per l’arte con un corso breve alla Scuola Mosaicisti del Friuli a Spilimbergo

    e con il corso di mosaico alla Scuola Superiore d’Arte Applicata del Castello Sforzesco

    (di cui sta seguendo il terzo anno).

    Un mondo, quello del mosaico, a cui si è approcciata come autodidatta

    spinta da una personale passione sorta nel 1998 in concomitanza con un viaggio in Grecia.

    Da quel momento è stato un excursus: la tesi nel 2000 in Architettura sui mosaici,

    3 ipotesi progettuali e poi anima e corpo nell’opera vera e propria,

    vuoi per desiderio di creazione personale, vuoi per le successive richieste di amici e committenti.

    Sonia Bianco ama definirsi uno spirito libero e in continuo movimento.

    Eclettica quel tanto che basta per dedicarsi costantemente alla ricerca di ispirazioni e di forme di contaminazione tra materiali, stili e tecniche diverse.

    Innamorata della vita e di quello che crea in maniera incondizionata:

    un sentimento che legge e rilegge nelle sue opere e che adora condividere con il pubblico.

    Per esprimere magia e solarità ma anche pace, quiete, voglia di cantare e di amare.

    A sonorizzare la serata Rock in a box, contenitore eclettico che spazia nel panorama del sound proponendo light electronica, 50s dance, indipendent history, aleternative waves, rock mescolati da Robi Kid e Carlo Zambotti. Per ballare sulle note indimenticabili di pezzi come London Calling o brani dei Blur, degli Smiths, degli Interpol, degli Stereolab o dei Flaming Lips.

    In mostra fino a Giovedì 3 Novembre.

    Sonia Bianco

    www.sowhite.it

    Le Biciclette Art Bar + Ristorante

    Via Gian Battista Torti, 1

    Milano

    http://www.lebiciclette.eu/

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto

    Indira Fassioni

    [email protected]

    +39/3338864490

    www.rosaspinto.it

    pagina facebook http://www.facebook.com/pages/ROSASPINTO/107767055930798

  • “Butterflies In My Room And In My Mind”

    Le Biciclette Art Bar & Rosaspinto

    presentano:

    Butterflies In My Room And In My Mind”

    Mostra fotografica di Carmine Arrivo

    Milano, Mercoledì 12 Ottobre 2011, ore 19.00

    Come le farfalle con un battito d’ali dopo l’altro viaggiano verso la meta, allo stesso modo gli esseri umani, non senza traversie ed esitazioni, volano da situazioni precarie a realtà stabili, animati da un desiderio e da una volontà che si spingono oltre l’umana concezione.

    Walt Disney affermana “Chi più sognarlo può farlo”: via libera quindi al sogno per arrivare con successo al traguardo.

    Questa è la storia di Elena, che come tante altre persone dalla provincia approda alla metropoli, alla volta proprio di stabilità. Una stabilità conquistata e meritata, la cui ricerca parte da una camera in affitto in condivisione, dove nulla e tutto è suo, dove lo spazio e il tempo assumono un carattere tanto relativo quanto assoluto, in cui notte e giorno scandiscono solo il naturale susseguirsi delle giornate.

    Il suo arbitrio rimane in secondo piano, le sue abitudini si piegano a quelle delle sue coinquiline, i suoi ritmi non sono più automatici ma condizionati: una libertà vigiliata, un vagabondare domiciliato.

    Un luogo che non le appartiene, dove ogni cosa le è vagamente famigliare ma tremendamente estranea. Ecco quindi che vestiti, libri, scarpe, CD, riviste, scatole….semplicemente oggetti, si caricano di significato, divengono parte di lei, evocando e dicendo. A questi dettagli associa emozioni, ricordi, pensieri, momenti della sua vita.

    Dettagli che vengono immortalati prima della sua partenza dall’amico Carmine Arrivo, secondo il quale “la casa non è un traguardo così come per i nostri genitori. Ma il punto di partenza dal quale disegnare il tutto”.

    Un’amicizia grazie alla quale dalle fotografie trapelano il pathos e l’intensità emotiva di determinati momenti della vita che improvvisamente vengono alla luce con tutto il loro “non detto” e “non condiviso”, vuoi la difficoltà a spiegare da un lato e a comprendere dall’altro.

    Un progetto nato per gioco, dal desiderio di avere degli scatti della stanza in affitto in condivisione prima di lasciarla e dalla necessità di tenere vivo nel tempo il ricordo di quegli anni.

    Quale miglior espendiente della fotografia e della sua forza evocativa, quindi, per raccontare l’insofferenza, la chiusura e l’introspezione ma anche la spinta a volare alto verso una dimensione propria.

    Carmine Arrivo è nato a Pompei, nell’agosto del 1978.

