![\"\"](\"https:\/\/4.bp.blogspot.com\/-N-0OP2Pye1Q\/YFtsC_F_9bI\/AAAAAAAA9hQ\/eYtX5ZjDylws8qcI7dQUecSU1l07WvsygCK4BGAYYCw\/s320\/%253D%253FUTF-8%253FQ%253FGiovanni_Viola%253D2C_Elaborazione_digitale_sull%253DE2%253D80%253D99Incredulit%253DC3%253DA0_%253F%253D%2509%253D%253FUTF-8%253FQ%253Fdi_San_Tommaso_di_Caravaggio_%253D282021%253D29%253D2C_particolare%253D2Ejpg%253F%253D-770659\")
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L’artista, in occasione della Pasqua, propone una riflessione sul tema della Resurrezione attraverso la rilettura di due tra le pi\u00f9 celebri opere di\u00a0Caravaggio<\/b>:\u00a0L’incredulit\u00e0 di San Tommaso<\/i>\u00a0e la\u00a0Cena di Emmaus<\/i>. Sar\u00e0 pure presente un lavoro dedicato alla luce del cielo, tematica cara all’artista e che connette l’intero progetto alla sua ricerca pittorica pi\u00f9 nota.<\/a> La mostra \u00e8 accompagnata da due testi critici, uno del teologo\u00a0Francesco Brancato<\/b>; l’altro dello storico dell’arte\u00a0Vito Chiaramonte<\/b>. Brancato mette in evidenza la \u00abdelicata originalit\u00e0\u00bb con cui Viola rilegge Caravaggio. Un atteggiamento di \u00aboriginale imitazione\u00bb, il suo, che \u00abrispetta l’opera d’arte di riferimento reinterpretandola, ridandole vita per l’oggi, per l’uomo contemporaneo, lasciandosi condurre per le strade, i vicoli, gli scorci che ininterrottamente apre ogni autentica opera d’arte che \u00e8 tale non perch\u00e9 tutto-dice e tutto-risolve, ma in quanto tutto-indica\u00bb.<\/p>\n Chiaramonte riflette sul procedimento e sul significato che l’immagine assume per l’artista. \u00abLa linea che taglia le scene caravaggesche \u2013 scrive – l’ironia che sostiene lo sguardo geometrico di un\u00a0Antonello<\/b>, le cancellazioni-rimozioni dalla cena in Emmaus, le luci di perla che attraversano i cieli delle sue marine, sono l’esito di uno stesso procedimento in cui la citazione, imprecisa, variata, mancante, sferra sempre un colpo di coda subliminale (ancora una volta sotto la soglia), e introduce all’incontro con un elemento inatteso, con un’alterit\u00e0 che non pu\u00f2 essere descritta e che non prende forma\u00bb.<\/p>\n La mostra potr\u00e0 essere visitata da luned\u00ec a sabato dalle 9 alle 13 e dalle 16 alle 20,\u00a0previa prenotazione\u00a0<\/b>all’indirizzo di posta elettronica\u00a0info@gallerialomagno.it\u00a0oppure telefonando ai numeri 0932 763165 \/ 3396176251.\u00a0Ingresso gratuito.<\/p>\n<\/div>\n
\nLa mostra offre numerosi motivi d’interesse allo spettatore. Tra i principali, si segnala il fatto che a distanza di undici anni dalla sua prima personale (Viola su tela e su carta<\/i>, aprile 2010), l’autore torna a esporre nella galleria che per prima lo ha lanciato e fatto conoscere, proponendo i risultati della sua pi\u00f9 recente evoluzione pittorica. Accostatosi al mondo dell’arte attraverso lo studio dei maestri italiani e stranieri del passato e approdato allo\u00a0studio del paesaggio<\/b>\u00a0per il contatto con l’opera e l’amicizia del maestro Salvatore Paolino, Viola in questo lungo arco di tempo, quasi in sordina, ha percorso anche un originale cammino di studio e di ricerca su tematiche di\u00a0natura filosofica<\/b>\u00a0attraverso la rilettura delle opere di quei grandi Maestri dell’arte che mai hanno smesso di accompagnarlo.<\/p>\n<\/div>\n\n