L\u2019immaginario jazz deve moltissimo alla fotografia. Sono stati in molti i fotografi che hanno aiutato i jazzisti a definire meglio le loro identit\u00e0.\u2028Da Louis Armstrong in poi, l\u2019arte visiva ha aiutato molto la diffusione del jazz. Un\u2019arte nuova, moderna, nata nel novecento, che ha saputo costruirsi attorno un immaginario e dei modelli di riferimento legati all\u2019ambiente in cui si \u00e8 sviluppato.<\/p>\n
Primo precursore dell\u2019iconografia jazzistica fu William Gottlieb, giornalista per il Washington Post, scriveva per la rubrica jazz e dato che non potevano pagarsi un fotografo, inizi\u00f2 lui a fare le foto ai cantanti. Le sue foto alle esibizioni dei pi\u00f9 famosi cantanti jazz nei club fecero scuola e altri fotografi seguirono il suo esempio come Claxton e Leonard.\u2028Nella serie Jazzlife, Claxton decide di ritrarre anche i paesi e le scenografie degli stati americani del sud, dando corporeit\u00e0 visiva a quelle sensazioni, quel mondo che prima era trasmesso solo attraverso il suono. La sua sensibilit\u00e0 nel trasmettere la sensazione musicale nell\u2019immagine gli vale il commento \u201csaprebbe cogliere lo swing anche in un sasso\u201d. Per nessun altro genere musicale la fotografia ha avuto un ruolo cos\u00ec importante nel creare l\u2019immagine del mito.<\/p>\n
Si cita a questo proposito la raccolta \u201cJazz loft\u201d di William Eugene Smith, famoso fotografo documentarista, decise ad un certo punto di trasferirsi in un palazzo fatiscente del flower district a New York.<\/p>\n
Quell\u2019edificio si fece poi conoscere come the jazz loft. Il fabbricato era infatti polo d\u2019attrazione dei grandi musicisti dell\u2019epoca, ci passarono gente come Thelonious Monk, Charles Mingus, Ornette Coleman, Bill Evan, Don Cherry, Chick Corea, etc.
\nLa notte, dopo aver suonato nei club, i musicisti tenevano delle jam session che si protraevano fino all\u2019 alba e l\u00ec, in mezzo a loro, c\u2019era Smith pronto ad immortalare ogni momento. Ma non solo, dalla sua finestra fotograf\u00f2 anche le strade antistanti in maniera quasi ossessiva, alla ricerca del ritmo jazz che pervadeva anche i dintorni. Il risultato? Un\u2019opera monumentale, che ancora oggi rimane nella storia fotografica e del jazz.<\/p>\n
Oggi jazz e fotografia continuano ad andare a braccetto, magari i rapporti tra musicisti e fotografi non sono pi\u00f9 gli stessi degli anni \u201940-50, per esempio molti musicisti non accettano che li si fotografi per tutta la durata dell\u2019esibizione, ma questo non scoraggia molti fotografi professionisti che decidono di specializzarsi nella ritrattistica jazz, nel tentativo di cogliere e trasmettere le vibrazioni di quella musica che, come la fotografia, segue il ritmo della vita.<\/p>\n