    Da sempre appassionato di fotografia, si affaccia alla pratica dopo il diploma, districandosi tra le prime nozioni fondamentali: diaframma, otturatore, profondità di campo, studio della luce. Approda, senza tralasciare conoscenze e fascino dell’analogico, al digitale, apprezzandone versatilità ed immediatezza. Tra le numerose collaborazioni dell’artista ricordiamo il progetto “Roma EUR: non solo geometrie”, la partecipazione al lavoro collettivo “Tra utopia e realtà… Corviale” con una serie di scatti sul quartiere romano Corviale per il XV Municipio di Roma e Corviale Urban LAB. Ha esposto il progetto analogico sul Cammino di Santiago pubblicato successivamente su repubblica.it. Per tre anni consecutivi è stato selezionato per MArteLive e, nel Giugno 2010 ha esposto il progetto “Dead Alone In The Park…” al FACTORY LOFT LA VETRERIA – LABORATORIO DIGIGRAPHIE CILAB.IT Epson – Milano. Nel 2010 ha lanciato “Emozioni Tanguere” la sua ricerca sul tango argentino successivamente pubblicata su repubblica.it, ospitata alla IV Edizione del Festival Internazionale “MujeresTangoFestival” di Napoli ed alla rassegna culturale VOGARTEXHIBITION del VOGA VANVITELLI di Napoli. Con “Dead Alone In The Park…” vince MArteLive 2010 ed ottiene la menzione speciale Massenzio Arte che gli permette di accedere alla finale del “XIV Premio Internazionale Massenzio Arte”. Ha partecipato al Think Tank Festival 2010 con il progetto “Irish Life No Classic Reportage” collaborazione di prospettive diverse. Dal 2011 entra nella rosa dei Fotografi Certificati DIGIGRAPHIE ® by Epson. Nel 2011 partecipa al ciclo di collettive “Sospesa” con la Direzione Artistica RosaSpinto dove presenta una personale interpretazione dell’esistenza femminile. Nel 2011 omaggia Pistoia e la riedizione storica della festa di S. Jacopo con il reportage “Pistoia. Living Giostra dell’Orso”. E’ inserito nelle ScuderieMArteLive progetto che coinvolge tutti i migliori artisti selezionati nel corso degli anni durante il contest nazionale MArteLive. Collabora con RosaSpinto. Officina di arti e mestieri, che coinvolge il più ampio spettro di espressioni artistiche.

    A sonorizzare la serata DJ S-HE, un concentrato di matrice postpunk e wave, volto a una ricerca continua all’interno della musica elettronica, senza però trascurare le migliori proposte indierock.

    In mostra fino a Giovedì 20 Ottobre 2011

    Carmine Arrivo

    www.carminearrivo.it

    Le Biciclette Art Bar + Ristorante

    Via Gian Battista Torti, 1

    Milano

    http://www.lebiciclette.eu/

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto

    Indira Fassioni

    [email protected]

    +39/3338864490

    www.rosaspinto.it

    pagina facebook http://www.facebook.com/pages/ROSASPINTO/107767055930798

  • Für Elise

    Rosaspinto e Le Biciclette Art Bar

    presentano

    Für Elise

    La luce di Elise, l’esclusivo effetto decorativo MaxMeyer MADE WITH SWAROVSKI ELEMENTS

    nella Vogue Fashion’s Night milanese

    Giovedì, 8 Settembre 2011

    c/o Le Biciclette Art Bar

    Per la Vogue Fashion’s Night Out 2011, che si terrà a Milano l’8 Settembre, LeBiciclette Art Bar di via Torti 1 si impreziosisce grazie allo speciale restyling curato da MaxMeyer che presenta, in anteprima nazionale,

    Elise: l’esclusiva finitura MADE WITH SWAROVSKI ELEMENTS.

    Elise è il nuovo decorativo che coniuga il mondo del colore di alta qualità di MaxMeyer e il mondo della luce e della magia dei cristalli di SWAROVSKI ELEMENTS. Unione perfetta tra armonie di colore, design, eleganza e ricercatezza di stile.

    Con l’occasione verrà inoltre esposto un modello unico di bicicletta Bobofix, personalizzata grazie allo scintillio

    dell’esclusiva pittura Elise di MaxMeyer.

    ROSASPINTO farà da cornice all’evento, grazie a un’installazione tutta “Made in Italy” con le creazioni dei designer non convenzionali del salotto creativo MEET2BIZ (MOKU “Favole Urbane”, ABER GAZZI, GARBAGELAB) e la presentazione della nuova collezione autunno-inverno 2011/2012 della Fashion designer L’Alì.

    Presente anche la nuova collezione di borse by Tookata People

    L’evento verrà ripreso dalle telecamere dello staff creativo di Commonuncommon, e il materiale andrà a comporre il pilota di un nuovo ed esclusivo progetto

    Durante la serata presentazione nuovo disco e performance jazz by Bellavista.

    Il progetto BellaVista nasce nel 2004 con l’intenzione di proporre un repertorio di grandi classici eseguiti nello stile “Jazz Manouche” di Django Reinhardt e del suo Quintette du Hot Club de France.

    La ricerca, oltre che stilistica, è anche sonora, mediante l’utilizzo di strumenti rigorosamente acustici ed in particolare per le chitarre, l’utilizzo di copie della famosissima Selmer Maccaferri, resa celebre da Django, dal suono inconfondibile, tipico di questo stile.

