{"id":82964,"date":"2024-03-19T14:01:29","date_gmt":"2024-03-19T13:01:29","guid":{"rendered":"https:\/\/www.area-press.eu\/comunicatistampa\/?p=82964"},"modified":"2024-03-19T14:01:29","modified_gmt":"2024-03-19T13:01:29","slug":"sandra-zeugna-riverberante-dialogo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.area-press.eu\/comunicatistampa\/2024\/03\/19\/sandra-zeugna-riverberante-dialogo\/","title":{"rendered":"Sandra Zeugna “Riverberante Dialogo”"},"content":{"rendered":"

Mostra personale di pittura di Sandra Zeugna<\/b><\/span><\/p>\n

Presentazione, organizzazione e cura del Critico d’Arte e Curatrice Maria Palladino<\/b><\/span><\/p>\n

Inaugurazione Sabato 30 Marzo ore 17:00<\/b><\/span><\/p>\n

L’artista, come i suoi mezzi pratici, \u00e8 essenzialmente strumento. Uno strumento che parte per necessit\u00e0 dal suo essere creatura umana, ma che poi ineluttabilemnte si traduce e veicola significati, simboli, emozioni, per renderli patrimonio universale, capace di chiarificare, far diventare leggibili e pertanto pacificare, istanze ed intuizioni, germi di esperienze radicate nel profondo.<\/span><\/span><\/p>\n

Avvicinarsi ai dipinti di Sandra Zeugna \u00e8 sempre un evento sorprendente, spiazzante e confortante al contempo: \u00e8 evidente che questi lavori, per il loro stesso essere e dipanarsi in una continuit\u00e0 quasi da messaggio medianico, scrittura automatica, in un dinamismo incessante, cadenzato e danzante, abbiano a che fare con le parti pi\u00f9 recondite nascoste in noi e oltre noi; \u00e8 per questo che ci attirano all’interno, risucchiandoci nell’andamento ritmico e reiterato del segno, il quale costruisce grafemi riconoscibili, alternandoli e ponendoli in parallelo con lo stendersi del colore pi\u00f9 o meno rappreso, che allude a forme pi\u00f9 o meno accennate, pi\u00f9 o meno familiari. E’ come se la pittrice, in maniera spontanea e innata ma comunque mediata da una consolidata consapevolezza della sua scelta di stile, intendesse suggerire visioni, ma soprattutto insinuare in noi la negazione dell’eccessiva e categorica identificazione di qualsiasi cosa nel mondo, dissolvendola in linea e colore, suggerendo infinite e indefinite variazioni e pertanto negando la convenzione stessa dello spazio e del tempo, e della stessa profondit\u00e0 prospettica che va a generare.<\/span><\/span><\/p>\n

La memoria, l’inconscio, sprazzi di vite precedenti si diffondono sulla superficie della tela come in una composizione musicale, avendo il colore, secondo quanto teorizzato da Vassilij Kandinskij ad inizio Ottocento, qualit\u00e0 evocative del suono, che richiamano impressioni recondite all’interno di ognuno.<\/span><\/span><\/p>\n

Lo svincolarsi dalle costrizioni troppo nette del contorno \u00e8 condizione propria a chi ha interiorizzato fortemente il contatto con il mondo sensibile, e con quella proiezione soggettiva di esso che giustifica ogni realt\u00e0: la lacerazione dei parametri precostituiti, intesa quale sperimentazione e non necessariamente dolore, significa aprirsi ad ulteriori ed indeterminate possibilit\u00e0, ed \u00e8 questa apertura la caratteristica probabilmente pi\u00f9 affascinante della pittura di Sandra Zeugna.<\/span><\/span><\/p>\n

L’amore per la natura e per il suo ambiente d’origine \u00e8 inoltre cominciamento imprescindibile di tutto: da esso prende le mosse la sua ricerca artistica, e parallelamente ad esso il suo amore per il disegno e la pittura: colore e segno scorrono parallelamente, talora s’incrociano e s’intersecano, mai vincolandosi reciprocamente: \u00e8 un richiamo introiettato a riconoscere, far affiorare in superficie e praticare quell’imprescindibile dialogo, interscambio e mutua origine fra uomo e natura. 10.03.2024 Maria Palladino <\/span><\/span><\/p>\n

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