Alessandro Galanti, talentuoso artista designer, risponde ad alcune domande sul suo percorso artistico e sulla sua partecipazione alla mostra internazionale \u201cBiennale Milano \u2013 International Art Meeting\u201d, presentata da Vittorio Sgarbi e organizzata dal manager di noti personaggi Salvo Nugnes, che si terr\u00e0 dall\u201911 al 15 ottobre presso Brera Site e in altre prestigiose sedi milanesi della MAG \u2013 Milano Art Gallery, nel cuore del capoluogo lombardo. <\/p>\n
1.\tQuando nasce la passione per l\u2019arte e come questa si sviluppa poi anche nel design?<\/p>\n
La passione per l\u2019arte nasce dall\u2019amore per mia moglie. Ho conosciuto Chiara quando era una ragazzina di 16 anni che ancora frequentava la scuola d\u2019arte. Ho cominciato ad avvicinarmi a questo mondo perch\u00e9 era un linguaggio che lei conosceva. Posso dire di aver conosciuto l\u2019arte attraverso l\u2019amore per la mia compagna ed ho compreso sempre pi\u00f9 che poteva essere qualcosa che elevasse il mio spirito, la mia anima, la mia ricchezza interiore. L\u2019idea di vedere l\u2019arte sia come forma di espressione che come fonte di bellezza \u00e8 sicuramente legata alla grande fortuna di essere nato in Italia, culla del talento e della creativit\u00e0. <\/p>\n
2.\tQuanto conta nella sua arte l\u2019aver lavorato nell\u2019azienda di famiglia, attiva nel settore della meccanica di precisione? Quando ha capito che era arrivato il momento di dedicarsi all\u2019arte? <\/p>\n
Lavorare nell\u2019azienda di famiglia mi ha insegnato, tra l\u2019altro, la disciplina, l\u2019ordine, la puntualit\u00e0, la precisione e la ricerca della perfezione tecnica, valori che porto nel mio background culturale. Ho sentito la necessit\u00e0 di dover esprimere la mia creativit\u00e0 in seguito ad un periodo di sofferenze personali molto forti, che mi hanno portato velocemente ad una maturazione di sentimenti importanti. Una condizione che non \u00e8 mai stata vissuta per\u00f2 come disperazione, per quanto in parte provenisse anche dal dolore per la perdita di mio pap\u00e0. Si \u00e8 innescata forte in me questa forte voglia di manifestare ci\u00f2 che vivevo e sentivo, attraverso l\u2019arte.
\nMio pap\u00e0 ha avuto la grande fortuna ed il grande dono di fare nella vita il lavoro che aveva scelto di fare, costruendo un\u2019azienda impostata sulle sue qualit\u00e0 e sulle sue capacit\u00e0. Io, al contrario, mi sono ritrovato con un\u2019azienda gi\u00e0 impostata su qualit\u00e0 e capacit\u00e0 di un\u2019altra persona. Ho sentito il bisogno, ad un certo punto, di esprimere qualcosa di mio attraverso creazioni che partono proprio dalla ricerca del particolare e del dettaglio, aspetti cardine dell\u2019azienda. Tutto ci\u00f2 traendo ispirazione dalla natura, sfogliandola e denudandola per cercare di vedere e capire il suo contenuto. Una ricerca che parte dalla mia attivit\u00e0 primaria svolta in azienda e che si completa con la creazione di forme che vogliono soprattutto rappresentare emozioni, invece che suscitarle. <\/p>\n
3.\tNelle sue creazioni sono spesso presenti delle sfere d\u2019oro e le luci. Questi elementi hanno un significato particolare? <\/p>\n
Non c\u2019\u00e8 un motivo particolare. Le sfere hanno una forma geometrica che mi piace e che fa parte di un\u2019evoluzione. Sono partito dal mio primo trittico con il quale rappresentavo le mie emozioni attraverso forme di uova: un processo di mia crescita ed evoluzione raffigurato da uova che diventano embrioni per poi schiudersi verso la vita. La sfera \u00e8 l\u2019evoluzione dell\u2019embrione che sta crescendo attraverso un cambiamento di forma e di soggetto. La sfera, inoltre, per il suo essere elemento geometrico perfetto, rappresenta da sempre la ricerca della perfezione da parte dell\u2019uomo. La tendenza alla perfezione viene quindi da me rappresentata attraverso le sfere. In particolare, ho iniziato a creare le sfere partendo dal cuore del fiore di loto che, quando muore, ricorda la forma esagonale di un alveare. Ho scelto il fiore di loto perch\u00e9, nella sua palese imperfezione, rimanda ad una forma perfetta; una tendenza in me a voler puntare alla perfezione, derivata sicuramente dalla mia provenienza