    Speciale shooting a cura di Sara D’Ambra e Dario Ponzo.

    INGRESSO LIBERO

    Gradita la prenotazione

    L’evento è realizzato in collaborazione con MaxMeyer,

    leader nel settore delle vernici e delle pitture da oltre 100 anni, da sempre impegnata nella ricerca di prodotti di alta qualità,

    facile applicazione e grande effetto.

    www.maxmeyer.it

    Bobofix, biciclette a scatto fisso interamente customizzabili con uno stile personale, sono il miglior modo per osservare da una posizione privilegiata il paesaggio urbano in continuo mutamento.

    Lo scatto fisso permette di muoversi in totale autonomia, rendendo trasparente per la prima volta il concetto di “auto-trasporto”. Nulla potrà ostacolare la voglia di viaggiare.

    www.bobofix.com

    Alessia Rubagotti, in arte L’Alì, piccola ape furibonda che utilizza la moda come palcoscenico attraverso cui poter esprimere il proprio modo di sentire e vivere la realtà. Creatrice di pezzi unici, L’alì mette in scena ritagli di vita che si incarnano in forme e colori variopinti. Le sue creazioni moda hanno una forte spinta comunicativa e si pongono come tramite per la condivisione di realtà differenti.

    www.lali.it

    Tookata è uno stile gioioso, coinvolgente, uno stile che ha un suo vissuto, ha fatto esperienza, uno stile che sa fare il serio per scherzo, il cui motto è “Take It Easy And Enjoy Yourself” oppure il più familiare “Carpe Diem”. Le borse ed accessori Tookata sono inconfondibili per la loro texture californiana contaminata da colori e motivi di altri luoghi reali e fantastici. I personaggi di questo universo sono Tookata, ovvero bambole in lingua Thai, bambole con grandi occhioni che scrutano le meraviglie del mondo, dei popoli, degli uomini. Si può portare una borsa Tookata colorata e originale, come un talismano di allegria attraversando immuni le concitate jungle urbane di tutto il mondo. Oppure si può indossare un accessorio Tookata e regalarsi un istante di felicità, genuina, come il risveglio da bambini abbracciati nel loro gioco preferito.

    Meet2biz, salotto creativo che promuove lo stile made in Italy, presenta le creazioni di designer emergenti in un melting pot di stili ad alto tasso di creatività:

    ” La porta è aperta… solo un passo..un po’ di coraggio.. tra piume e velette sboccia la bellezza”. Questi sono i cappellini di MOKU – Favole Urbane “; stile neo romantico vivace ed esuberante per i pezzi unici di Giulia Montagna impreziositi dalla cura per i dettagli come bottoni vintage e tessuti pregiati

    ABER GAZZI: designer inglese di capi in maglia e artista, vive e lavora a Milano. Psicologa e antropologa del fashion system, si ispira al linguaggio del corpo, agli stili di vita e alle generiche dinamiche dell’universo; secondo Aber il corpo controlla l’abito (non viceversa) e secondo questo principio crea la silhouette dei suoi capi, spingendo chi li indossa …a dominarli!

    GARBAGELAB: brand di eco-borse ed eco-design crea prodotti unici, realizzati a mano (con amore) utilizzando materiali di recupero come pvc di banner pubblicitari, cinture di sicurezza delle auto e tessuti con fibre riciclate. Per l’occasione GarbageLab presenta le nuove linee della collezione primavera-estate 2012. La notte della moda si tinge di eco!

    www.meet2biz.com

    www.moku.it

    www.abergazzi.com

    www.garbagelab.it

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica

    Rosaspinto

    e-mail: [email protected]

    www.rosaspinto.it

    tel. 333.8864490

  • “SOGLIE”

    Le Biciclette Art Bar & Rosaspinto

    presentano

    SOGLIE”

    Esposizione personale di Kia Ruffato

    Milano, Mercoledì 20 Luglio 2011

    Ore 19:00

    Un’assoluta mimesi nel contemporaneo:

    la ricerca del luogo e del “non luogo”;

    la divagazione tra dimensione onirica e veglia;

    la soglia tra irrazionalità e ragione.

    Dopo “Orizzonti”, personale dello scorso Aprile, Kia Ruffato, con “Soglie” sviluppa ulteriormente il suo mondo, fatto di colori violenti, saturi, fotografie, gocce di istinto, scritte, colpi di spatola.

    In primo piano è la ricerca ossessiva di un equilibrio, in una realtà sospesa e precaria; un continuo tentativo di raggiungimento del limite, della soglia che separa l’ordine dal caos.

    L’atto pittorico e terapeutico porta la pittrice a tessere a colpi di spatola/pennello nella dimensione della tela: gocciolature, colate di colore, fondono trame vissute e dense che abbracciano, come per ironizzare ed alleggerire il tutto, giochi di parole/”input”per l’osservatore.

    Kia dipinge il suo animo, la sua intimità. Non si può rimanere indifferenti di fronte al calore che si dipana dalle sue opere: i suoi quadri sono impressionismo astratto, fuoco che divampa senza misura.

    A sonorizzare la mostra, la selezione musicale di Dj Thinny , from Gaia360°

    Kia Ruffato, nata a Gallarate (VA) nel 1986, ha lavorato come scenografa e come illustratrice per bambini. Approdata all’Accademia delle Belle Arti di Brera di Milano, presso la quale si laurea in Pittura nel 2011, indaga la sospensione umana nel contemporaneo e nell’aspetto più antropologico dell’essere, alla continua ricerca di una sua dimensione ed equilibrio.

    Desiderosa di sperimentazione, si dedica per due anni all’esperienza dei loft-laboratori con altri ragazzi, possibilità offertale dall’Accademia attraverso il critico d’arte Andrea B. Del Guercio.

    Assorbe l’atmosfera dell’underground milanese. Clichés, locali, culture: tutto per lei è fonte di ispirazione e, sentendosi una formichina impazzita, decide di assorbire il più possibile dalla città, anche perdendosi, ma non del tutto.
    Kia infatti è coideatrice e membro del collettivo di artisti visivi itineranti DAMATRA, attraverso il quale libera la sua creatività e voglia di crescita a fianco di alcuni amici artisti.

    Dj Thinny inizia a suonare nei locali circa tre anni fa, prima di approdare in Gaia360° dove, per 3 stagioni, propone alle serate una selezione ricercata indie-electropop, frugando tra le proposte delle soirées fuor Italia. Preferisce l’intimità dei piccoli club alle piste bramose del “commerciale”. Dj e polistrumentista, attualmente è impegnata in un progetto europeo di musica sperimentale per metodo Snoezelen.

    Gaia360° è un’Associazione nata nel 2005 che si occupa dell’ideazione e realizzazione di eventi, dall’entertainment puro a quello ad impronta sociale e culturale, per donne gay e per un pubblico friendly.

    Dalla sua fondazione ad oggi, l’associazione ha organizzato serate, aperitivi ed eventi in diversi locali milanesi, cercando di improntare le proprie iniziative sulla ricerca musicale ed artistica e la scoperta di location nuove e insolite, o la riscoperta di luoghi storici della vita notturna milanese.

    http://www.gaia360.com/

    In collaborazione con Io Come Artista

    Io Come Artista” nasce con l’intento di offrire una webzine fruibile sui nuovi supporti digitali in modo dinamico.
    Il magazine, diretto dal semiologo delle Arti Visive Giacomo Momo Gallina, è interamente dedicato alle arti figurative (arte fotografia design), e si propone di disvelare, insieme al panorama artistico affermato, le nuove proposte di talenti emergenti; offrendo così un nuovo punto luce sulla tendenze attuali e future dell’arte contemporanea.

    www.iocome.it

    INGRESSO LIBERO

    E’ Gradita la prenotazione

    In Mostra fino a Mercoledì 27 Luglio 2011
    Vernissage Mercoledì 20 Luglio 2011, ore 19.00

    Le Biciclette Art Bar + Ristorante
    Via Gian Battista Torti, 1
    Milano

    http://www.lebiciclette.eu/

    Rosaspinto Direzione Artistica e Ufficio Stampa
    tel: 333 8864490
    [email protected]
    www.rosaspinto.it

    pagina facebook: http://www.facebook.com/pages/ROSASPINTO/107767055930798

  • “gliSfacciati”

    Le Biciclette Art Bar & Rosaspinto

    presentano:

    gliSfacciati”


    Mostra fotografica a cura di Indira Fassioni

    Venerdì 17 Giugno dalle 20.30

    Ti sei mai chiesto se l’immagine riflessa allo specchio ti appartiene?

    Questo lo slogan de gliSfacciati, progetto provocatorio e non convenzionale ideato dalla mente creativa di tre persone, tre professioni diverse, tre modi di vedere il mondo: Andrea Milanesi, il creativo, la mente da cui è partita l’idea; Francesca Cortesi, il direttore creativo; Alessandro Taino, il fotografo.

    gliSfacciati affrontano la realtà con un bisturi virtuale, rompono lo schema, distruggono la simmetria, mescolano i pezzi svelando qualcosa di nuovo…

    la vera anima delle cose oppure solo pungente ironia?”

    Negli shooting ognuno attinge dal suo background per dare al progetto tutta la sua esperienza mentre nell’elaborazione delle sfacciature le intuizioni personali di ognuno danno vita a sorprendenti interpretazioni ogni volta diverse, sempre imprevedibili.

    Durante la serata verranno esposti i migliori ‘s-facciati’ fotografati durante il 13° B-Day delle Biciclette lo scorso 8 giugno.

    In consolle:

    Jacopo May

    Beat, progression, loop e percussioni su tappeti armonici, per non ingabbiare la musica elettronica e trovarle casa solo a Berlino.


    In mostra fino a martedì 28 giugno 2011.