dalla meccanica di precisione. Possiamo tendere alla perfezione senza mai arrivarci e, nonostante ci\u00f2, il risultato pu\u00f2 comunque essere molto bello: imperfetto, ma perfettamente imperfetto. Le luci utilizzate per completare le mie opere rappresentano per me l\u2019essenza dell\u2019anima delle persone. La fonte luminosa che ne deriva mi permette di conferire quel qualcosa in pi\u00f9. Talvolta qualcuno mi chiede se le mie creazioni sono lampade. Vorrei spiegare, invece, che le mie creazioni non sono lampade ma opere illuminate che racchiudono un concetto completamente diverso: rappresentando una nascita, un abbraccio, una maternit\u00e0 io esprimo, in tal modo, anche una vita che anima quell\u2019emozione. E questo \u00e8 per me determinante. <\/p>\n
4.\tAbbiamo letto che \u00e8 uno degli artisti di punta della \u201cBiennale Milano\u201d presentata da Vittorio Sgarbi\u2026<\/p>\n
Mi \u00e8 stata offerta l\u2019occasione di partecipare alla Biennale Milano e, ovviamente, oltre ad un po\u2019 di stupore e sorpresa, ho provato anche una grande emozione. Biennale Milano mi permette di avere la possibilit\u00e0 di mostrarmi ad un vasto pubblico e confrontarmi con un pubblico di spessore dal punto di vista artistico. Il fatto poi che la Biennale Milano sia presentata dal Prof. Vittorio Sgarbi, d\u00e0 sicuramente pi\u00f9 lustro ed importanza a ci\u00f2 che faccio. Personalmente, vedo questa nuova esperienza come una sfida, l\u2019ennesima con cui confrontarmi. Le critiche mi servono sicuramente per crescere e per cercare di migliorare ci\u00f2 che sto facendo.
\nUna delle cose che sto imparando da artista \u00e8 vivere di emozioni. Emozioni personali rappresentate nelle mie creazioni ed emozioni raccolte dagli altri, perch\u00e9 le persone sono ricche di emozioni. Oggi ci sono emozioni quasi dimenticate: parlare di amore, di fedelt\u00e0, di buoni sentimenti sembra essere in controtendenza. In questi valori io invece mi ritrovo molto e mi piace associarli alla bellezza e alla purezza dell\u2019oro. Valorizzo tali emozioni attraverso l\u2019utilizzo di questo materiale, che caratterizza proprio tutto ci\u00f2 che \u00e8 prezioso. <\/p>\n
5.\tHa qualche consiglio\/ suggerimento a chi decide di dedicarsi all\u2019arte e alle nuove generazioni di creativi?<\/p>\n
A chi vuole approcciarsi all\u2019arte posso dire questo: esprimersi \u00e8 una necessit\u00e0 che abbiamo tutti. Ognuno di noi si esprime sotto molteplici vesti: nello sport, nel lavoro, nell\u2019arte. In tutti questi anni mi sono sentito gratificato nel mio lavoro ed oggi mi sento sicuramente pi\u00f9 completo perch\u00e9 ho iniziato questo percorso da artista che mi porta a vivere di emozioni. Quello che mi sento di dire ai giovani, ma anche a chiunque altro desideri dedicarsi all\u2019arte, \u00e8 di non avere paura ad esprimere le proprie emozioni, di non avere paura del giudizio, di non avere paura di lanciarsi e buttarsi.
\nHo capito che questo tipo di espressione non ha e non deve avere freni che potrebbero limitare le proprie capacit\u00e0; non si deve temere neanche il giudizio degli altri che, se assecondato, porterebbe solo a fare ci\u00f2 che gli altri vorrebbero. Sono uno di quegli artisti che creano per necessit\u00e0 di creare. Questo \u00e8 quello che posso dire loro: non smettete di osservare e di sognare; vivete di concretezza ma anche un po\u2019 di follia e spregiudicatezza, perch\u00e9 e proprio questo che dona un valore aggiunto a ci\u00f2 che fate, capace di trasformarsi in forza che riesce a smuovere le montagne.
\nMi sono spesso trovato di fronte a persone che si dipingevano come algide, aride e dure con ruoli lavorativi da manager d\u2019assalto, assolutamente difficili da trattare. Nel momento in cui raccolgo le loro emozioni si crea un\u2019empatia che porta loro a sciogliersi davanti alla bellezza di tali emozioni e davanti alla bellezza dell\u2019amore rappresentato nelle mie creazioni. Posso concludere affermando che bisogna avere molto coraggio e portare avanti le proprie scelte.<\/p>\n
Per informazioni: 0424. 525190, 388.7338297, info@biennalemilano.it<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
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