    Ingresso libero, è gradita la prenotazione.
    02.8394177

    gliSfacciati
    http://www.glisfacciati.it/

    Le Biciclette Art Bar + Ristorante
    Via Gian Battista Torti, 1
    Milano

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto
    Indira Fassioni
    [email protected]
    +39/3338864490
    www.rosaspinto.it
    pagina facebook
    http://www.facebook.com/pages/ROSASPINTO/107767055930798

  • “13 YEARS OF HAPPINESS”

    Le Biciclette Art Bar & Rosaspinto

    presentano:

    13 YEARS OF HAPPINESS”

    APERITIVO ROYAL

    Mercoledì 8 Giugno dalle 19.30

    Via Gian Battista Torti, 1

    “Condividere la nostra vita con gli altri ci mantiene vivi e attivi nello spirito e nella mente.”

    Le Biciclette Art Bar, storico locale di Porta Genova, ritrovo trendy e glamour, compie 13 anni.

    Per l’occasione ha pensato ad un evento imperdibile, un party insieme a tutti gli artisti, dj, designer ed amici che negli anni hanno accompagnato e riscaldato le serate.

    Il locale si vestirà di uno speciale allestimento grazie a:

    Meet2biz, salotto creativo, promuove lo stile made in Italy nell’ambito della moda/design non convenzionale e dell’eventistica.

    Nello showroom/concept store sul Naviglio propone le creazioni di stilisti e designer emergenti in un melting pot di stili ad alto tasso di creatività!

    Per l’occasione M2B presenta in anteprima la collezione Jewels Collection #02 di Double-ei:

    le designer irriverenti, Paola Argine e Cristina Alzati,

    lavorano al laser pelle e plexi mixandoli a borchie e catene.

    Per questa collezione giocano con “il vedo non vedo” …. per accessori un po’ glam, un po’ rock, un po’ naif!

    Bobofix, un nuovo modo di andare in bicicletta, con l’eleganza dello scatto fisso.

    La semplicità vintage di un tempo. Stile libero e rapporto unico.

    Gli Sfacciati, progetto artistico, grafico, fotografico che cerca di alleggerire l’anima di chi viene fotografato; sarà allestito uno speciale shooting; le migliori “facce” saranno in mostra il 17 giugno.

    A dividersi la consolle:

    Danilo Paz, Alex Biasco, Harold James, Cristiano Federici e Rock in a box.

    Nel corso della serata:

    riprese video e foto by SE77E SECONDI CIRCA

    L’ospite più fortunato vincerà una bicicletta Bobofix.

    Partner della serata ABBA’, associazione di volontariato/onlus iscritta al Registro Generale del Volontariato della Regione Lombardia. Ha sottoscritto la “Carta dei Principi” dell’adozione a distanza, primo codice di autoregolamentazione delle associazioni che operano in questo campo, e la “Carta dei Criteri di Qualità del Sostegno a Distanza”.

    Alle pareti “Fino alla meta“, mostra fotografica di Sara D’Ambra.

    Uno speciale ringraziamento a: Heineken, GoTube e Strongbow Gold.

    Ingresso libero, è indispensabile la prenotazione.

    02.8394177

    Meet 2 biz

    www.meet2biz.com

    Double-ei

    www.double-ei.com

    Gli Sfacciati

    http://www.glisfacciati.it/

    Bobofix

    http://www.bobofix.com/

    Sette Secondi Circa

    www.settesecondicirca.com

    Abbà

    http://www.a-b-b-a.org

    Sara D’Ambra

    www.saradambra.com

    Le Biciclette Art Bar + Ristorante

    Via Gian Battista Torti, 1

    Milano

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto

    Indira Fassioni

    [email protected]

    +39/3338864490

    www.rosaspinto.it

    pagina facebook http://www.facebook.com/pages/ROSASPINTO/107767055930798

  • “CON LE RUOTE A MEZZ’ARIA”

    ROSASPINTO

    presenta:

    Venerdì 20 Maggio 2011, ore 20.00

    “CON LE RUOTE A MEZZ’ARIA”

    mostra fotografica di Dario Ponzo

    a cura di Indira Fassioni

    c/o Le Biciclette Art Bar

    Acrobazie in volo e aspirazione all’assoluto.

    Lo skateboard come via di fuga e strumento di salvezza. 15 immagini di poesia urbana.

    Dario Ponzo, classe 1982, vive a Milano. Dice di sé: «Posso considerare la fotografia come il più bel dono che mi ha fatto la vita. A ventitré anni ho ricevuto per la prima volta in regalo una compatta. Da quel giorno fino ad ora si è scatenato un turbine di emozioni, un crescendo inaspettato: dalla compatta ad un’entry-level, da un’entry-level ad una macchina fotografica professionale. Un passaggio del tutto naturale, come la voglia continua di confrontarsi. Questa è stata la mia scuola».

    La mostra fotografica di Dario Ponzo “Con le ruote a mezz’aria”, a cura di Indira Fassioni, propone quindici fotografie che hanno la leggerezza dell’etere e la concretezza dei corpi delle persone ritratte. Quindici scatti sospesi tra terra e cielo: l’uomo prova a volare e a dominare l’impalpabile.

    Snowboard, skate e surf non hanno in comune solo una tavola, ma un elemento: l’aria. Questi tre sport solitari, nelle parole del fotografo, mettono in contatto profondo con la natura e permettono di fluttuare nello spazio per brevissimi istanti. Un contatto che si può trovare ovunque, non solo nelle grandi città.

    Per questo Dario Ponzo si è sempre sentito attirato verso le piazzole di cemento piene di scivoli ovunque si trovasse. Durante il suo ultimo viaggio in California Dario ha utilizzato lo skate park di Santa Barbara come scenario, soffermandosi a parlare e a sognare con gli skaters.

    La colorazione vintage delle fotografie è una precisa scelta estetica: chiunque può guardare le immagini attraverso un paio di immaginari occhiali da sole.

    Chissà che questa non sia l’occasione per scoprire lo skate e le piccole grandi possibilità che l’uomo ha, tutti i giorni, per “volare”, avvicinarsi al cielo e a se stesso.

    Dj set D’AN (Turpe / Djpersignora)

    Daniele D’Andrea dietro gli strumenti in consolle dj D’AN nasce e cresce a Milano. Incomincia una sua personale sperimentazione e ricerca sonora alla fine degli anni novanta arrivando a proporre una selezione musicale che evolvendosi mischia sonorità Down Tempo e Broken Beat, fino a toccare le più rarefatte ritmiche della Nu Disco.

    Entra a far parte del collettivo dj Persignora nell’anno 2007 ed insieme al duo di djs Club Silencio iniziano uno tra i party più memorabili della scena underground meneghina: “Discolimone” nello storico Sottomarinogiallo Club.

    Attualmente resident della serata “Turpe” allo Zoom Bar di Milano ha collaborato ultimamente ai progetti di Esterni come: Audiovisiva e Public Design Festival.

    L’evento è realizzato in collaborazione con Stüssy, Store Milano, Corso di Porta Ticinese 103.

    Le Biciclette Art Bar + Ristorante

    Via Gian Battista Torti, 1

    Milano

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto

    Indira Fassioni

    [email protected] [email protected]

    http://www.rosaspinto.it

    +39/3338864490

    Diventa fan della pagina Rosaspinto:

    http://www.facebook.com/home.php#!/pages/ROSASPINTO/107767055930798

  • La settimana di Rosaspinto: il Design visto da una donna

    La settimana di Rosaspinto: il Design visto da una donna

    Evento CULTurale a cura di Indira Fassioni

    Quando la Musa incontra il design

    Le Biciclette Art Bar + Ristorante, Via Gian Battista Torti, 1, Milano

    Da Mercoledì 13 Aprile a Sabato 16 Aprile 2011

    Dalle 19.00 alle 24.00

    Complice la dirompente e fuggevole primavera, il sole che abbaglia di speranza le ombre cittadine, profumi e colori che seducono e disorientano nei labirinti delle idee, la settimana del design è un’invasione di polline creativo che dilaga e corrompe ogni angolo milanese, urbano o mentale.

    A voi la scelta (o il dolce consiglio) di come farvi ammaliare.

    Munitevi di lenti poetiche, seduttive aspettative e sfrontata vitalità per assaporare la linfa emotiva e artistica che Rosaspinto propone alla vostra anima e alla vostra ricerca di inedita progettualità.

    I sensi saranno avvolti da interventi d’arte, sperimentazioni musicali, presentazioni di stile e design, esplorazioni culinarie.

    Sinergie di raffinate Muse contemporanee.

    Mercoledì 13 Aprile

    La vera originalità, spesso, risiede nella disarmante essenzialità, non nell’accumulo barocco.

    Voilà, il progetto di moda e di comunicazione I’M BLOOMING, nato un po’ per gioco un po’ per il desiderio di indossare finalmente “quel qualcosa di semplice ma particolare” che tutti vorrebbero e nessuno riesce mai a spiegare. Un abito che non è solo un abito ma un’idea e un messaggio che ogni donna dovrebbe portare con sé.

    Una capsule collection dalla forte identità prodotta volutamente con tessuti italiani.

    Linee essenziali, dalla facilissima vestibilità, confortevoli e pratiche che nascono dalla declinazione in forma femminile della classica t shirt.

    Il capo simbolo è ovviamente il prototipo da cui tutto è nato: I’M BLOOMING basic. Il più semplice ed essenziale: comunicate al mondo che qualcosa di bello sta sbocciando.

    Colonna sonora della serata a cura di Deejay Dave (Razzputin) dj, consulente musicale, giornalista musicale, ideatore della One Night Razzputin.

    Venerdì 15 Aprile

    GoTube Party in occasione del Salone del Mobile, Dolcitalia, gruppo leader in Italia nella distribuzione dolciaria, e Globe3, società di servizi commerciali e di marketing presentano GoTube, il primo drink in tubo.

    Go Tube: un design innovativo

    GoTube è un prodotto giovane e nuovo, fatto per piacere a tutti e lasciare a chi beve tutta la libertà di movimento: un tubo in plastica alimentare da 200 ml, infrangibile, morbido al tatto, dalle grafiche accattivanti, perfettamente richiudibile che contiene un drink in 5 gusti cocktail: mohito,

    caipirinha, gin tonic, vodka lemon e vodka energy. Con alcool al 4% è ideale per i giovani ed è apprezzatissimo anche dal pubblico femminile. Alla linea di cocktail alcolici si aggiunge il drink energy Speed Race, già lanciatissimo nel mondo delle corse motociclistiche.

    Per gustare GoTube bastano tre semplici mosse: sviti, bevi, riavviti, e dimentichi il bicchiere!

    GoTube sta comodo in tasca, permette di ballare e muoversi, esce dai locali dai quali il bicchiere non può uscire ed entra dove il vetro non può entrare.

    Free GoTube per tutti!

    Sabato 16 Aprile

    Piume effimere e magiche accompagneranno il volo e la presentazione della nuova collezione L’Alì Accessories P-E 2011.

    Per la nuova collezione PE 2011 Alessia Rubagotti-L’Alì, ha creato nuove immagini ad hoc da fare vivere sul suo modello di borsa “must”, ovvero la Valigetta in pelle.

    Ogni persona “riflette”, attraverso il personale modo di disegnare e di “lasciar traccia”, il proprio modo di essere, quel mondo interiore, fatto di emozioni, di sentimenti, di paure. Utilizza il disegno come un “palcoscenico” attraverso cui poter esprimere il proprio modo di sentire e di vivere la realtà. Nel disegno vi è sempre “una mano che si muove, che si lascia andare, lasciando di sé una traccia e che inconsapevolmente crea qualcosa”. Tutto questo non è che una traduzione del pensiero e del proprio mondo interiore attraverso simboli, forme, colori.

    Non c’è una tematica precisa, bensì veri e propri ritagli di vita, narrati attraverso le forme ed i colori variopinti, come la Primavera.

    L’Alì è una giovane stilista bresciana, l’omonimo marchio nasce nel 2004 e da sempre le particolari forme e l’uso ironico delle stampe sono gli ingredienti base delle sue collezioni. Borse ed accessori che si contraddistinguono per creatività e qualità. Un gusto volutamente retrò racconta ogni volta una storia diversa, ogni pezzo nella sua unicità ne compone una parte. Dal 2007 la moda L’alì si lega all’Arte: nascono intensi e particolari rapporti di collaborazione con affermati artisti italiani del nostro tempo (fra cui: Alda Merini, Ugo Nespolo, Marco Lodola).

    www.lali.it / [email protected]

    Dj set della serata a cura di Rock in a Box.

    Contenitore dal contenuto eclettico propone: light electronica, 50’s dance, independent history, alternative waves, emoziona rock mescolati da Robi Kid e Carlo Zambotti.

    Quando si inizia ad ascoltare un loro dj set ci si chiede “di chi è questo pezzo?” quando si arriva alla fine non si sa come ci si è ritrovati a ballare urlando canzoni indimenticabili come London Calling o i pezzi dei Blur, degli Smiths, degli Interpol, degli Stereolab o dei Flaming Lips.

    Rock in a box: on a mission from music.

    Per tutta la settimana del Salone del Mobile saranno presenti all’interno del locale Valenti Luce Home Lighting, architetto Mariangela Palmisano by Artigianate Milan e Ggiocco Design di Giovanni Giangrandi.

    Valenti Luce Home Lighting azienda italiana nata nel 1929 specializzata in nuove forme e nuovi concetti di illuminazione, divenuta protagonista del Made in Italy nel settore illumino-tecnico.

    All’attivo collaborazioni con designer di fama internazionale, più volte premiata con menzioni al Compasso D’Oro.

    Valenti Home Lighting è presente a Euroluce 2011, manifestazione di riferimento internazionale per il settore luce, presenterà alcuni pezzi della nuova collezione di lampade 2011. www.valentiluce.it

    Architetto Mariangela Palmisano by Artigianate Milan, artista appassionata in collezionare piccoli oggetti ormai destinati ad essere buttati via e a riutilizzarli per produrre creazioni originali, unendo il classico al moderno.

    Un solo motto: non bisogna sprecare nulla!

    Per il Salone del Mobile presenta una sua particolare rivisitazione di alcuni divani del locale.

    Ggiocco Design di Giovanni Giangrandi, eco -designer milanese con un passato di illustratore e grafico che si diverte a giocare con tutto quello che trova, scherza col design e insinua uno spunto di riflessione sullo spreco.

    Da sempre affascinato dagli oggetti abbandonati e dalla sperimentazione, Giovanni ha creato un piccolo laboratorio artistico artigianale per le sue creazioni, tutti pezzi unici.

    Considera suoi Guru e fonte di ispirazione: Bruno Munari, i fratelli Campana, Gianni Rodari, Laurie Anderson e i suoi due figli Gabriele e Riccardo.

    Tre punti fermi accomunano i suoi lavori:

    – semplicità, il progetto è ridotto all’osso, il punto di partenza è il materiale da cui si trae la forma e quindi la funzione

    – eco-sensibilità, tutti i componenti sono separabili e sono ridotte al minimo o allo zero le sostanze collanti ecc.

    ironia, per dissacrare il mondo del design.

    Per il Salone del Mobile verranno presentati al pubblico per la prima volta alcuni pezzi del progetto SUPER_MEGA_IPER, realizzati utilizzando quasi esclusivamente materiali di scarto recuperati nei centri commerciali.

    Rosaspinto, brand eclettico nato nel 2002 ad opera di Indira Fassioni, sin dalla nascita si contraddistingue per la DOPPIA PERSONALITA’, creatura dalla duplice anima: una dedita all’ARTE in tutte le sue forme ed una votata alla COMUNICAZIONE nel senso più classico del termine ovvero dedicandosi alle pubbliche relazioni ed all’ufficio stampa.

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto

    Indira Fassioni

    [email protected] [email protected]

    +39/3338864490

  • IL DESIGN CON GLI OCCHI DI DONNA:

    Le Biciclette Art Bar, ATM Bar & Rosaspinto

    presentano:

    IL DESIGN CON GLI OCCHI DI DONNA:

    dal 12 al 19 Aprile 2011

    dalle ore 19.00 alle 24.00

    LE CREAZIONI DI GIOVANNI GIANGRANDI – GGIOCCO DESIGN”

    c/o Le Biciclette

    Via Gian Battista Torti, 1, Milano

    c/o Atm Bar

    Bastioni di Porta Volta, 15, Milano

    Per tutta la settimana del Salone del Mobile saranno esposte presso “Le Biciclette Art Bar ” e presso “Atm Bar” le creature di Giovanni Giangrandi, in arte Ggiocco Design.

    Eco -designer milanese con un passato di illustratore e grafico che si diverte a giocare con tutto quello che trova, scherza col design e insinua uno spunto di riflessione sullo spreco.

    Da sempre affascinato dagli oggetti abbandonati e dalla sperimentazione, Giovanni ha creato un piccolo laboratorio artistico artigianale per le sue creazioni, tutti pezzi unici.

    Considera suoi Guru e fonte di ispirazione: Bruno Munari, i fratelli Campana, Gianni Rodari, Laurie Anderson e i suoi due figli Gabriele e Riccardo.

    Tre punti fermi accomunano i suoi lavori:

    -semplicità, il progetto è ridotto all’osso, il punto di partenza è il materiale da cui si trae la forma e quindi la funzione

    – eco-sensibilità, tutti i componenti sono separabili e sono ridotte al minimo o allo zero le sostanze collanti ecc.

    – ironia, per dissacrare il mondo del design.

    Giovanni Giangrandi presenta alcuni pezzi del progetto SUPER_MEGA_IPER utilizzando quasi esclusivamente i materiali di scarto recuperati nei centri commerciali.

    Esposti presso “Le Biciclette Art Bar”:

    CHOCO-CASE Portaoggetti componibile da tavolo realizzato utilizzando i piedini degli espositori in cartone degli ovetti di cioccolato.

    Negli ovetti c’è la sorpresa, in Choco-case ci metti quello che vuoi.

    DON’T BE FISCAL Portapenne realizzato utilizzando i rocchetti degli scontrini (non fiscali) delle bilance dei banchi assistiti.

    Ecco dove riporre le penne che non si usano quasi più come strumento di scrittura.

    CRISIS INFORMATION Portagiornali/riviste realizzato utilizzando i tubi delle bobine di pellicola trasparente.

    Nascondono le notizie arrotolandole dentro di sè.

    GRACIA Tenda/divisorio modulare realizzata utilizzando le retine ammortizzanti delle confezioni di “feta”.

    CEMENTI DISARMATI serie “Vasi Comunicanti” Sculture da tavolo in cemento realizzate con la tecnica del calco utilizzando i porta vasi sugli scaffali dei supermercato. (in collaborazione con Walter Rupp Wood Designer).

    Più il pezzo unico MI MANCA UN PEZZO Lampada da terra (in collaborazione con Walter Rupp Wood Designer).

    E per finire due esempi della serie MOBILI_OGGETTI

    IL MARE NEL CASSETTO mensola poetica.

    LES DAMES DU PASSE’ candelabri, portaoggetti, abat-jour (in collaborazione con Walter Rupp Wood Designer).

    Esposti presso “Atm Bar”:

    CHEESE-LIGHT Lampade da terra e a sospensione realizzate con i cestelli per il confezionamento della ricotta. La luce “filtrata”.

    Alcuni pezzi della serie OGGETTI_MOBILI

    LES DAMES DU PASSE’ candelabri, portaoggetti, abat-jour.

    WE ALL SCREAM FOR ICE-CREAM sospensioni realizzate con palette per il gelato e dadi

    e

    SA PITZI sospensioni realizzate utilizzando la maestria artigiana della tradizione sarda.

    Durante l’installazione sarà possibile acquistare le opere di Ggiocco Design.

    Ggiocco Design

    Giovanni Giangrandi

    http://ggioccodesign.carbonmade.com/

    Le Biciclette Art Bar + Ristorante

    Via Gian Battista Torti, 1

    Milano

    Atm Bar

    Basttioni di Porta Volta, 15, Milano

    Ufficio Stampa e Direzione Artistica Rosaspinto

    Indira Fassioni

    [email protected] [email protected]

    +39/3338864490